Презентация пред родителя

среща на тема:

„Влиянието на дизайна върху развитието на креативността на дете в предучилищна възраст“

Възпитател MBDOU

„Детска градина №10 „Хлапе“

Рогатина М.В.

Мичуринск - научен град

2016 г

Развитие на детското творчествое актуален проблем на съвременната педагогика и психология и поставя основната цел пред образователната система - възпитанието на подрастващото поколение.творческиподход към преобразуването на околния свят, активност и независимост на мисленето, допринасящи за постигането на положителни промени в живота на обществото. Ние трябва да възпитаваме у децата си любознателност, изобретателност, инициативност, въображение, фантазия - т.е. онези качества, които намират ярък израз вдетско творчество. Формиранетворческиличността е една от важните задачи на педагогическата теория и практика на съвременния етап. Неговото решаване трябва да започне още в предучилищна възраст.

Предучилищното детство е благоприятен период заразвитие креативностЕто защокакво става училищна възрастдецата са изключително любознателни, имат голямо желание да учат Светът. бебекреативността е различна от креативността на възрастен. детедейства подсъзнателно, не си поставя цели.Детето се води от удовлетворениетонуждите им откреативност. Деца исъздаванеконцепцията е неразривна. Всякаквидететворец по природа.Създаванесе проявява при децата в най-неочаквана форма, но почти винаги се свързва с визуална дейност. Моделиране, приложение, рисуване,строителство- видове визуална дейност, чиято основна цел е -.

1. Бебесъздаване, Какво е това?

Създаванев широкия смисъл на думата това е дейност, насочена към получаване на нещо ново, уникално. Следователно основният показателкреативносте новостта на създадения продукт - произведение на изкуството, картина, механично устройство. резултаткреативностможе да се появи и научна идея, която се изказва за първи път и получава статут на научно откритие.

От тази гледна точка, говорим закреативностдеца е неподходящо. Резултатът от тяхната дейност като правило не се отличава с обективна новост, което е важно заразвитие на науката, култура или производство.

Продуктите от дейността на децата обаче са нови за тях и играят огромна роляразвитие на детето.

Затова в психологията и педагогиката се говори за детскикреативност, но подчертайте неговите специфични характеристики.

Първата важна характеристикакреативностдеца се крие във факта, че новостта на техните открития и продукти е субективна. Втората характеристика е свързана с факта, че процесът на създаване на продукт, като правило, доставяда хлапедори повече удоволствие от удоволствието от получаването на резултата и, като правило, се оказва по-важно за него от резултата. Товасъздаванедецата също са много различни оттворчество за възрастни, за които процесът може да бъде свързан с болезнено търсене.

детезапочва нова дейност за себе си с лекота. Неговите смислени действия с материала са предшествани от ориентировъчна активност, спонтанно експериментиране, понякога изглеждащо безсмислено, но завладяващо.детеи често води до положителни резултати. И това е третата особеност на дететокреативност, безусловно свързани с първите две, и особено с втората.

Горните особености на дететокреативностдемонстрират известна степен на несъвършенство на умствените процесидетекоето е естествено на тази възраст. Въпреки това педагогическата практика трябва да се изгражда въз основа на тези характеристики. И само с този подход можем да успеем да оформим иразвитие на креативността на децатапрез предучилищното детство.

Също така е важно да разберете товаразвитие на креативносттапри децата се свързва с целенасоченото учене, при което особена роля се отделя на въображението. Точноразвит творческивъображението генерира нови образи, които формират основатакреативност.

Анализът на видовете решаване на проблеми във въображението, извършен от О. М. Дяченко, й позволи да разграничи два метода на действие при конструирането на въображениеизображения:

1) "обективизация"- когато в някаква незавършена фигурадетевижда определен обект и в съответствие с това го рисува;

2) "включване"- Когадетепревръща фигурата, дадена на фигурата, във вторичен елемент на изображението и това гарантира оригиналността и производителността на решенията. Въпреки това, дори интензивно, но изолираноразвитие на въображението за творчествоактивността не е достатъчна. Оттук може да се направи важна за педагогикатазаключение: всяка система за предучилищно образование, насочена къмразвитие на творчески способности, трябва да постави и дрзадачи:

- развитие на мисленето при децата(логично и образно,

- развитие на произвола(способност за поставяне на цел и постигането й,

- развитиенезависимост и свободно поведение (избор на дейности, средства за нейното изпълнение, теми, дефиниране на собствена задача и методи за нейното решаване и др.).

Домашните психолози са идентифицирали индикатори, с помощта на които"разпознат"на децатасъздаване. Това:

- новост на продукта (субективно,

- оригиналност,

- променливост на решенията,

- интелектуална дейност,

- емоционални прояви в процеса на дейност и възникване"интелектуални емоции"в резултат на преодоляване на интелектуални затруднения.

Наблюденията върху заниманията на децата обаче показват, че самостоятелните и"незаинтересован"запознаването със свойствата на обектите при значителна част от децата може да остане на доста примитивно ниво.(оперативно)ниво. Например,детеповръща и хваща обекта много пъти и, наслаждавайки му се, не извършва никакви други манипулации с него, което води до откриване на нови свойства на този обект. Илиоткрито бебече обектът се състои от две сгъваеми части и започва ентусиазирано многократно да ги свързва и разединява (отваряне-затваряне, след това поставяне на малки предмети вътре, дрънкане с тях. Допълнителен интерес към изучаването на този обект едетето постепенно избледнява.

INпроектиране, например, такива обекти за незаинтересовано експериментиране са предимно материали (конструктори, хартия, естествен материал, модули и др., притежаващи различнисвойства: цвят, размер, тегло, структура, текстура, функционалност и др., отчитането на които до голяма степен осигурява продуктивността на дейността.

Статичният характер на повечето обекти наоколодете, тяхната твърда функционална фиксация служи като значителна спирачка наразвитиесамостоятелно експериментиране на децата икреативност. Ето защо въпросът за създаването в учебните заведения на« развиваща предметна среда"(С. Л. Новоселова).

Друг важен компонент на самостоятелните открития на децата са методите на дейност, които в резултат на многократното им използване в различни ситуацииса обобщени. Обобщението на методите става чрез прехвърлянето им от децата в други контексти на дейност. За да направите това, възрастните, като правило, поставят предидетезадачата е или да се използват известни методи в различна ситуация, или да се търсят нови.

2. Бебекреативност и детски дизайн

Строителство- означава привеждане на различни предмети, части, елементи в определено взаимно положение.

Под дететопроектиранеразбират създаването на различниструктури, макети от строителен материал, изработка на занаяти (от хартия, картон, частидизайнери, от различни естествени(мъх, клони, шишарки, камъни и др.)и боклуци (картонени кутии, дървени макари, гумени гуми, стари метални неща и др.) материали.

Има два видастроителство: технически и художествени.

Строителствое продуктивна дейност, която отговаря на интересите и нуждите на децата в предучилищна възраст.

INпроектиранеима две взаимосвързанисцена:

Създаване на идея;

Изпълнение на намерението.

Свързано творчество, като правило, повече със създаването на идея, тъй като се състои в обмисляне и планиране на процеса на предстоящата практическа дейност - в представяне на крайния резултат, в определяне на начините и последователността на постигането му.

А. А. Волкова твърди: „Образованиетокреативност- многостранно и комплексно въздействие върхудете. INтворческидейностите на възрастните включват ума (знание, мислене, въображение, характер (смелост, постоянство, чувство(любов към красотата, страст към изображение, мисъл). