השדות דחוסים, החורשות חשופות. סרגיי יסנין. "לַיְלָה"

אחורה קדימה

תשומת הלב! התצוגה המקדימה של השקופית היא למטרות מידע בלבד וייתכן שאינה מייצגת את מלוא היקף המצגת. אם אתה מעוניין בעבודה זו, אנא הורד את הגרסה המלאה.

מטרות:

• להכיר לתלמידים את שירו ​​של ש"א יסנין "השדות דחוסים, המטעים חשופים" ו תכונות ייחודיותהיצירתיות של סרגיי יסנין, ללמד ילדים להרגיש ולהבין את השפה הפיגורטיבית של השיר;
• לפתח יכולות ספרותיות, תרבות דיבור, כישורי דיבור, טעם פיוטי של תלמידים, לצבור ניסיון אסתטי של האזנה ליצירות ספרות יפה, להעשיר את החוויה הקוגניטיבית של הילד ו מיומנויות יצירתיותסטודנטים;
• להחדיר אהבה לטבע הילידי על הדוגמה של יצירתו של ס' יסנין, לקבל הנאה אסתטית מקריאת שיר.

צִיוּד:מקרן, דיוקן של משורר, קלפים לעבודת אוצר מילים, קטעים מוזיקליים, מצגת, דפים להערכה עצמית של תלמידים.

במהלך השיעורים

א. רגע ארגוני.(מצב רוח רגשי)

– היי ח'ברה! קריאה ספרותית, כמו שום שיעור אחר, מאפשר להבין אחד את השני ולהפיק הנאה אסתטית מהשיעור. אני מקווה לעבודה פורייה. בהצלחה!

- הניחו את הידיים אחד על כתפיו של זה.

- תוריד את הראש.

-עצום עיניים.

« בוקר טוב!" - שרו הציפורים.
אנשים טובים קמו מהמיטה.
מסתירים את כל החושך בפינות
השמש זורחת והולכת לעבודה.

- דמיינו שאתם קרני השמש, פתחו את האצבעות, אנחנו מושיטים יד אליה.

- אתה מרגיש באיזו חום רץ דרך קרני הידיים שלך. אתה רגוע, קל, נוח, משמח מהעובדה שאנחנו ביחד.

- פקח את העיניים.

- בוא נחייך אחד לשני.

– אתה מבין, הכיתה התבהרה עוד יותר מהחיוכים הכנים שלך.

"כך אנו מתחילים בחביבות את השיעור שלנו.

II. שיחת היכרות.

- חבר'ה, אתם מרגישים כמה נעים וחמים בכיתה שלנו מהחיוכים ומצב הרוח הטוב. אבל, כדאי להסתכל מהחלון, שכן מיד נראה שכבר יש מעט חום ואור בטבע, יום אחד אינו דומה לאחר, כי בטבע הכל משתנה כל הזמן. וכדי לגלות באיזו עונה נדון היום בשיעור, נחשו את החידה:

"השדות ריקים, האדמה נרטבת, הגשם יורד, מתי זה קורה?" (בסתיו)

- חבר'ה, תסתכלו מסביב, הסתיו הגיע לכיתה שלנו והשאיר לכם מתנות - עלים שנשרו מעצים.

מה אנחנו יודעים על העונה הזו? (תשובות תלמיד)

– חיבור cinquainעם המילה הזו.

- מפחד ממילה חדשה? אל תפחד. כעת נבחר יחד את המילים המדויקות והבהירות ביותר לתקופה זו של השנה. כך עובדים מחברים עם יצירותיהם. מתוך אלף מילים, הם בוחרים אחת - המדויקת ביותר.

סתָיו.
גשום, מעונן.
מקשט, הכל דוהה, מעציב אותי.
הסתיו עיטר את כל כדור הארץ בשטיח ססגוני.
היופי.

- הסתיו הוא תקופה נפלאה בשנה שלא משאירה אנשים אדישים ליופיו. סופרים ומשוררים רבים הקדישו לו את יצירותיהם, האזינו:

– פדור איבנוביץ' טיוצ'בכתב על הסתיו:

"יש בסתיו של המקור
תקופה קצרה אך נפלאה -
כל היום עומד כאילו קריסטל,
וערבים זוהרים.

- ועבור אלכסנדר סרגייביץ' פושקין – זה

"זו תקופה עצובה! קסם עין!

"יער, כמו מגדל צבוע,
סגול, זהב, ארגמן,
קיר עליז עליז
הוא ניצב מעל הקרחת הבהירה", כתב איבן אלכסייביץ' בונין.

מה בדיוק קראתי? (שירים)

מהם המאפיינים המייחדים את השיר? (קצב וחריזה)

באילו טכניקות אמנותיות משתמשים המחברים לכתיבת שירים? (פרסוניפיקציות, השוואות, מטאפורה, כינויים)

- טכניקות אלו יעזרו לנו להבין את השפה הפיגורטיבית של השיר עליו נעבוד היום. זהו שיר של משורר רוסי נפלא, ששורותיו המלודיות מלאות הקסם מהדהדות בלב כל אחד מאיתנו.

- וכדי לברר את שמו, חוצו את האותיות הנוספות ותוכלו לקרוא את המילים המוסתרות כאן, גלה את שמו:

SAPSERGEIKUESENINF: סרגיי יסנין

– סרגיי אלכסנדרוביץ' יסניןנולד לפני 114 שנים, ב-3 באוקטובר 1895, בכפר העתיק קונסטנטינוב, המשתרע לאורך הגדה הימנית של האוקה, לא הרחק מריאזן. הכישרון של סרגיי יסנין היה בפתיחות הרוחנית שלו, בכנות, בקסם. הטבע משולב באדם אחד עם מתנה מדהימה לשמוע את המוזיקה של הזמן, להרגיש את יופיו של העולם, לחיות, "נרגשים בעל פה ובפסוקים", כפי שאמר המשורר על עצמו.

(האזנה לקטע משיר למילותיו של ש' יסנין "חורשת הזהב הניאה").

- קרא את האפיגרף לשיעור:

הו אתה, רוס', מולדתי הענווה,
רק בשבילך אני מציל אהבה. (ס. יסנין)

על מה השורות האלה? (על אהבת המשורר למולדת)

– דרך שירתו, יסנין הצליח לספר לנו על אהבתו חסרת הגבולות לארץ הולדתו. כי הוא גדל בין חורשים רוסים שיודעים את ערכו של כל דוקר בשדה, כל עלה דשא באחו. אהבה לארץ המולדת אינה מתקבלת על הדעת ללא אהבה לטבע, ללא רחמים על אנשים, אהדה לכל היצורים החיים. "לשמחה, לכאב" המרחבים הרוסיים המקומיים קרובים למשורר, שאין להם לא סוף ולא קצה - עצים, פרחים, עשבים, נהרות, שחר - הוא פותח את "הנשמה החיה" בכל דבר.

III. עבודה על נושא השיעור.

1. הגדרת נושא ומטרת השיעור.

– קבעו את נושא השיעור. (שירים של סרגיי יסנין)

על איזו עונה לדעתכם עוסק השיר? (על הסתיו)

– נושא השיעור שלנו הוא "ס. יסנין, שיר "השדות דחוסים, המטעים חשופים".

מהן המטרות לשיעור? (כדי להכיר שיר חדש, ללמוד לקרוא אותו בצורה אקספרסיבית וליהנות ממנו; להבין את השפה הפיגורטיבית של היצירה, לפתח טעם פיוטי, לקבל הנאה אסתטית מקריאת שיר).

מה ננסה להבין בקריאת השיר? (בזמן העבודה על שיר, עלינו להוכיח שס' יסנין חווה אהבה עמוקה וכואבת לארץ הולדתו.)

מה הרגיש המשורר כשכתב את השיר הזה? (עצוב עם הטבע)

ענה על השאלה לפני הקריאה.

2. קריאה עצמאית של השיר.

- קרא את השיר בעצמך בקול נמוך כדי להציג את התמונה המלאה, להרגיש את היופי של השיר של יסנין, לסמן מילים לא מובנות בעיפרון.

3. עבודת אוצר מילים.

• שדות - שדה מעובד, אדמה לעיבוד, יבולים
• כביש מפוצץ - לחפור, לחפור תעלה, תעלה, כדי שלא יהיה מעבר
• חלמתי - לחשוב, לדמיין משהו שאינו בהווה

סדר מחדש את הקלפים כך שיתאימו למילה ולמשמעות שלה.

4. עבודה על התוכן.

בית 1

- קרא רק את הבית הראשון - 4 השורות הראשונות.

באיזו תקופה בשנה מתאר המשורר? (סתָיו)

- על איזה סתיו כותב יסנין? מוקדם, זהוב או מאוחר?

- איך אתה מבין את הביטוי "חורשי עירומים"?

- מדוע ליסנין יש "שמש שקטה"? (זה קצת מבריק, לא מתחמם כמו בקיץ)

מצא את הכינוי בבית הראשון. (כחול הרים, שמש שקטה)

- מהו קצב הקריאה בבית א'? (לְהַאֵט)

- מה הטון? (שר, עצוב)

2 בתים

- קרא את הבית השני.

על מה כותב המשורר בחלק זה? (בדרך)

למה הוא כתב על הדרך? מה זה כביש? (זו הדרך)

– אילו צלילים עוזרים להבין מהי הדרך הזו? (Vzr)

– כן, אכן, המשורר תופס את הדרך כחיה. אילו מילים אומרות על זה? (הדרך רדומה, היא חלמה)

- מה זה הטריק הזה? (הַאֲנָשָׁה)

אילו עוד מילים מתגלמות? (החורף אפור)

למה הדרך חולמת על חורף? (הסר את כל הלכלוך)

- מדוע השתמש המשורר פעמיים ב"לגמרי לחלוטין"? מה רצית להגיד? (בקרוב יגיע החורף, שיכסה את האדמה בצעיף הרך הלבן שלו, שיעטר את האדמה בדרכו)

- באיזה קצב נלך? (לְהַאֵט)

כמה חזק עלינו לקרוא את הבית הזה? (שֶׁקֶט)

3 בתים

- קרא את הבית השלישי.

- של מי אפשר להרגיש את מצב רוחו, מובן בבית זה? למה? (מְחַבֵּר)

אילו מילים מעוררות את הלך הרוח הזה? (אה, לעתים קרובות יותר מצלצל)

אילו צלילים עוזרים להעביר את הלך הרוח של הבית? (Sv, n, r, f, b, d)

(ופתאום, בעיצומו של השקט הזה, שינה, מחכה לחורף, מופיע מצב רוח חדש)

- מתי אנחנו אומרים - "אה"? (כשאנחנו מופתעים)

הוא עצמו הופתע ואנחנו מופתעים איתו.

בואו נפתיע כולנו ביחד! - מקהלה

- איזו תמונה ראה יסנין בערפל? (הירח האדום נרתם למזחלת שלנו כסייח)

- האם נוכל לראות "סייח אדום" בסתיו אפור ולח?

- איך אתה מדמיין את זה?

- זה הכישרון של יסנין - לראות תמונות יוצאות דופן בדברים הפשוטים ביותר.

• סבך קולי - מטאפורה
• חודש אדום - כינוי
• רתומה על ידי סייח - האנשה

IV. פיזקולטמינוטקה.

- ולפני כן, חבר'ה, איך נעבוד על כושר ההבעה של קריאת שיר, אנחנו צריכים לנוח, לצבור כוח. לקום בבקשה.

בזהירות הרוח יצאה מהשער, (הרם את הידיים למעלה, הורד)
דפקו בחלון, (דפקו אגרופים על השולחן)
רץ על הגג, (משש אצבע על השולחן)
הוא ניער בעדינות את ענפי דובדבן הציפור (הניף את ידיו ימינה, שמאלה)
הוא גער בדרורים של מכריו על משהו (נענע את אצבעו)
ופורשת בגאווה כנפיים צעירות, (הניף את ידיך)
עף לאנשהו מעורב באבק.

- חבר'ה! האם המלודיות והלחן של השיר הזה לא נראו לך מוכרות? כן, חבר'ה, זה שיר של ש' יסנין.

V. עבודה עצמאית.

– ונעבוד על השיר בקבוצות האזינו למשימה:

– כתוב את הציון עבור קריאה אקספרסיביתלפי בתים.

- אתה צריך להכין את החלק שלך בצורה כזו שתקבל תמונה הוליסטית של הסתיו.

תלמידים עונים ליד הלוח אחד אחד מכל צוות - הם קוראים את השיר בצורה אקספרסיבית.

– ועכשיו נקרא הכל ביחד, ביחד.

- תודה חברה. היה לנו תענוג אסתטי להקשיב לך.

VI. סיכום השיעור.

- האם סרגיי יסנין העביר באמצעות שיר זה את אהבתו לארץ מולדתו, לארץ מולדתו?

האם השיר הזה נגע במיתרי נשמתך?

זו הייתה מטרת השיעור שלנו.

– המלודיות, המוזיקליות של השיר הזה, האהבה הכנה לארץ המולדת נגעו בנשמתו של המלחין ל. נקריאקובה,שכתב מוזיקה למילים של יסנין.

(האזנה לשיר "שדות דחוסים, חורשות חשופות...")

ח. הערכה עצמית של פעילותם.

– חבר'ה, אם התעניינתם בשיעור והשיר הדהד בלבכם, הרימו את העלים הצהובים כסמל לסתיו. צא אליי.

- בואו כולם.

– ועתה, עם נפילת רוחנו העליונה, נסיים את שיעורנו.

- תודה לך על העבודה שלך.

השדות דחוסים, המטעים חשופים,
ערפל ולחות מהמים.
גלגל מאחורי ההרים הכחולים
השמש שקעה בשקט.

הכביש המפוצץ נרדם.
היא חלמה היום
מה זה מאוד מאוד מעט
נותר לחכות לחורף האפור.

אה, ואני עצמי מצלצל לעתים קרובות
ראיתי אתמול בערפל:
סייח חודש אדום
רתומה למזחלת שלנו.

ניתוח השיר "השדות דחוסים, המטעים עירומים" יסנין

יסנין, בצעירותו, עבר מהכפר קונסטנטינובו למוסקבה. בשנים הראשונות הוא מצא זמן ללכת למקומות הולדתו, אך בהדרגה זכה לתהילה והשתקע יותר ויותר בחיי העיר. כשהוא לא הצליח להימלט לכפר, חווה המשורר כל הזמן געגועים הביתה, שאותם קשר עם הנוף הרוסי. כל שיריו של יסנין המוקדשים לטבע מבוססים על זיכרונות מכפר הולדתו. אחד מהם הוא "השדות דחוסים, המטעים חשופים..." (1917).

המשורר נחשב יפה בכל עת של השנה וידע למצוא עדויות לכך בטבע. הוא מתאר את סוף הסתיו. תמונות של טבע דועך מלאות עצב שקט, אך בו זמנית מלאות בסוג של יופי. המחבר משתמש במטאפורה פיגורטיבית, המשווה את השמש השוקעת עם גלגל מתגלגל.

יסנין משתמש גם בטכניקה האהובה עליו - האנשת הטבע. הוא נותן השראה לכולם העולם. אפילו דרך כפרית רגילה ניחנת בתכונות של יצור חי. הוא מציין כי הכביש "מפוצץ", שכן לאחרונה הוא שימש לעתים קרובות לקטיף ולהכנות לקראת החורף. המטלות הכלכליות של האיכרים חלפו, הדרך יכולה לנוח עד לתחילתו של מחזור חקלאי חדש. לכן היא נרדמת ורואה את חלומותיה המיוחדים. בחלומות, נראה שהדרך היא חורף, שעומד לבוא. הארץ כולה תהיה מכוסה בשכבה עבה של שלג ותהיה לו הזדמנות למנוחה המיוחלת.

בבית האחרון מופיע הגיבור הלירי עצמו. בדמיונו העשיר, הוא היה עד להתמזגות של עולם הטבע והאנושי. בהיותו באווירה קסומה מסתורית ("בסבך של צלצולים... בערפל"), הוא ראה כיצד "הירח נרתם ל... מזחלת כמו סייח".

חיי העיר לא יכלו לשנות את תפיסת האיכרים של יסנין. הוא המשיך להתייחס לסביבה באהבה רבה. בכל תופעת טבעהמשורר ראה משמעות פנימית עמוקה. הוא אינו משתמש בהשוואות פיוטיות מסורתיות. לתמונות שלו יש קשר ישיר עם חיי האיכרים (השמש היא גלגל, החודש הוא סייח). יסנין רואה באדם חלק בלתי נפרד מהטבע. לכן, המשורר עושה אידיאליזציה לאורח החיים הכפרי. לדעתו, רק על ידי שמירה על חוקי הטבע יוכל האדם לשמור על טוהר נפשו.

עכשיו מתבונן, עכשיו נוסע, אבל תמיד פתוח לרשמים של העולם הסובב, לקולות הציפורים והחיות, לרשרוש היער, יסנין מבחין באינטימי ביותר בטבע. לכל תקופה בחיי הטבע (סתיו, חורף, אביב וקיץ), יסנין מוצאת צבעים פיוטיים מיוחדים ואינטונציות ייחודיות.

המשורר עשה שימוש נרחב בהיפוכים המקובלים במילים עממיות ("לעתים קרובות מצלצל ..."), כינויים קבועים ("ליבנה לבנה"), האנשות ("החורף שר - קורא, / היער הירוק מעריסל ..."). המטאפורות וההשוואות שלו נתפסות בקלות דווקא בגלל קרבתן לדימויים עממיים.

במקביל, יסנין שלט בצורה יוצאת דופן בשפה העממית.

סשה בלאק(1880-1932) - השם הבדוי של המשורר והפרוזה אלכסנדר מיכאילוביץ' גליקברג, אחד הסאטיריקנים המפורסמים ביותר בתקופה שלפני המהפכה. בסאטירות שלו הוא גינה לרוב את הוולגריות של תושבי העיר והפוליטיקאים. בהדרגה פינו נושאים אלה את מקומם לנושא הרחוק של הילדות. שנות ילדות משלו משתקפות בשירים" משחק חדש"," בישול "," אי צדק ", בסיפור " עוזרת הבית "ויצירות אחרות. בספרות הילדים שמה של סשה צ'רני עומד לצד שמותיהם של צ'וקובסקי ומרשק.

ב-1911 ערך הסופר את הופעת הבכורה שלו בספרות ילדים (השיר "מדורה"). ב-1912 הראשון שלו סיפור ילדים- "אבן אדומה", ובשנת 1913 - "האלפבית החי" בפסוק, שהתפרסם. בהדרגה, יצירתיות לילדים הופכת לעיסוקו העיקרי. בשירת ילדים, הסאטירה מפנה את מקומה למילים.

עיקר עבודתו למען ילדים נופל על שנות ההגירה. בין צרות ההגירה הרבות, הבחין המשורר בבעיית הילדים, שיכולים לעזוב לחלוטין את "מעגל היופי הרוסי היקר". עבור ילדי המהגרים חיבר קורא דו כרכים " קשת בענן. משוררים רוסים לילדים» (ברלין, 1922). הגדול מבין אוספי השירה של סשה צ'רני "אי הילדים » (דנציג, 1921) נועד קריאה משפחתית. גיבורי יצירותיו הפואטיות והפרוזאיות היו גאונים רוסים: לומונוסוב, קרילוב, פושקין.

סשה צ'רני הופיעה בטקסים לילדים, סידרה ליתומים בבתי יתומים רוסיים. בהיותו סגור, מרה ועצוב בקרב מבוגרים, לצד הילדים הוא השתנה לחלוטין. אשתו נזכרה באהבתו לצעצועים, ביכולת "להמציא לעצמו עיסוק שכמו משחקים, לא היה לו מטרה מלבד כיף...".

גורקי וצ'וקובסקי העריכו מאוד את שירתו של סשה צ'רני. האחרון כינה אותו "אמן הציור המהיר".

המשורר השפיל את קנאותו ואת חריפותו של הסאטיריקן במבט ראשון בגן העדן לילדים ושמח לדבר בשפת "גן העדן". בחדות הראייה הרגילה שלו, הוא כבר לא הבחין בפרטים מכוערים ווולגריים, אלא בזוטות היוצרות את הקסם של חיי היומיום של הילדים. פעמים רבות צייר פורטרטים של ילדים וסצנות מחיי ילדים בפסוקים:

על קטיושה

כפור בחוץ,

זאבים בוכים בשטח

שלג כיסה את המרפסת

הלבין את כל העצים...

החדר חם

התנור בוער כמו יהלום

והירח בכוס

נראה עגול.

קטיה-קטיה-קטיה

שים את הצעצועים למיטה

בובה חסרת שיער,

אני לא לובש כלב

סוס ללא רגליים

ופרה ללא קרניים -

כולם בגוש

בגרב הישן של אמא

עם חור

כדי להיות מסוגל לנשום.

"תן לי לישון!

אני אדאג לכביסה..."

הו, כמה קצף!

קירות מותזים,

האגן חורק

מים משתלשלים

פחזניות קטיושות,

השרפרף מתנדנד...

כפות אדומות

שטיפת סמרטוטים,

מעל מי סבון

ללחוץ חזק, חזק -

ושוב לתוך המים!

מהחלון ועד התנור עצמו,

כמו כבשה לבנה

תלוי על חבלים

אפוד סוס,

מפית מישקה,

גרבי כלבים,

חולצות בובה,

ילד בובה,

תחתוני פרה

ושני עכברי קטיפה.

קטיה סיימה לשטוף,

יושב פזור על הרצפה:

מה עוד לעשות?

לטפס מתחת למיטה אל החתול

לזרוק מנחת מאחורי הכיריים

או לחתוך את הדוב מתחת למסרק?

(1921)(בְּעַל פֶּה)

המשורר לא לקח על עצמו תפקיד של מחנך, והעדיף ללמוד ספונטניות מ"הגברים הקטנים". בשיריו תופסת את מקום ההוראה הצהרת אהבה גלויה.

כל הקסם של העולם הארצי מתגלם בילדים ובבהמות. באהדה שווה, האמן מצייר קריקטורות של ילדים ובעלי חיים, ומציב אותם זה לצד זה. הכלב שלו אראפקה מתפלל כמו ילד עבור שניהם יחד:

אלוהים אדירים! אמן של אנשים וחיות! אתם הכי טובים! אתה מבין הכל, אתה מגן על כולם...

אחד מגדולי הסופרים של ההגירה הרוסית - ולדימיר נבוקוב ציין תכונהמשורר: "נראה שאין לו שיר כזה, שבו לפחות כינוי זואולוגי אחד לא יימצא.

סופר הפרוזה סשה צ'רני הצליח לתאר את החיה בצורה כזו שטבעו של חתול או כלב נראה כשווה לדמות אנושית. אז הסיפור סנטוריום לחתולים» (1924) ו" יומנו של פוקס מיקי (1927) נותנים שתי נקודות מבט שונות לחלוטין על העולם. הפוקס טרייר החכמה ברשימותיה מעביר אנשים, חתולים, כלבים מפונקים לביקורת מתמשכת וחסרת רחמים. בפו החתול מ"סנטוריום החתולים" הוא אישיות מבריקה לא פחות, עם אורח חיים משלו ועקרונות מוסריים. נטוש על ידי אדונו, בפו נאבק נואשות עם תהפוכות הגורל ומהרהר כל הזמן; ביקורת המציאות היא רק חלק מה"פילוסופיה" שלו. דיוקנאות פסיכולוגיים של כלב או חתול, כמובן, דומים לסוגים מסוימים של אנשים, אבל הכותב מתעניין בדמויות בתפיסה החתולית או הכלבית השוללת סטריאוטיפים אנושיים.

בדיוני קסום היה סשה צ'רני חסר תועלת. הוא אילתר בצורה מופתית את סיפוריו הנפלאים, ומצא את תחילתם וסיומם בכאוס היומיומי של חייהם של ילדים, בעלי חיים ומבוגרים. ביצירתו אפשר להרגיש את רוח המציאות המיידית. בהתבסס על יצירותיו של סשה צ'רני, ניתן לדמיין בפירוט את תרבות הילדות בשליש הראשון של המאה ה-20, כאשר "אי הילדים" נראה למבוגרים משהו כמו גן עדן, מפלט שמח בלב ים של המולה פוליטית ויומיומית.

25. פרישווין וספרות ילדים.

מיכ.מיך. פרישווין (1873-1954) הייתה אחת מזמרות הטבע, שהורישו לילדים לאהוב אותה, ללמוד את סודותיה, מבלי לנסות לשבור או ליצור בה משהו מחדש. סיפורו הראשון של הסופר - "סשוק" - פורסם בילדים. מגזין "רודניק", כשהסופר היה כבר בן 33. בסיפור זה יש נושאים, ktr. פרישווין יהיה מחויב לכל עבודתו היצירתית. החיים: האחדות של טבע יפה ומסתורי ייחודי והתלות ההדדית של הטבע ושל צ'לה. תכונות האישיות והכישרון של פרישווין - אופטימיות, אמונה באנשים. הזדמנויות, ב התחלות טובות, המוטבע באופן טבעי בכל אחד, תפיסה פואטית של העולם. ספרי לימוד ילדים. הסיפור היה, למשל, הפרק האחרון של ספרו על רזה. יצירתיות "Crane Homeland" (1929) - "חבר'ה וברווזונים". העלילה של הפרק הזה פשוטה: ברווז בר קטן לוקח ברווזונים מעבר לכביש, והחבר'ה שראו את זה "זורקים את הכובעים" כדי לתפוס אותם. והמסקנה פשוטה לא פחות - פניית המספר לקוראים: דאגו לציפורים השוכנות ביער ובמים, שיעשו מעשה קודש - גדלו את ילדיהם! פרישווין האמין שכדי להפריד ילדים. lit-ru ממחסום בלתי עביר למבוגרים אינו עוקב. פרישווין הודה שהוא הכי חושש מ"לשחק יחד עם ילדים, הנחות גיל". הוא השקיע בעבודות עבורם את מלוא הידע על החיים והטבע שמסביב. הסופר מצא אינטונציה מיוחדת, דרך לתקשר עם ילדים בגילאים שונים. לסיפוריו, המופנים לבני נוער, אופיינית צורת שיחה רכה, המעוררת התבוננות והרהורים של האדם עצמו; בסיפורים כאלה, מסקנות מוכנות אינן נכללות, דעתו של המחבר אינה מוטלת. דט. פרישווין יצר סיפורים לאורך עבודתו היצירתית. חַיִים. לאחר מכן, הם אוחדו לכמה. מחזורים: "אחו הזהב", "לחם שועל", "מגפי סבא". הסופר האמין בכוחו הסודי המרפא והמעשיר של הטבע וביקש להכיר לו את הקורא הקטן שלו. באותם סיפורים שבהם פועלים גם ילדים, הרצון הזה בא לידי ביטוי בצורה גלויה יותר, שכן הוא נוגע בסוגיות מוסריות, בהתנהגותם של ילדים בעולם הטבע. הסיפור הקטנטן "לחם שועל" העניק את כותרתו לספר שיצא לאור ב-1939. גיבורת הסיפור, זינוצ'קה, מעורבת במעין משחק של המחבר: לאחר שלמדה ממנו מה אוכלים תושבי היער, היא הבחינה לפתע בחתיכת לחם בסל ו"נדהמה": - איפה זה קרה. לחם בא מהיער? - מה כל כך מפתיע? הרי יש שם כרוב... - ארנבת... - ולחם שנטרל. טַעַם. טעמו בזהירות והתחילו לאכול. לחם שועל טוב.

אפילו הקורא הקטן ביותר יכול לחלץ באופן עצמאי את המשמעות הטמונה בסיפור כזה. זינוצ'קה, סביר להניח, לא היה אוכל "רק לחם" ואף משבח אותה אלמלא היה "שועל". המחבר מרשה לעצמו רק צל של אירוניה; הוא מתייחס לגיבוריו הקטנים בזהירות ובעדינות. ובסיפור "עץ מת" מגיעים הילדים עצמם למסקנה מי אשם בכך שעץ חי יפה קמל. האנשים אשמים - הרי הם שפגעו בו כך שתנועת המיצים נעצרה בו. ולמרות שהתולעת והנקרים למדו על כך עד מהרה, הם לא היו סיבת המוות, "כי אין להם לא שכל אנושי ולא מצפון שמאיר אשמה במצחם. קז'ד. אחד מאיתנו ייוולד אדון לטבע, אבל הוא רק צריך ללמוד הרבה כדי להבין את היער כדי לקבל את הזכות להיפטר ממנו ולהפוך לאדון אמיתי של היער. הכותב כאן יכול רק לסכם את רגשות הילדים, להביע את מחשבותיהם.

הוא כתב במיוחד לילדים כדי לחנך אדם חדש. ב-1825 הוא כותב אגדה לפני כן, בשנת 1910. כותב ספר לדוטקוב ולילדים "עםעל שירה, כולל "דברים קטנים של טוצ'קין" ("עננים / ארבעה עננים קטנים ריחפו על פני השמים.") זהו אחד משירי הילדים הראשונים של מיאקובסקי. הקולקציה מעולם לא יצאה. בו, המחבר אהב אסוננסים.

שירים 1925-29 נכתבים לילדים. עבודה ראשונה - אגדה "על סים, שהוא רזה ועל פטיה, שהיא שמנה."(25 גרם). כאן מכריז מאיקובסקי על עמדה כיתתית, משווה בין ילדים להוריהם. קבלת ניגודיות. אביה של Petya - Burzhuychikov; פטיה "מטפס לתוך אגרטל ריבה" עם הספל שלו. "פטיה בת 5, וסימה בת 7 ו-12 ביחד לכולם." "המראה של סים, איש חזק" הוא מוצק, צפוף.

מאז הייתה מחלוקת סביב הספר הזה. ב"ספר לילדים" (30), פוקרובסקאיה מדברת על חדשנות, אבל גם על כך שספרו של מיאקובסקי הוא "תופעה ספרותית, לא פדגוגית". "הדיון באגדה מודרנית" (שנות ה-50) מגיע עם דעה שונה: "נסה להסביר לילדים צעירים את ההבדל בין בורגני / פרולטארי, אבל מיאקובסקי הצליח! מיאקובסקי אינו מסתיר את הדידקטיות של ההיסטוריה שלו, כותב מסקנה מיוחדת, מסכם.

בשנת 1925 מיאקובסקי יוצר ספר תמונות "מה טוב ומה רע". "בא הבן הקטן אל אביו ושאל את הקטן: מה טוב ומה רע." מזג האוויר גרוע, בוצי, וגם "אם לוחם מכה ילד שברירי כשהוא מכה אותי, אני אפילו לא רוצה לרשום את זה בספר".

הסדר החברתי של אגדת 1925 "אנחנו הולכים". חברי קומסומול הם חכמים, ונשים זקנות טיפשות, כי לך לכנסיה.

1926 - שלושה שירי ילדים "מה זה לא דף, אז... לביאה", "זה הספר הקטן שלי על הימים ועל המגדלור", "" ספר על ולאס - אדם עצלן ועצלן." ספר שני - על פועלו של המגדלור. מיאקובסקי מעודד ילדים לזרוח כמו משואה. ספר 3 עושה לו צחוק הדמות הראשית, קורא לילדים ללמוד.

בשנת 1927 "אנחנו מחכים לך, ציפור חברה". , "אש סוס" (תחילת 28), "מסע סביב כדור הארץ". בשנת 1927 ראיון עם מאיקובסקי על ספרות ילדים פורסם בפראג. הוא עצמו היה בפראג באותה תקופה. הוא אמר שהתחביב הנוכחי שלו הוא ספרות ילדים. בראיון בוורשה הוא פיתח את הנושא: הילד צריך להכיר את הצד החברתי של החיים (עני ועשיר, מחיר העבודה וכו').

"קרא ותגלגל לפריז ולסין." על איך אנשים מטיילים ברחבי העולם: פריז, יפן וכו'. מיאקובסקי עצמו מופיע בפרק ה-12, האחרון. אויו מסביר מדוע כדור הארץ עגול, "כמו כדור בידיו של ילד". משתמש בסולם.

ב"שיר במאי" משתמש הכותב גם בסולם. היא אפילו כתבה מוזיקה. מאיאקובסקי התייחס לנושא העבודה כבר בשיר "אש סוס". ב"מי להיות" הילד רואה רק את הטוב ביותר בכל מקצוע. מפורטים המקצועות: נהג, רופא, מנצח וכו'. אם כבר מדברים על מקצוע המלח, מיאקובסקי מציג אלמנט של משחק ילדים.

ב"חבר נער" הוא משלב אינטונציות ליריות וחוברות.

איך להתייחס לשירי הילדים של מיאקובסקי? חנין ד' בשנות ה-30 כתב את המאמר "שריפת מיאקובסקי". הוא דיווח על הסרת שירי הילדים של מיאקובסקי מהספריות: "מה טוב ומה רע", "קרא ותגלגל", "הספר הקטן הזה הוא שלי", "אש סוס" וכל השאר, פרט ל"מי להיות. ".

אייווין ציין כי במהלך חייו של מיאקובסקי הושתקו יצירות ילדיו, ולאחר מותו הוצאו מהספריות.

"רוח חדשה - ספר - לילדים" - מאמר מאת כינין, בו גינה את הוצאת ספריו של מיאקובסקי מהספריות.

27. תכונות המיומנות של קבוצת OBERIU.

הקבוצה הספרותית והפילוסופית של לנינגרד "האגודה לאמנות אמיתית" נכנסה להיסטוריה של האוונגרד תחת השם המקוצר OBERIU (1927-1930). קיצור זה, לטענת המחברים, צריך להיתפס בעיני הקורא כסימן לשטויות ואבסורד. במניפסט שלהם מיום 24 בינואר 1928, הצהירו האובריוטים שהם "אנשים אמיתיים וקונקרטיים עד לשד עצמותיהם", שיש צורך לזנוח את ההבנה הספרותית היומיומית של המציאות למען "תחושת חיים חדשה". והחפצים שלו"

הבסיס הפילוסופי של המעגל בכללותו היה סינתזה של רעיונות "ביקורת התבונה הטהורה" של I. קאנט, הפילוסופיה של האינטואיציה והתודעה האמיתית (א. ברגסון ו-N.O. Lossky), הפנומנולוגיה של ג' שפט ו"הטכניקות". של התנהגות" של החכם הסיני הקדום לאו דזה.

קבוצת "עצי הדולב", כפי שהם גם כינו את עצמם, כללה בזמנים שונים את הסופרים I. Bakterev, A. Vvedensky, Yu. Vladimirov, N. Zabolotsky, N. Oleinikov, Daniil Kharms, K. Vaginov, D. Levin, הפילוסופים I Druskin ול' Lipavsky. בחוג זה הוערכו אינטלקט מקורי והשכלה רחבה, המעניקים את הזכות לפתח תפיסה חדשה של תרבות הגיל הצעיר. ההבדל של האובריוטים היה שהם סירבו לחפש בתחומי המחשבות המיסטיות-דתיות, אתיות-פילוסופיות או אידיאולוגיות-אסתטיות. מוחותיהם הצעירים פנו למתמטיקה, גיאומטריה, פיזיקה, לוגיקה, אסטרונומיה ומדעי הטבע. בתחילה הם גם דחו את תורת ההשתקפות האריסטוטלית, תוך יישום פעיל של השקפותיהם בחיים האמיתיים.

אחד האובריוטים היה דנייל חרמס. נעצר, במהלך חקירה ב-13 בינואר 1932, הסביר לחוקר את כוונת השיר. "מִילִיוֹן" (1930): "ב"מיליון" החלפתי את נושא תנועת החלוץ בצעדה פשוטה, אותה העברתי בקצב הפסוק עצמו, לעומת זאת, תשומת הלב של הילד הקורא עוברת לצירופי מספרים. " בגיליון מרץ של "צ'יז" לשנת 1941 הוא מפרסם את השיר " קרקס פרינטינפראם, שבו הרמס ממשיך להגן על זכותם של המספרים, כביכול, להגדרה עצמית. ליצנים, גברים חזקים, סנוניות מלומדים ויתושים, נמרים ובונים לא רק משחקים, אלא משחקים מתמטיים.

בחוסר תשוקה ובפדנטיות ניתחו בני הזוג אובריוט "מקרים" אמיתיים או פיקטיביים. אולי זו הסיבה שעבודתם הוערכה על ידי הקורא, שהועלתה במסורות שמרניות, כ"אכזריות" או מתוך אתיקה. האובריוטים פתרו בדרכם את בעיית האירוניה, שקשה מאוד בספרות הילדים (ידוע שמכל סוגי הקומיקס, האירוניה היא הדבר האחרון שילדים תופסים): במיוחד הרשה לעצמו חרמס לצחוק על המוסר. וקלישאות דידקטיות של ספרות ילדים, בפדגוגיה בתמונות.

יצירתו של ניקולאי זבולוצקי לא עלתה בקנה אחד עם תפיסת השירה האובריוטית. המשורר אהב את הרעיונות הפילוסופיים הטבעיים של לייבניץ, טימיראזב, ציולקובסקי, אסטרונומיה עממית, הוא האמין בנפש הטבועה בכל הטבע החי והדומם. בשיריו, בעלי חיים וצמחים אינם עוד האנשה ספרותית ואלגוריות, אלא יצורים חושבים. נ' זבולוצקי - היחיד מבין האובריוטים היה השכלת מורים(בשנת 1928 סיים את לימודיו במכון הפדגוגי של לנינגרד על שם א.י. הרזן). שיריו של המשורר שנכתבו לפרסומי ילדים מראים את הבנתו בפסיכולוגיה של הילד, היכרות עם הפדגוגיה.

דור הילדים והמתבגרים של שנות ה-60-80 הכיר את זבולוצקי יותר משירי "למבוגרים" ("ילדה מכוערת", 1955; "אל תתעצל לנפשך", 1958), מהעיבוד הפיוטי של "ה סיפור מסע איגור" (1938, 1945) נכלל ב מערכת של ביהס, המבוסס על העיבודים "הילדים" לרומנים מאת פ. ראבלה "גרגנטואה ופאנטגרואל" (1934) ו-C. de Coster "Til Ulenspiegel", על פי תרגום השיר "האביר בעור הפנתר" מאת ס. רוסתוולי, מעובד לנוער.

האובריוטים הלכו ליצירת הסגנון שלהם מתוך הבנה "אמיתית" של תופעות כמו תנועה, חשיבה, זיכרון, דמיון, דיבור, ראייה ושמיעה. בכל תופעה מצאו תזוזה מסוימת, אי דיוק, בריחה מ"נכונות", כלומר. המציאות התגלתה בפני האובריוטים כתחום האבסורד. בשירי חרמס מסתובב עולם אבסורדי מצחיק, שבו הכל הפוך: הם לא אכלו דייסה, אלא שתו אותה, הלכו לאחור, ומשהו לא מובן "צייץ בחביבות...

יורי ולדימירוב הדגים את נפלאות השירה בשיר קצר "תוֹף", באמצעות ארבעים וחמש מילים בעלות שורש בודד. הטקסט ממש רועם כמו רעם תופים. מטרתו של הווירטואוז היא להעביר את נזילותם של הצלילים היוצרים דיבור.

שירי האובריוטים, במיוחד לילדים, הם משחקים שונים. המוטיב האהוב על "עצי הדולב" הוא בלבול (אפשר להשוות את "בלבול" של צ'וקובסקי ל"רכישות של נינוצ'קין" ו" מוזרים » יורי ולדימירוב). אובריוטים מצאו דרכים חדשות לדיאלוג עם הקורא, "שאולים" מכללי התקשורת של ילדים: טריק מצחיק, מתיחה, פרובוקציה. לחארמס יש דוגמאות רבות במיוחד (לדוגמה, "הקיפוד האמיץ", "היית בגן הזואולוגי?", "הרפתקאות הקיפוד", "שבעה חתולים", "בולדוג ונהג מונית" וכו') .

צ'וקובסקי, מרשק, ברטו, מיכלקוב הפכו לאומנים בשירת ילדים בעיקר בזכות לימודיהם עם ילדים, בעוד שהאובריוטים הלכו הכי רחוק, דחו לחלוטין את הז'אנרים הקלאסיים של המילים, אך הכירו בכל הז'אנרים של שירת הילדים העממית: ספירת חרוזים, חידות, אגדות. , שיפטרים, מקהלות משחק. לעתים קרובות יותר מאשר בגדלים אחרים, נעשה שימוש בטרוכיה "ילדים" עם הלחצים המודגשים שלו, קפיץ הקצב הדחוס. לעתים קרובות השירים של האובריוטים דומים להקלטה של ​​מופע פארסה, דיאלוגים קומיים של דמויות מגוחכות. נראה שמילים נופלות בטעות לשורה, מתחרזות באופן בלתי צפוי. במקביל, משמעותם הרגילה והמחוקה נשטפת ונחשפות הליבות הבלתי מסיסות של המילים.

הגעתם של משוררי קבוצת OBERIU לספרות ילדים לא הייתה מקרית. בנוסף לצורך הארצי, הסיבה נעוצה בהתכנסות החיפושים שלהם לאלוגיזם של חיי הילדים, שכולו תזוזה ואי דיוק. בני הזוג אובריוט פרסמו את יצירותיהם בעיקר בכתבי עת לילדים. הם עבדו בצמוד ל"אקדמיה" של מרשק. חרמס הותיר את החותם המשמעותי ביותר בספרות הרוסית לילדים, למרות הודאותיו החוזרות ונשנות שהוא לא אוהב ילדים - על החוצפה. חשיבות מיוחדת להיסטוריה של ספרות הילדים הרוסית היא העובדה שחארמס וווודנסקי הם המייסדים העולמיים של ספרות האבסורד. נסיבות אלו מוכיחות שספרות ילדים יכולה להוות שדה מבחן לניסויים הנועזים ביותר, שבמקרים אחרים היא יכולה לעלות על התנועה הכללית של ספרות למבוגרים.

גורלם של משוררים-הליצנים הוא טרגי. בשנת 1931, Vvedensky וחארמס נעצרו וגורשו, יורי ולדימירוב הצעיר (יליד 1909) מת מוות בשוגג. ב-1938 נעצר זבולוצקי (1903 - 1958), הוא שוחרר רק ב-1945. בשנת 1937 נעצרו שוב חרמס (1905-1942) וווודנסקי (1904-1941), לאחר המעצר השלישי באוגוסט 1941, נשלח חרמס מהכלא לבית חולים פסיכיאטרי, שם מת, ווודנסקי מת במעצר.

28. פרוזה לילדים 20-30

המשימה הייתה ליצור חדש סיפורי אגדה הם חיסלו אגדה, פנטזיה. התקדמות העבודה הייתה בחזית. זה נעשה על ידי Narkompros. לונכרסקי, גורקי, קרופסקאיה טיפלו בבעיות אלו. השניים הראשונים הם למען שימור הסיפור, קרופסקאיה נגד.

א' מנדלשטם בטיוטות פתק לשנות ה-20 "סופר ילדים". זה אירוני לדבר על האמור לעיל. ינשופים. בעיות בשחזור של ליטרים. מוצג כאן כלא מקצועי. מגיעים בליטר. צ'וקובסקי ב"מ-2 עד 5" - גם הגן על האגדה.

גורקי כבר ב-1913 כתב הערה "על פרסום הקלאסיקה. ספרות רוסית" ובמשך התקופה שבין 18 ל-22 שוחררו 72 כותרים של רוסית וזרה. ליטר. מאוחר יותר, עם הדיווחים על גורקי ומרשק, הם חזרו לסיפור האגדה.

1919-20 - מגזין הילדים הראשון "זוהר צפוני" - הדפס כאן. אגדות מסוג חדש. למשל, אנטי דת. אגדה "ישקה" - יצאנו אקסטרה. חומרים, אפליקציה. "סִפְרִיָה".

מאז 1923 בסנט פטרסבורג - אלמנך - "דרור" - האלמנך שונה מהמגזין בתקופות הפרסום. בשנת 1924 הוא הפך לכתב העת "נוב. רובינסון "- עם מרשק בראש. M התאחדו בחסות אילין (סיפורים על עירנו, מה זה עט?), בוריס ז'לטיקוב, ביאנקי, צ'רושין, פסטרנק, אסייב, מאיירים - קוסטודייב ואחרים. רבות דובר על תחום הטכנולוגיה.

בעל מלאכה, צלם נודד, איך עובדים - חלקים במגזין, חתול. לד. ז'לטיקוב. מחלקת עיתוני יער - ביאנקי, מחלקת מעבדה. רובינסון החדש הונהג על ידי אילין.

מגזינים אחרים. מאז 1924, מורזילקה ו-פיוניר ראו אור במוסקבה. ב-16 במאי יצא לאור הגיליון הראשון של "מורזילקה". עד 1937, מורזילקה היה כלב (?) סקוטי. אָמָנוּתִי פאלמר קונסטנטינוביץ'

גאידאר גורלם של המתופף ושל אולשה 3 גברים שמנים

1920 "ילדותה של ניקיטה" - ב-w. "זל. שַׁרבִּיט"

ראיסה קודאשבה

ז'ידקוב "איך תפסתי גברים קטנים"

ביאנצ'י "מי שר עם מה?" - אגדות עם התוכן הכי ריאליסטי.

מ. גורקי "דרור קטן"

הביקורת של גורקי. "על אנשים חסרי אחריות" - התנגדו למבקרי העיתון - מבקרים - יש צורך לדבר ברצינות. גורקי - אני אומר שעם ילד אתה צריך לדבר מצחיק. "אדם שאוזניו ממולאות בצמר גפן" + "מאמר על עבודה חסרת מצפון" - קטע - 1931 - ניתוח הספר "חיי החיות על פי ברם" - מעובד על ידי גרמיאנסקי ... .. מודה על ידי המדינה . uch. עֵצָה

פרוזה של שנות ה-20 - ניסוי וחיפוש - סיפור \ אופן בעל פה \ וכו' - מתוך הספר. Olesha - מתוך ספר 3 טולסקה \ לא ב אומנות עממית.\. נושא המהפכה. ואזרחי מלחמה בליאקין "שדים אדומים", מקרנקו "פדגוגית. שִׁיר". Panteleev, בליך "הרפובליקה של שקיד". בספרים אלה - הדימויים לא רק מחנכים ילדים מחדש, אלא גם מורים - ויקטור ניקולאייביץ' \Vic Nee - בקיצור \ - הנושא המרכזי של חינוך מחדש. Neverov "עיר הלחם בטשקנט" \Skobelev\ - כאן מישקה דודונוב אינו חסר בית, אבל הוא יוצא לחפש חיים טובים יותר לטשקנט \ללחם\ ומתוודע לסריוז'ה - היסוד של סיפור.

סיפורי פרישווין - 1906-1908 - "הציפורים אינן נבהלות בעונש" ו"מאחורי הקולובוק הקסם" - "הגוש הוא שירה ועוד משהו" - 20 שנה - הסיפורים "קיפוד" 1924 ו"לחם שועל" 1939 - חלק אחר כך אוסף.+ 1939 - "קופסת מלאכית" של בז'וב.

סיפורים - VALENTINA ASEEVA - בנים, מילת קסם, עלים כחולים - ילדה. בקייב, באומסק עבד עם ילדים ובשנת 1937 - גרישקה. 1939 - "סבתא". (Platonov F ​​Cheloveov "2 סיפורים" - שם הוא כותב על V. Bokov "כביש" ועל "Babka" Aseeva) -

גיידר 1904-1941 - מועצה צבאית מהפכנית \ לא עניינים. הבדלים, אבל משחק באדום ולבן - Zhigan, The Fate of the Drummer, Chuk and Gek \ - 1926 - הנושא של ילדים ומחסניות מלחמה, על חורבות האחווה. - הנושא של האב - סיפורים קצרים "קמפיין", "marusya" ... טימור והצוות שלו \40s \ + תמיד גיבורים טובים שרים שיר! מישקה קווקין לא שלילי. הדמות חיה. "סוד צבאי" - אגדה על "הילד קיבלכיש ומילתו האיתנה". "מפקד מבצר השלג", "גורל המתופף" 1937-38 - לא על המלחמה, אלא על הדברים הקשים והמסוכנים לא פחות מהמלחמה עצמה. יצא בשנת 1939 - זה אומר שהאויבים. מהפך. וחדש. עינוי חיים. להשתמש ילדים למטרות פליליות. , "עשן ביער" - 30 שנה.

הסיפור "על חורבות הרוזן" -

SERGEY GRIGORIEV "מצוף אדום" - 1923 - מקסים הוא יתום. "אופטי. עַיִן":

אל. TOLSTOY - פינוקיו. 1923 - ערך את הספר פינוקיו ובובת העץ. 1935 - מפריע לעבודה ב-Identity. בייסורים"

פאוסטובסקי 32.34 - "ברק בוגז" ו"קולכיס".

לב אסייב 30 גרם "קונדויט", "שבמבראני" - שילבו והוציאו לאור את הספר "קונדויט ומגב" - קונדואיט הוא כתב עת לרישום תקלות בגימנסיה, ושבראניה היא מדינה בדיונית. "כרמיש אחי הגיבור" - הוא המציא שהוא קשור לטייס.

1936 - קטייב "המפרש הבודד הופך לבן" - הוא רצה טטרלוגיה - באודסה ב-1905.

ראובן פרארמן 1939 - סיפור " כלב פראידינגו או סיפור על אהבה ראשונה"

האוספים של שרגין - Artangelogorodets - אינטונציה של אגדות 1936 "Arch. סיפורים קצרים", + " שיש מוסקבה"-1930, 1939 משהו אחר "מישה לסקי", "וניה דנית". + "מרטינקה" - דמות של אגדות

פיסאחוב 1920 "אל תקשיב למצחך"

פסטרנק "ספר לוורס"-1922 - ראה מאמר "פסטרנק במהפכה" זייצב - פרוזה על ילדות באורל. פרם, יקטרינבורג. – פסטרנק היה צולע.

1924 יורי אולשה 3 גברים שמנים - 1921 "משחקים בגוש החיתוך" - השליט והוא מוצע להעלות הצגות - שחקני המהפכה. ובמהלך המשקה יש להוציא את העריץ להורג. העלילה זהה. תותי וסוק - טיבול, פרוספררו. M.O. צ'ודקוב - "מיומנותו של יורי אולשה" - אין טבעיות בדיאלוגים - כמו הערות נפרדות. אין מילים. יביע. - הם אינפורמטיביים. סיפור אזאפומין, כי מטאפורות יוצאות דופן - ראש וכרוב, הציג סקז. המרחב של הקרקס - העיר = חזה מלא במשהו. מונטאז' יוצא דופן של הסיפור. לַעֲמוֹד. אנשים וצפו ב\גספר ראו איך הם מבינים - אנשים \ כשהוא עבר - שם אנשים מסתכלים מהחלונות וצופים איך הקהל מגיב אליו. הם לא רואים אותו. עין התוכי = זרעי לימון.

1920 - טלניקוב - סגנונו - נדלק. קוביזם.

גאספרד בדוכן קרקס - כמה חשוב התפאורה באגדה של אולשה

שאטנר "לאקי לוזר"

30 - שנה - בנוסף לסיפורים - ב"מקל ירוק" של טולסטוי - "ילדים ניקיטה".

1937 - סיפור על סיפורו של לזרוב "האיש הזקן חוטאביך"

1939 Nekrasov - ההרפתקה של קפטן Vrungel

וולקולקס. Milentevichv "הקוסם של עיר האזמרגד" - \פרנק באום - קוסם. מדינות OZ, Ufen Dzhus ודר. חיילים. שבע כתוביות מלכים - מאוחר יותר

נובוס - כובע חי, מלפפונים

מסוף 30-45 שנה הופיע. זושצ'נקו - סוף שנות ה-30-40

29. ניתוח הסיפור מאת א.נ. טולסטוי "ילדותו של ניקיטה"

"ילדותה של ניקיטה".הסיפור האוטוביוגרפי לילדים "ילדותה של ניקיטה" ("הסיפור על הרבה דברים מצוינים" - במהדורה הראשונה) נכתב על ידי טולסטוי ב-1920 עבור מגזין לילדים בצרפת; ב-1922 הוא פורסם בברלין, ולילדים סובייטים הוא פורסם לראשונה ב-1936. "ילדות של ניקיטה" הוא נרטיב פיוטי על שנות היווצרותו של האדם. זוהי יצירה מקורית ומקורית של הזיכרון היצירתי של הסופר. העבודה מתארת, כך נראה, כרוניקה של האירועים המרכזיים בחייו של הגיבור במהלך השנה, שנה שעברהלפני תחילת התרגיל. אבל היחס בין חייו של ילד בן עשר לחיי הטבע יוצר צביעה לירית מוזרה של הסיפור:

"ניקיטה שחתה מתחת לכוכבים, הסתכלה בשלווה על עולמות רחוקים."

"כל זה שלי," הוא חשב, "יום אחד אני אשב על ספינת אוויר ואעוף משם..."

כך תופס נער את הטבע כאשר בקיץ, לאחר הדיש, הוא נוסע על עגלה; ניקיטה קרובה אליה, מתמוססת בעולם שסביבו. אחרי עץ השנה החדשה, ניקיטה חוזר הביתה לבד, רואה את החבר'ה שהוזמנו לבקר: "נראה לניקיטה שהוא הולך בחלום, בממלכה קסומה. רק בתחום המכושף זה כל כך מוזר וכל כך שמח בנשמה. אחדות עם הטבע, תחושת היותו חלק בלתי נפרד ממנו יוצרת בנפשו של הנער ציפייה כמעט תמידית לאושר, נפלא, פנטסטי. לכן, אנו מבינים את תשומת הלב הקרובה של ניקיטה לכל מה שמקיף אותו. המחבר מרבה להחיות תופעות טבע, הוא יוצר תמונות פיוטיות של זרזיר, חתול, סוס, קיפוד, אוריולה.

"ז'לטוחין ישב על שיח דשא, בשמש, בפינה שבין המרפסת לקיר הבית, והביט באימה בניקיטה המתקרבת" - תיאור זה של הזרזיר ניתן הן על ידי החיוך העדין של המחבר מבט, ולפי חזון פואטי אינטואיטיבי כלשהו של ניקיטה, ולפי התפיסה המואנשת של ז'לטוכין.

החזון האמיתי של ניקיטה מהדהד את רעיונותיו הפנטסטיים, הנובעים מחלומו של הילד, מהרצון לשיר את העולם סביבו. הוא מדביק אחרים ברצון הזה. אז, לילי מחפשת איתו אגרטל שניקיטה חלמה עליו פעם. וכאשר, למעשה, האגרטל הזה נמצא על ידי ילדים על שעון בחדר חשוך, והייתה בו טבעת, ניקיטה אומרת בביטחון: "זה קסום". טולסטוי כולל בנרטיב ובתמונות חיי היומיום, באמיתות חיים הוא מצייר דמויות אנושיות. הנגר פאחום, שעושה ספסל לניקיטה, הילד ההגיוני, הרועה מישקה קוריאשונוק, המורה ארקדי איבנוביץ', מעוררים אהדה.

החיוניות הבלתי מתפוגגת של סיפורו של טולסטוי נקבעת עדיין על ידי יכולתו של הסופר "לפנות לאדם שלא ניתן להבינו מבלי להבין את כדור הארץ ואת השמש", מבלי להבין את הטבע. "זיכרון ילדות" עזר לא פעם לטולסטוי בתקשורתו עם הקורא-הילד, כאשר הסופר פיתח עלילות אגדות פנטסטיות. הוא החל לפרסם בכתבי עת לילדים משנת 1909, ויצר אגדות, שונות בעלילה ומגוונות באופן יצירתי. חלקם נשלטו על ידי מוטיבים פנטסטיים. פעלו בהן בתולות ים, בראוניז, נעל גרגרנית, גבר שחור וכו', אבל אגדות רבות נוצרו על בסיס ריאליסטי. קודם כל, אלה אגדות על בעלי חיים: "גיבור קיפוד", "פולקן", "דרור" ואחרים. הם מרגישים את המרכיבים של סיפור עם, את הדיוק של תצפיות על הטבע; הם קרובים במובנים רבים לסיפוריו של קיפלינג.

31. היווצרות ספרות מדעית וחינוכית לילדים בגילאי 20-30 שנים.

בוריס סטפנוביץ' ז'יטקוב(1882 - 1938) - סופר, נוסע.

בוריס נולד ב-30 באוגוסט 1882 בנובגורוד במשפחה אינטליגנטית. אביו היה מורה, ולכן אין זה מפתיע שבוריס קיבל את החינוך היסודי שלו בבית. שנות החיים הראשונות בביוגרפיה של בוריס ז'יטקוב עברו באודסה. לאחר שסיים את לימודיו בגימנסיה, החל ז'יטקוב ללמוד באוניברסיטת נובורוסייסק הקיסרית (באודסה).

השלב הבא בחינוך בביוגרפיה של ז'יטקוב היה לימוד במכון הפוליטכני של סנט פטרבורג. שם בוריס בחר בהתמחות אחרת. אם באוניברסיטת אודסה הוא למד במחלקה הטבעית, אז במכון סנט פטרסבורג - בניית ספינות.

לאחר שסיים את לימודיו במכון, הוא נסע הרבה, עבד כנווט, קפטן של ספינה. גם בביוגרפיה של בוריס סטפנוביץ' ז'יטקוב נוסו מקצועות רבים אחרים. אבל התשוקה הקבועה שלו הייתה ספרות.

סיפורו של ז'יטקוב פורסם לראשונה ב-1924. הוא הביע את ידיעותיו ורשמי הטיולים שלו בעבודותיו. אז בביוגרפיה של בוריס ז'יטקוב נוצרו סדרות רבות של הרפתקאות וסיפורים מאלפים. בין פרסומיו המפורסמים: "ים הרע" (1924), "סיפורי ים" (1925), "שבעה אורות: מסות, סיפורים, רומנים, מחזות" (1982), "סיפורים על בעלי חיים" (1989), "סיפורים עבור ילדים "(1998).. הסופר נפטר ב-19 באוקטובר 1938 במוסקבה.

סיפורו הראשון פורסם כשהיה כבר בן 42. משמעת קפדנית בעבודה יצירתית, בשילוב עם כישרון, עזרה לו לפרסם מספר פנטסטי של ספרים ב-15 שנות עבודה בספרות - כחמישים! בוריס ז'יטקוב שילב ניסיון עולמי עשיר עם ידע רב-תכליתי ומתנה נדירה כמספר-אלתר.
ספרים לילדים הביאו לו תהילה עולמית. בוריס ז'יטקוב הניח את הבסיס לז'אנר המדעי והאמנותי בספרות הילדים על ידי כתיבת אנציקלופדיה לילדים הצעירים ביותר "מה ראיתי?" ("למה זה"). ספר זה ניתן לקרוא עם ילד, כי הוא מיועד לילדים מגיל שלוש עד שש.
גיבורי יצירותיו היו אנשים בעלי דמויות בהירות וחדות: הוא פגש אנשים כאלה יותר מפעם אחת בחייו מלאי הרפתקאות. והסיפורים המרהיבים על בעלי חיים עוררו עניין בעולם החי בקרב מיליוני ילדים.
הספרות המוצגת ברשימה הביבליוגרפית תעזור לך ללמוד עוד על עבודתו של בוריס סטפנוביץ' ז'יטקוב, להכיר את יצירותיו ולקרוא אותן מחדש יחד עם ילדיך.
ספרים מאת ב.ס. ז'יטקוב מוצגים בחלקים הבאים: "סיפורים על הים", "סיפורים על בעלי חיים", "מה קרה" (מקרים בחיים האמיתיים) ו"מה שראיתי" (סיפורים לילדים צעירים). בסוף הרשימה במדור "ספרות על הסופר" תמצאו ספרים ומאמרים על חייו ופועלו של ב"ש ז'יטקוב.
ערכים בתוך חלקים מסודרים בסדר אלפביתי לפי מחברים וכותרות. לנוחות הקוראים, לכל מקור יש מספר קוד ומחלקת הספרייה בה נמצא הספר.

עבודות של סופר

סיפורי הים

סיפורי האוסף הראשון "סיפורי ים" מפגישים את הקוראים עם עולם שהסופר מכיר היטב. בנוסף לאותנטיות החיים, הם לוכדים בדרמה חדה, סיפורים מרתקים. אחרי הכל, אדם בים תלוי באלמנטים הגחמניים, מתוח ביותר ומוכן לפגוש כל הפתעה. שאלת האומץ, האומץ של אנשים מול גורמים קשים היא במקום הראשון בסיפורים הללו. בכל אחד מסיפוריו - דוגמה לאומץ לב אנושי, התגברות על פחד, עזרה חסרת עניין, מעשה נעלה.

סיפורים על בעלי חיים

אין הרבה דברים בעולם שימשכו ילדים כל כך, הם היו כל כך חמודים אליהם, כמו חיות, ציפורים, חיות מחמד - כל עולם החיים הצבעוני. ז'יטקוב הגיע לאזור זה כסופר מקורי, עם מלאי משלו של תצפיות שהושגו בילדות המוקדמת או במספר מסעות ומסעות.
בסיפורים עצמם אפשר להרגיש הבנה עמוקה של הפסיכולוגיה של הילד, כי הוא, למעשה, מעוניין ללמוד על חיות אקזוטיות כמו פיל, קוף, נמייה. או, למשל, הסיפור "חתול רחוב", שבו מספר הסופר על גורלו של חתול פשוט, שנאלץ להילחם על הישרדות בעולם הזה בכוחות עצמו. ואני חייב לומר שהיא יצאה מהמבחן הזה בכבוד.
כל החיות בסיפוריו של ז'יטקוב הן כאילו חיות, כי גם בעת תיאור הסופר מוצא בהתנהגותם תכונות המעידות על גילויי טוב לב, אומץ, הקרבה עצמית במובן האנושי.

מה קרה

בסיפורים אלו בוחן הסופר את המוסר והאומץ של דמויותיו מול סכנה. העלילות כאן מתפתחות בצורה תמציתית יותר: הן מכילות אירוע אחד, מצב חיים אחד. תשומת הלב של הקורא הקטן מוחזקת על ידי טוויסט פתאומי ובלתי צפוי בעלילה. כך למשל, בסיפור "מפקד אדום" האיש לא פחד מהסוסים הממהרים לעברו, וכתוצאה מכך הם עצרו. כך הציל אשה עם ילדים קטנים שישבה בבריצקה.

מה ראיתי

הספר המפורסם ביותר של הסופר "מה ראיתי?" ("למה"), שעליו גדל יותר מדור אחד של ילדים. הוא מיועד לקוראים צעירים מאוד - משלוש עד שש שנים. אנין של פסיכולוגיית ילדים, ז'יטקוב מספר זאת בגוף ראשון. אליושה בן הארבע, המכונה "פוצ'מצ'קה", לא רק מספר על משהו, אלא גם מדווח על התרשמותו מדברים ואירועים. הודות לכך, חומר חינוכי ענק אינו מדכא את התינוק, אלא מעורר את סקרנותו: אחרי הכל, בן גיל מדבר. "הרגשות שלו, הסיבות שהולידו אותן, יהיו הכי קרובות, ברורות לקורא הקטן", היה בטוח המחבר.
ולא רק שהילד מקבל ידע על דברים מהספר הזה - הוא גם מקבל שיעורים בתקשורת עם אנשים. בנוסף לאליושה, יש דמויות כמו דוד צבאי, אמא, סבתא וחברים. כל אחד מהם אינדיבידואלי, לכל אחד יש פעולות משלו, והדמות הראשית מתחילה להבין מה בדיוק הוא צריך לחנך בעצמו.

מעטים מתלמידי בית הספר של היום, מעטים מהוריהם לא קראו ולא זכרו ספרים בהכרת תודה מ' איליינה.הם תפסו מקום איתן בספרות הרוסית והעולמית, המספרת על מדע באמצעות אמנות - בספרות המדעית והאמנותית.

רוב ספרים M. Ilyinכתבתי לילדים, אבל גם מבוגרים קוראים אותם בעניין בלתי פוסק. זה תמיד סימן לאותנטיות אמנותית, גורם איכות גבוה ספר ילדים.

מ' אילין (שם בדוי של איליה יעקובלביץ' מרשק, אחיו של המשורר ש' מרשק)כילד, הוא אהב להתבונן בחיי הטבע, כתב שירים רומנטיים על היערות והחיות של ארצות טרופיות רחוקות, כנער אהב ניסויים כימיים. הטבע, המדע, השירה נשארו תשוקתו לחיים. והוא - שלא קורה לעתים קרובות - הצליח לשלב בהרמוניה את כל האינטרסים הללו בפעילותו.

לאחר שהפך למהנדס כימי, המשיך מ' אילין ללמוד כל חייו; שלט ביסודות של מדעים רבים, מחפש את המאפיינים של השיטות שלהם, ההיסטוריה שלהם, שהיו נחוצים למטרה שהפכה לדבר העיקרי בחייו - סיפור אמנותי על המדעים הללו.

"כיבוש הטבע"- נקרא אחד מספריו של מ' אילין. אבל זה, אולי, יכול להיקרא אוסף של יצירותיו. העבודה הגאונית והבלתי פוסקת של האנושות, הכרת הטבע וללמוד לכבוש את כוחותיו, היא הנושא הכללי עבודה יצירתית של מ' אילין. אי אפשר למנות סופר אחר שיישאר כל כך נאמן לנושא אחד כל חייו, ולעולם לא יחזור על עצמו, יפתח אותו בצורה כה מקיפה, על החומר המגוון ביותר - או מטפס למעמקי הזמן, ואז יפנה להווה, ואז מסתכלים אל העתיד.

מעצם כישרונו ושאיפותיו, מ' אילין היה אמן-תעמולה, אמן-פובליציסט. זה היה ברור במיוחד אצלו ספר "סיפור התוכנית הגדולה". הוא נכתב כאשר העבודה של תוכנית החומש הראשונה רק החלה, ב-1930. מ' אילין נסער למען כלכלה סוציאליסטית מתוכננת לא על ידי נימוקים, לא על ידי ערעורים, אלא על ידי בחירת עובדות אקספרסיביות ומדויקות והשוואתן. הוא כבש את מוחם של הקוראים בהיגיון קפדני של הצגה. הוא השפיע על דמיונם, עורר יחס רגשי לסיפורו עם תיאור טמפרמנטלי של היצירות הגדולות שהתחילו העם הסובייטי.

הספר הזה חרג הרבה מעבר לקהל הילדים, ובדיוק כמו הספר הבא - "הרים ואנשים", המוקדש לעבודתו הקרובה של העם הסובייטי, נקרא על ידי ילדים ומבוגרים כאחד. שני הספרים תורגמו לעשרות שפות, לרוב מבלי לציין אפילו שהם נכתבו לילדים.

בתחילת שלו יצירה ספרותיתמ' אילין כתב כמה ספרים על תולדות הטכנולוגיה, שאותם שילב מאוחר יותר תחת הכותרת הכללית "סיפורים על דברים". הם כבר מתווים את ההצטלבות ההיא של הנושא הקוגניטיבי עם הרעיון החינוכי והתעמולה, שקבע במידה רבה את מקוריות שיטתו הספרותית של הסופר. "סיפורים על דברים" מוקדש להיסטוריה של המצאות, אבל הגיבור האמיתי שלהם הוא לא הדברים, אלא האנושות שיצרה אותם.

מאוחר יותר, קצת לפני מלחמה פטריוטית, מ' אילין עם אשתו ע' סגל, מחבר שותף של כמה ספרים, החל ביישום תוכנית גרנדיוזית - איך גבר הפך לספר ענק, הראשון בספרות שלנו לבני נוער הוא ההיסטוריה של הפילוסופיה והתרבות החומרית. מותו המוקדם של מ' אילין (ב-1953) קטע את העבודה הזו. ההיסטוריה של העבודה והמחשבה האנושית, החל מהחברה הפרימיטיבית, הייתה אמורה להיות מובאת ללידתה של מדינה סוציאליסטית. בחלקים שפורסמו מובא לרנסנס הסיפור על המאבק בן אלף השנים להבנת העולם החומרני, על שיפור שיטות העבודה וכלי העבודה.

אבל הסופר, נסחף על ידי תקופתו, מעבודת עמו, לא יכול היה להיכנס להיסטוריה במשך זמן רב. העבודה על הספר "איך הפך אדם לענק" נקטעה בנאומים פובליציסטיים נגד הפשיזם בשנות המלחמה, ועבודה על יצירות על מדע מודרניוטכנולוגיה.

יחד עם א' סגל כתבלסטודנטים צעירים יותר "סיפורים על מה שמקיף אותך"מוקדש להיסטוריה ולשיטות הכנת חפצי בית הספר והבית הנפוצים ביותר. הספר מפתח את כוחות ההתבוננות של הילדים, מראה כמה דברים פשוטים מורכבים, כמה כושר המצאה ועבודה הושקעו כדי שיהיה להם נוח וטוב.

בספר על מטאורולוגיה "אדם ואלמנט"אולי, יכולתו של מ' אילין למצוא מאפיינים והשוואות בלתי צפויות, מערכות דימויים מסועפות, כמעט מדויקות כמונחים, באה לידי ביטוי בעוצמה הגדולה ביותר - תמונות שבהן חומר מדעי משתלב בקלות ובטבעיות. כל כך שובה לב כַּתָבָה, מה שפותח אפשרויות רחבות להשפעה של אנשים על האקלים בעתיד הקרוב, מה שכנראה, אצל רבים מהקוראים הצעירים, הוא עורר את הרצון לעבוד בתחום המטאורולוגיה. ברור שכך יש לעזור לבני נוער ובני נוער בבחירת מקצוע - לא כדי ליידע את הפרטים של התמחות מסוימת, אלא כדי לרתק את הקוראים בסיפור על המהות של כל מדע או תחום טכנולוגיה המספק מבחר רחב של התמחויות. .

יותר משלושים ספרים נוצרו על ידי מ' אילין- התפוצה שלהם מתקרבת אלינו לחמישה מיליון עותקים. יצירותיו תורגמו לארבעים וארבע שפות. העבודה, שהוא היה אחד הקוראים בה, עבודת נרטיב אמנותי על מדע וטכנולוגיה, המשיכה בניתוק גדול סופרים סובייטים. בגזרה זו, מ' אילין נמצא בצד ימין. ספריו חיים ויחיו לאורך זמן.

ביאנקי ויטלי ולנטינוביץ'- סופר פרוזה.

נולד למשפחתו של חוקר צפרות מפורסם, הוא סיים את לימודיו במחלקה הטבעית של הפקולטה לפיזיקה ומתמטיקה של אוניברסיטת פטרוגרד, וקשר את גורלו עם ביולוגיה וקידום הידע במדעי הטבע למשך שארית חייו. השתתף במסעות רבים, משלחות מדעיות; כשהוא למד את חיי הטבע, הוא למד לראות את יוצא הדופן שבו, לשמוח ביופיו. הוא הפך לאחד מאותם "אנשים מנוסים" שנמשכו לעבודה בספרות ילדים על ידי S.Ya. Marshak, שיתף פעולה במגזינים המפורסמים של לנינגרד "Chizh" ו"Ezh".

מאז 1923, ביאנצ'י נכנס לספרות כסופר מקצועי לילדים-טבעוני, וממלא נישה ריקה במהותה. באותן שנים, ביאנקי ופרישווין התאחדו על ידי דברים רבים, קודם כל, הרצון להחדיר בילד תחושת שייכות לכל החיים עלי אדמות. עם זאת, עצמאות באה לידי ביטוי מיד בדרכו היצירתית של ביאנצ'י: אם עבור פרישווין חשובה התפיסה הסובייקטיבית של הטבע, הבנתו הפילוסופית, אזי עבור ביאנקי הסטנדרט של האמת האמנותית הוא הדיוק והאובייקטיביות של התמונה הנוצרת, התוכן המדעי שלה (ידיעה של ביולוג, חוקר טבע הכתיב לאמן את הכללים).

המפורסם ביותר הוא ספרו של ביאנצ'י "עיתון היער לכל שנה", שנוצר במשך מספר שנים כמעין אנציקלופדיה להיסטוריה של הטבע לילדים. ההיסטוריה שלו מתחילה בשנת 1924, כאשר הוא נפתח כמדור במגזין "ספארו" (להלן "ניו רובינסון"), הפרסום הנפרד הראשון התרחש בשנת 1928. אז עודכן עיתון היער כל הזמן בחומרים חדשים, הגיאוגרפיה שלו השתנתה, האוכלוסייה גדלה, הרחיבה מגוון של בעיות מדעיות וחינוכיות (רק במהלך חייו של הסופר, הספר עבר 9 מהדורות נפרדות). הפופולריות הוסברה לא רק על ידי החידוש והשפע של החומר, אלא גם על ידי גילויו של ביאנצ'י על ידי צורה חדשה של עבודה מדעית ואמנותית, אנציקלופדיה אמיתית של הטבע הרוסי. החומר נבחר, כמו בעיתון אמיתי, היו חיבורים, מאמרים והערות קצרות, מכתבים, ציורים של קוראים וחידות. יחד עם זאת, מדובר ב"עיתון" שאינו מזדקן, אלא ממשיך את חייו, מתאים את עצמו לשינויי השנה העונתיים; הוא ספר משחק שבו הקורא מעורב במערכת של תצפיות מתמשכות בעניינים מעשיים, מקבל טיפים יעילים, מידע על מחקר מדעיותגליות; לבסוף, זוהי יצירת אמנות אחת, שחלקים ממנה מחוברים על ידי גיבורים משותפים (צייד Sysy Sysoich, Nat Kit Velikanov הצעיר).

הז'אנר האהוב על ביאנצ'י הוא ז'אנר האגדות, שהסופר נתן לו הגדרה מאוד אופיינית - "אגדות, לא אגדות", כלומר. אגדות עם בסיס ריאליסטי קשה. זה מוביל לפעמים לחשיבה מחודשת מאוד לא צפויה על עלילות ידועות: למשל, איש הג'ינג'ר שלו הוא קיפוד ("איש ג'ינג'ר יער - חבית קוצנית"), בכלל לא מדהים, אבל באופן טבעי מביס את אויביו, אחי היער אשר נמצאים בצרות אל תשלחו נמלה "ריקוד", הם באים להציל בזמן ("איך הנמלה מיהרה הביתה"). "סיפורים-לא-סיפורים" מאת ביאנקי משלבים תכונות של יצירה מדעית ואמנותית ופולקלור, פיתוחה של עלילת אגדה מאפשרת להמחיז, בהסתמך על ביצועי המשחק שלה. בהקשר למסורת העממית יש גם את המוסר של סיפורי ביאנקי, שבהם הטוב והצדק תמיד מתגלים כחזקים יותר, אבל רק זה שהידע שלו מנצח: בסיפור "הציד הראשון" מתואר גור כלבים. שיצא לצוד בפעם הראשונה, והקורא הקטן מתחיל ללמוד את חוקי הטבע ואת סודות תושביו.

כבר בסיפורים קטנים ניכרת הרצון של ביאנקי לקונקרטיות רבה יותר ולבהירות פסיכולוגית ביצירת דמויות של גיבורים, בהקשר זה, המעבר לצורות גדולות יותר - סיפור אגדה, למשל, רובינסונדה "פסגת עכבר", "צוואר כתום" הוא מובן. מקום מיוחד תופסים סיפורים פסיכולוגיים, שבהם הגיבור הוא צייד, חוקר טבע, צופה קשוב. סיפורים לילדים גדולים יותר כלולים בשבת. "מפגשים בלתי צפויים", המורכב ממספר מחזורים ("סיפורים מהורהרים", "סיפורים על שתיקה" וכו'). במאמר "הורות בשמחה", כתב ביאנקי: "שום צעצוע לא יקשר את כל ליבו של ילד לעצמו, כפי שעושות חיות מחמד חיות. בכל ציפור מחלקה, אפילו בצמח, הילד ירגיש קודם כל חבר "(חייו ועבודתו של ויטלי ביאנקי. עמ' 191). המאבק בהכנסת הילד לעולם הטבע היה עבור ביאנקי בדיוק מאבק, מרגע כניסתו לספרות, היה עליו להתנגד לתפיסה הסוציולוגית הוולגרית של ספרות ילדים.

רדיפה אידיאולוגית השפיעה גם על גורלו של ביאנצ'י, שגורש בשנות ה-30 לעיר אוראלסק, ולאחר מכן למחוז נובגורוד. שם הוא כתב ספרים למבוגרים, רשמי טיול היוו את הבסיס לספר "סוף כדור הארץ" (1933), "ציפורי העולם" (יצא לאור ב-1960), במקביל לסיפור "אודינטס" (1933) הושלם.

סופר חיות, ביאנקי פעל כמארגן של מגמה שלמה בספרות, שמתפתחת בהצלחה היום. נ' סלדקוב, נ' פבלובה, המאייר והסופר א' חרושין לקחו חלק ביצירת "עיתון היער"; בכיוון שנוצר הודות למאמצים היצירתיים של ביאנצ'י, התפתחה עבודתם של G. Skrebitsky, P. Marikovsky, S. Sakharnov ואחרים.

יבגני איבנוביץ' צ'רושיןנולד ב-1901 ב-Ural, ב-Vyatka, במשפחתו של איבן אפולונוביץ' צ'רושין, אחד האדריכלים הבולטים של אוראל. על פי הפרויקטים שלו, יותר מ-300 בניינים נבנו ב-Sarapul, Izhevsk, Vyatka. הייתה לו השפעה משמעותית על התפתחות הערים קמה וציס-אורל, אזור עצום שבו היה האדריכל המוביל, בין היתר בשל מעמדו - האדריכל הפרובינציאלי הראשי. מקצוע האדריכל מחייב, כתנאי הכרחי, להיות שרטט טוב. כמו אביו, אדריכל, צ'רושין הצעיר עצמו צייר מצוין מילדות. האמן המתחיל צייר במילותיו שלו "בעיקר חיות, ציפורים ואינדיאנים רכובים על סוס".

טבע חי לאמן צעיר הספיק. היא הייתה בכל מקום. ראשית, בית ההורים עצמו עם גינה ענקית מגודלת היה מאוכלס בצפיפות בכל מיני יצורים חיים. זה היה גן חיות ביתי אמיתי - קישקושים, נהנים, שכנים, מיאו ונביחים. בחצר חיו חזרזירים, עופות הודו, ארנבות, תרנגולות, גורי חתולים וכל מיני ציפורים - סיסקינים, כנפי שעווה, זהב, ציפורים שונות שנורו על ידי מישהו בציד, שאותן הניקו וטיפלו. בבית עצמו גרו חתולים, על החלונות נתלו כלובים עם ציפורים, היו אקווריומים וצנצנות עם דגים, ובבית גרה גם בובקה מסוימת.

זה היה כלב עם שלוש כפות, חבר בחזה של ז'ניה צ'רושין הקטנה. הכלב הזה "תמיד שכב על המדרגות. כולם מעדו ונזפו בו. ליטפתי אותו ולעתים קרובות סיפרתי לו על צער ילדותי. שנית, בנוסף לכל השפע המרגש והסוחף הזה של הטבע, תמיד אפשר היה לרוץ לבית המלאכה לדחליל, ששכן מרחק נגיעה מביתם של החרושינים. שם ניתן היה לראות את החיות במנוחה.

הקריאה האהובה על ז'ניה צ'רושין הייתה ספרים על חיי בעלי חיים.סיטון-תומפסון, לונג, ביאר הם המחברים האהובים עליו. אבל יום אחד אביו נתן לו 7 תורות כבדות ליום הולדתו. זה היה ספר מאת A. E. Brem "חיי חיות". זה היה כל כך צירוף מקרים שחרושין נולד ביום מותו של הזואולוג הגרמני הגדול אלפרד אדמונד ברהם. יצירתו היסודית בשבעה כרכים הייתה הספר היקר ביותר עבור יבגני איבנוביץ' חרושין. הוא שמר אותו וקרא אותו כל חייו. "קראתי אותו בשקיקה", נזכר צ'רושין, "ואף נט פינקרטונס וניק קרטרס לא יכלו להשוות עם ברם". והעובדה שהאמן המתחיל צייר עוד ועוד חיות וציפורים, זה גם חלק ניכר מהשפעתו של ברם.

לאחר סיום לימודיו ב-1918 בית ספר תיכון, שם למד אצל יורי ואסנצוב, גויס צ'רושין לצבא האדום. שם הוא שימש "לפי התמחותו", והוא מונה לעוזר דקורטור בנאורות התרבותית של המחלקה המדינית של מפקדת הצבא האדום החזית המזרחית. לאחר שירת 4 שנים, כמעט כולם מלחמת אזרחים, הוא חזר הביתה והחליט ללמוד כאמן מקצועי. בוויאטקה אפשר היה ללמוד רק בבתי המלאכה הדקורטיביים של הקומיסריון הצבאי המחוזי של ויאטקה, אבל זה לא היה רציני, הקומיסריון הצבאי הפרובינציאלי לא יכול היה לתת בית ספר אמיתי לציור. צ'רושין הצעיר הבין זאת, ובסתיו של אותה שנה עזב לסנט פטרבורג. המטרה היקרה של כל אמן בתחילת דרכם היא האקדמיה. ויבגני צ'רושין נכנס למחלקה לציור באקדמיה לאמנויות בסנט פטרבורג (VKhUTEIN), שם למד במשך חמש שנים, מ-1922 עד 1927, אצל א' קארב, א' סבינוב, מ' מתיושין, א' רילוב.

בתום לימודיו הגיע צ'רושין עם עבודתו למחלקת הילדים של ההוצאה הממלכתית, שבראשה עמד האמן המפורסם דאז ולדימיר לבדב. באותן שנים, המשימה שעמדה בפני האמנים הייתה ליצור ספרים חדשים ביסודו במיוחד עבור האזרחים הקטנים של המדינה הסובייטית. הספרים היו צריכים להיות מאוד אמנותיים, ובו בזמן, אינפורמטיביים ומעניינים ואינפורמטיביים. לבדב אהב את רישומיו של צ'רושין מעולם החי, והוא תמך באמן הצעיר בחיפושיו וביצירתיותו. הספר הראשון שאייר יבגני איבנוביץ' היה סיפורו של ו' ביאנקי "מורזוק". הוא משך את תשומת הלב לא רק של קוראים צעירים, אלא גם אניני טעם של גרפיקת ספרים, והציור ממנו נרכש על ידי גלריית טרטיאקוב הממלכתית.

בשנת 1930, "מלא עד אפס מקום בתצפיות ילדות ורשמי ציד, בהשתתפותו הנלהבת ובעזרתו של ש"י מרשק, התחלתי לכתוב בעצמי". צ'רושין ע' ניסה לכתוב סיפורים קצרים לילדים על חיי החיות. מקסים גורקי דיבר בחום רב על סיפוריו של הסופר המתחיל. אבל זה התברר כדבר הקשה ביותר בחייו, שכן, על פי הודאתו, היה לו הרבה יותר קל להמחיש טקסטים של אחרים מאשר שלו. בטקסטים שלהם, התעוררו מחלוקות לרוב בין חרושין הסופר לבין חרושין האמן.

לפני המלחמה יצר יבגני איבנוביץ' צ'רושין כשני תריסר ספרים: "אפרוחים", "וולצ'ישקו ואחרים", "לִפְשׁוֹט", "עיר עוף", "ג'ונגל הוא גן עדן של ציפורים", "בעלי חיים של מדינות חמות". הוא המשיך לאייר מחברים נוספים - ש.י. מרשק, מ.מ. פרישווין, ו.ו. ביאנקי.

במהלך המלחמה פונה צ'רושין מלנינגרד למולדתו, לקירוב (ויאטקה). הוא צייר כרזות ל"חלונות TASS", צייר תמונות בנושא פרטיזנים, עיצב הצגות בתיאטרון הדרמה קירוב, צייר את החדר גן ילדיםאחד המפעלים והמבואה של בית החלוצים ותלמידי בית הספר. והוא עסק בציור עם ילדים.

בשנת 1945 חזר האמן ללנינגרד. בנוסף לעבודה על ספרים, הוא יצר סדרת הדפסים עם תמונות של חיות. עוד לפני המלחמה החל להתעניין בפיסול, צייר ערכות תה, ובשנים שלאחר המלחמה יצר דמויות של בעלי חיים וקבוצות דקורטיביות שלמות מחרסינה.

ספרו האחרון של צ'רושין היה "ילדים בכלוב" מאת ש.יא.מרשק. ובשנת 1965 הוענק לו לאחר מותו מדליית זהב בתערוכה הבינלאומית של ספרי ילדים בלייפציג.

במשך כל חייו שמר האמן והסופר צ'רושין על גישה ילדותית ואיזו עונג ילדותי מול יופיו של עולם הטבע. הוא עצמו סיפר על עצמו: "אני מאוד אסיר תודה למשפחתי על ילדותי, כי כל התרשמות שלו נשארו עבורי גם עכשיו החזקים, המעניינים והנפלאים ביותר. ואם אני עכשיו אמן וסופר, זה רק בזכות הילדות שלי...

אמא שלי גננת חובבת. חפרה בגינה שלה, היא עשתה פלאים... כמובן שלקחתי חלק פעיל בעבודתה. יחד איתה הלכתי ליער לאסוף זרעי פרחים, לחפור צמחים שונים על מנת "לביית" אותם בגינה שלי, יחד איתה האכלתי ברווזים וזנב שחור, ואמא שלי שאוהבת את כל היצורים החיים מאוד , העבירו לי את האהבה הזו. תרנגולות, חזרזירים והודו, שתמיד היו הרבה צרות; עיזים, ארנבות, יונים, עוף גיני עם כנף שבורה, בהם טיפלנו; החבר הכי קרוב שלי הוא הכלב תלת הרגליים בובקה; מלחמה עם חתולים שאכלו את הארנבים שלי, תופסים ציפורי שיר - קישקים, זהבים, כנפי שעווה, ... ו ... יונים ... שלי ילדות מוקדמת, הזכרונות שלי מתייחסים לזה.

במשך שש שנים חליתי בטיפוס, כי יום אחד החלטתי לאכול את כל מה שציפורים אוכלות, ואכלתי את הבוץ הכי בלתי נתפס...

בפעם אחרת שחיתי על פני הנהר הרחב ויאטקה עם העדר, אוחזת בזנב של פרה. מאז אותו קיץ, אני יכול לשחות היטב..."

עולם החיות בעיצומו של הטבע הקדמון הוא מולדתו. כל חייו דיבר עליה וצייר את העולם הנעלם המופלא הזה, מנסה לשמר ולהעביר לילדיו את נשמתו.

32. גיידר.

"גורלו של מתופף"- סיפורו של א.פ. גיידר לאמצע גיל בית ספרנכתב ב-1938. פורסם בשנת 1939, הוא זכה מיד לפופולריות מדהימה בקרב הנוער הסובייטי.

סריוז'ה - חלוץ, מתופף של המחלקה - אביו נעצר בגין מעילה. איך הוציאו אותו מהדירה במהלך היום, איך הכניסו אותו ל"משפך", ראיתי את כל הבית. לאחר המשפט, סריוז'ה נפרד נפשית מאביו:

הילד נותר לבדו – חלל נוצר סביבו. וזה היה הדחף להתקרבות עם אנשים אקראיים שונים, הוא התגלגל למטה. בתחילה נפל סרז'ה לחברה של פושעים קטנים - יורקה, אמנית עוקצנית... (יורקה מרמה את סריוז'ה מספר פעמים ברכישת מצלמה, גלידה... בערבים הוא משכיר אותו בהוראתו של ה"בן דוד צ'אליפין" חצוף האף.

ואז מופיע לפתע "דוד" דמיוני (כביכול אחיה של אמו החורגת של סריוז'קין), שמן טוב לב לכאורה - הוא משעשע את סריוז'ה עם "עורב מגפי" ו"סבא יגור" (למעשה מרגל אויב), ויעקב. "דוד" לוקח את הילד לקייב, בזמן שהם שודדים איזה גבר. בהגיעו לקייב, דודי נעלם ימים על גבי ימים, אף אחד לא יודע לאן. סריוז'ה שומעת לעתים קרובות ריחות מוזרים, מוצאת נייר מוזר וכו'. במילה אחת, "דוד" מסתיר משהו. הוא מבטיח לקחת את סריוז'ה לאודסה, לבית הספר של המשלחת (לאחר ששאל, סריוז'ה מגלה שאין דבר כזה בכלל!), אבל הוא מתכנן לעשות את שלו ולהרוג את הילד.

חשוד לא פחות הוא יעקב - נושא פקודות זקן ומכוער, זבל מרושע ותאב בצע השונא את סריוז'ה. מעמיד פנים שהוא גיבור, הוא מבצע הונאה בהצלחה, שודד אנשים, אך מציית לחלוטין לדודו-המרגל.

הדוד מציג את סריוז'ה בפני סלבקה ונותן למחלקה שלו משימה - לברר בפירוט על אביה של סלבקה, מהנדס. עד מהרה, אביה של סלבקה נפצע ביער על ידי אלמונים.

בסופו של דבר הנער מנחש מי הם, וברצונו למנוע מהם להימלט, יורה בהם עם האקדח שמצא. בגמר האב חוזר לפני המועד מהכלא (מה שבמציאות קרה לעתים רחוקות למדי).

תכונות אמנותיות

אירועי הספר משובצים בזיכרונותיו של סרז'ה מאביו. מהפרקים הליריים הקצרים הללו בנה גיידר את העלילה השנייה, ולמעשה העיקרית, ה"תת-מימית" של הסיפור, בה שיחזר את האווירה וצייר דיוקן של אותה תקופה.

יש הנחה שהזקן יעקב הוא צ'פאיב אמיתי, מודחק באותן שנים איומות. א' גיידר הפך אותו ל"שודד" כדי להימנע מלפול בעצמו תחת משטח ההדחקה. ואכן, לוחמים רבים למען המולדת והמהפכה נשלחו אז לגולאג, ורק נ.ש. חרושצ'וב שיקם אותם

באמצעות מאמציו של ב. איבנטר, "גורל המתופף" הותר להדפיס ללא דיחוי במגזין פיוניר. הבעיה היחידה הייתה שבכתב העת עברו שלושה חודשים מהכנסת כתב היד להדפסה ועד להופעת הגיליון. השמועה על סיפור חדש, הרפתקאות ופטריוטי חד מאת גיידר התפשטה מיידית תחילה במוסקבה, ואחר כך ברחבי המדינה, ואף אחד לא רצה לחכות זמן רב ליציאתו של המתופף. קודם כל, הנהגת קומסומול. ומאחר ששחרור כל החומרים המודפסים לילדים נמסר לוועד המרכזי של הקומסומול, אז, בהסכמתו המלאה של איבנטר, נבנה לוח הזמנים הבא לפרסום "המתופף":

· "Pionerskaya Pravda" (היא המבצעית ביותר, מגיליון לגיליון);

· "חלוץ" (בשניים או אפילו שלושה מספרים);

· ספר נפרד בהוצאת ילדים.

מיד הופיעו מי שביקשו לשחזר את הסיפור באופן אמנותי: הנהגת מערכת הילדים של רדיו אול-איגוד הודיעה על נכונותם לקרוא את "גורל המתופף" (הטלוויזיה הופיעה רק אז והיא עדיין רחוקה מלהיותה). הפצה המונית, ומערכת הרדיו לילדים הזו הייתה היחידה בכל הארץ), קצת אחר כך היא הייתה אמורה לעשות בימת התיאטרון הפופולרי מאוד למבוגרים במיקרופון, קטע גדול מהמתופף נשאל על ידי הקטן המגזין הידוע Collective Farm Guys, אולפן הסרטים של אודסה היה מוכן להתחיל לצלם את הסרט באותו שם בעתיד הקרוב. ב-2 בנובמבר 1938 פרסם העיתון "פיונרסקאיה פראבדה" את הפרקים הראשונים של "גורל המתופף". מתחת לקטע היה: "להמשיך" (העיתון יצא שלוש פעמים בשבוע).
למחרת נקרא אותו קטע ברדיו, וכעת הכריז הכרוז לכל הארץ: "המשך".

עם זאת, לא היה המשך. זה הוגש על ידי הוקעה ל-OGPU (זה כבר קרה לאחר יציאת "סודות צבאיים" ואחרי "הגביע הכחול") [ מקור לא צוין 927 ימים] . הסיפור נאסר מיד, התפאורה בפיוניר ובדטיסדאט הייתה מפוזרת. ולא רק "המתופף" – כל ספריו שהיו בהפקה. איש לא הטיל ספק שימיו של גיידר ספורים - בספריות, בלי לחכות להנחיות, החלו להסיר מהמדפים את "RVS", "בית ספר", "סוד צבאי" ו"מדינות רחוקות". ספרים נשרפו ממש בחצרות [ מקור לא צוין 927 ימים] .

שלושה חודשים לאחר מכן, כשהוא כבר ממתין למעצר, לאחר הענקת אות הכבוד הבלתי צפוי, הוא זומן לדטיסדאט. המנהלת כבר הדפיסה ונחתמה על ידי העורך הראשי חוזים לפרסום כל יצירה אחת מיצירותיו של גיידר (אפילו סיפורים זעירים כמו "מרוסיה" לא נשכחו - הם היו אמורים להתפרסם לקוראים הקטנים ביותר במיליון עותקים). כפי שהוסבר המחבר בעדינות, הוחלט לפרסם מחדש מיד את כל הספרים הללו "כדי להחליף את אלה שנשרפו בטעות".

ב-1939 פורסם הסיפור "גורל המתופף". ספר נפרדבהוצאת ילדים. בנוגע לאפוס הדרמטי כולו, רשומה קצרה נשמרה ביומנו של ארקדי פטרוביץ': "הארור" גורלו של המתופף "פגע בי קשה"

33. מאפייני הקריינות ברומן-אגדה מאת י' אולשה "שלושה שמנים".

"שלושה גברים שמנים"- אגדה מאת יורי אולשה, שנכתבה ב-1924. הספר מספר על המהפכה שהקימו העניים בהנהגתם של האקדח פרוספרו והמתעמל טיבול נגד העשירים (השמנים) במדינה בדיונית.

סְצֵינָה

בעולם הרומן אין קסם ככזה, אבל עדיין קיימים כמה אלמנטים פנטסטיים. לדוגמה, מדען בשם טוב סירב להפוך את היורש של תותי ללב ברזל במקום לב אנושי (לב הברזל נדרש על ידי ה-Fat Men כדי שהילד יגדל אכזרי וחסר רחמים). לאחר שבילה שמונה שנים בכלוב של המנז'רי, טוב הפך ליצור הדומה לזאב - מגודל לגמרי בשיער, ניבים שלו התארכו.

המדינה נשלטת על ידי שלושת השמנים - אילי מונופול שאין להם לא תארים ולא תפקידים פורמליים. מי שלט בארץ לפניהם אינו ידוע; הם שליטים שיש להם יורש קטין טוטי, שאליו הם הולכים להעביר את השלטון. אוכלוסיית המדינה מחולקת ל"אנשים" ו"שמנים" ולאוהדים, אם כי לא ניתנים קריטריונים ברורים לחלוקה כזו.

אנשים שמנים מוצגים בדרך כלל כעשירים, זוללים ובטלנים, האנשים כאנשים עניים, מורעבים, עובדים, אבל יש יוצאי דופן רבים בין גיבורי הרומן - למשל, ד"ר גספרד ארנרי, שלא ניתן לייחסו לעניים, אבל מי, בכל זאת, מזדהה עם המהפכנים, כמו גם עם שומרים חסרי שם שיורים על עמיתיהם, נאמנים לשבועת השמנים.

בְּ מדינת השלושהמצב מהפכני של טולסטאקוב - חוסר שביעות הרצון של החלק העני בחברה, מדי פעם מתלקחות עימותים בין המורדים לשומרי שלושת השמנים. מנהיגי המהפכנים הם האקדח פרוספרו והאוויריסט טיבול. אחד הדמויות הראשיות של הרומן, מדען בעל הפרופיל הרחב ביותר, ד"ר גספרד ארנרי, מזדהה עם האנשים, למרות שהוא עצמו אדם עשיר למדי. פרוספרו נעצר ונכלא במאגר, אך טיבול נותר חופשי. גאספרד מסתיר את טיבול בביתו ומשתמש בתמיסה רחיץ כדי לצבוע אותו מחדש כאדם שחור לצורך התחפשות זמנית. למחרת, הכושי לומד בטעות על המעבר התת קרקעי מהארמון של שלושה גברים שמנים (הסוד הזה פותח את מוכר הבלונים, שבערב היה לו החוצפה לעוף על הביצים שלו על המטבח של הארמון ורק קנה חופש ממנו איימו למסור אותו).

"השדות דחוסים, המטעים חשופים..." סרגיי יסנין

השדות דחוסים, המטעים חשופים,
ערפל ולחות מהמים.
גלגל מאחורי ההרים הכחולים
השמש שקעה בשקט.

הכביש המפוצץ נרדם.
היא חלמה היום
מה זה מאוד מאוד מעט
נותר לחכות לחורף האפור.

אה, ואני עצמי מצלצל לעתים קרובות
ראיתי אתמול בערפל:
סייח חודש אדום
רתומה למזחלת שלנו.

ניתוח שירו ​​של יסנין "השדות דחוסים, המטעים חשופים..."

יש אנשים שאוהבים חורף או חולמים על קיץ שטוף שמש. המשורר סרגיי יסנין תפס כל עונה בשנה באותה התלהבות, מתוך אמונה שהטבע יפה בכל אחד מביטוייו. מסיבה זו הרוב המכריע של שיריו מאת משורר זה מתקיימים ברוח של מילות נוף. ביניהם היצירה "השדות דחוסים, המטעים חשופים...", שנכתבה ב-1917.

בשלב זה, סרגיי יסנין כבר חי במוסקבה ונחשב לסופר צעיר ומבטיח למדי. אף על פי כן, במוחו הוא חזר ללא הרף לכפר הולדתו קונסטנטינובו וסבל מאוד בגלל העובדה שנמנעה ממנו ההזדמנות לראות איך העלים על ליבנה האהובה שלו פורחים או הירח הצעיר עולה לשמיים, מציף את כל כולו. אזור עם אור צהבהב חיוור. בינתיים, הזיכרון הציע למשורר בעזרה תמונות מהעבר, שהיוו את הבסיס ליצירותיו. כך נולד השיר "השדות דחוסים, המטעים חשופים...", שלתוכו נראים בו זמנית גם עצב וגם שלווה.

הדימויים הטבועים ביצירותיו של יסנין, מאפשרים גם הפעם למחבר לשחזר תמונה אידילי בעזרת כמה מטפורות מדויקות. "השמש התגלגלה בדממה מאחורי הכחול של ההר", מציין המשורר, ובפיתוח נושא זה, מדבר על כמה מרגשת השקיעה הסתווית מאחורי הפאתי הכפריים. ההרגל להעניק לחפצים דוממים תכונות של אנשים חיים מעניק גם ליצירותיו של יסנין קסם מיוחד. "הכביש המפוצץ רדום", מציינת המחברת ומציינת שהיא חולמת לקבל כיסוי שלג יוקרתי במתנה בהקדם האפשרי. ואכן, בסוף הסתיו, הטבע נראה משעמם ובלתי מסביר פנים. עם זאת, יסנין רואה רומנטיקה מסוימת אפילו ביערות יתומים ובשדות מכוסים. ובדיוק כמו כביש שנחרש בעשרות עגלות, הוא חולם על החורף הקרוב, שישנה את העולם ברגע. במבט אל השמים, רואה המשורר כיצד "הירח האדום נרתם למזחלתנו כסייח". המטאפורה החיה מאוד הזו מצביעה על כך שיסנין עצמו חולם על שלג, הוא מרגיש לא בנוח בתחושת בדידות וחוסר שקט בין היערות והשדות, שעסוקים בהכנות לתרדמת חורף. עם זאת, המשורר משכנע את עצמו נפשית לחכות עוד קצת ולהתפעל משמי הלילה. הוא יודע שהחורף לא ישאיר אתכם לחכות, אבל הוא מנסה לתפוס את הרגע שבו הוא יבוא להחליף את הסתיו, לאחר שניקה את האדמה מלכלוך, ואת הנשמה מחוויות מגוחכות.

תיבת תחרות "גולדן גרוב נמנעה"

המוטו של התחרות: "פתחו את החזה, הוציאו את השירים שלנו. אנחנו מנקים, שוטפים, מתקנים ושולחים לתחרות!

הסתיו הוא עונה בהירה נפלאה. צבעי עלווה זהובים, רשרוש עלים, קריאות תלונות של ציפורים היוצאות מבתיהם, גשמים וערפלים, כמו גם זמן הקציר. כל המשוררים הגדולים אהבו את עונת הסתיו. היופי האדום מוקדש לשירים רבים. כנראה, אין משורר אחד שלא היה כותב שיר על הסתיו. יאללה, ונעמיק בתיבות ונמצא את השירים האהובים עלינו על הסתיו...

נושא התחרות שלנו: "חורשת הזהב הניאה".

שורות משיר, מחברנו האהוב והמכובד, המשורר הרוסי הגדול סרגיי אלכסנדרוביץ' יסנין (1895 - 1925), נולד ב-21 בספטמבר (3 באוקטובר) בכפר. קונסטנטינובו, מחוז ריאזאן.

1. כללי קבלת שירים לתחרות:

1.1 רק יצירות שפורסמו בעבר באתר - Poetry.ru מתקבלות לתחרות. אני מפרט, לא יאוחר מיום 1 בינואר 2017 מארבע עד 36 שורות. מחבר אחד - עבודה אחת. אין ענף שירה מחוץ לתחרות.

1.2 ההשתתפות בתחרות בתשלום - 100 נקודות, אתה יכול לקבל יותר, חסות לכניסה המקפידה תתקבל בברכה! ;

1.4 שירים אינם מתקבלים: המכילים פרודיות, ז'אנר התלוצצות, אוריינטציה פוליטית ודתית, הסתה לשנאה אתנית, עלבונות עם ציון שמות מחברי האתר וכן קסמים, כישוף, וולגריות ו"תות".
נאסר על לשון הרע ושפה פוגענית.
שירים משבטים חדשים אינם מתקבלים. מחברים (שיבוטים) חייבים להיות בעלי ניסיון של שנתיים לפחות ב-Poetry.ru ולפחות 15-20 שירים שפורסמו.
המנחה שומרת לעצמה את הזכות לדחות פסוקים בעלי תוכן מעורפל, וכן פסוקים שאינם תואמים את משימת התחרות, ברמה אמנותית או טכנית נמוכה.

1.5 מתקבלים שירים מכל פורמט: פסוקים לבנים, פסוק חופשי, למעט פסוקים של שירה מזרחית קצרה - הייקו, טנקה, הייגה וכדומה, לשם כך ניתנות באתר תחרויות מיוחדות. שירים מתקבלים רק ברוסית.

2. בקשות לתחרות מתקבלות עד השעה 12.00 שעון מוסקבה. 19 באוקטובר 2018, או עד לסט של 25-30 שירים.

הזוכים יקבלו פרסים:

מקום 1 - 1000 נקודות פסוק
מקום 2 - 800 נקודות פסוק
מקום 3 - 600 נקודות פסוק

פרס סימפטיה נפרד מקמומיל - 500 נקודות.

כדי להרים את מצב הרוח ולהגביר את היצירתיות:

* * *
חורשת הזהב הניאה
ליבנה, שפה עליזה,
והעגורים, בעצב עפים,
אין יותר חרטות לאף אחד.

על מי לרחם? אחרי הכל, כל נודד בעולם -
עוברים, נכנסים ויוצאים שוב מהבית.
קנבוס חולם על כל ההולכים
עם ירח רחב מעל הבריכה הכחולה.

אני עומד לבד בין המישור העירום,
והעגורים נישאים על ידי הרוח למרחקים,
אני מלא מחשבות על נוער עליז,
אבל אני לא מתחרט על שום דבר בעבר.

אני לא מתחרט על השנים שבזבזו לשווא,
אל תרחם על נשמתו של פרח לילך.
בגן בוערת אש של רמאי אדום,
אבל הוא לא יכול לחמם אף אחד.

מברשות רואן לא יישרפו,
דשא לא ייעלם מהצהבהב,
כמו עץ ​​משיל את העלים שלו,
אז אני מפילה מילים עצובות.

ואם הזמן, סוחף ברוח,
גררו את כולם לגוש אחד מיותר...
תגידו... שהחורשה זהוב
היא ענתה בצורה מתוקה.

* * *
השדות דחוסים, המטעים חשופים,
ערפל ולחות מהמים.
גלגל מאחורי ההרים הכחולים
השמש שקעה בשקט.

הכביש המפוצץ נרדם.
היא חלמה היום
מה זה מאוד מאוד מעט
נותר לחכות לחורף האפור.

אה, ואני עצמי מצלצל לעתים קרובות
ראיתי אתמול בערפל:
סייח חודש אדום
רתומה למזחלת שלנו.

* * *
עלווה זהובה הסתחררה
במים הוורדרדים של הבריכה
כמו להקה קלה של פרפרים
עם זבובים דועכים לכוכב.

אני מאוהבת בערב הזה
הבובה המצהיבה קרובה ללב.
רוח נוער עד הכתפיים
ראש על שולי ליבנה.

ובנשמה ובעמק קרירות,
בין ערביים כחולים כמו עדר כבשים
מאחורי שער הגן הדומם
הפעמון יצלצל ויקפא.

אף פעם לא הייתי חסכן
אז לא הקשיבו לבשר רציונלי,
זה יהיה נחמד, כמו ענפי ערבה,
להתהפך למים הורודים.

זה יהיה נחמד, על ערימת שחת בחיוך,
לוע החודש ללעוס חציר...
איפה אתה, איפה אתה, שמחתי השקטה,
אוהבים הכל, לא רוצים כלום?

תמונה מהאינטרנט.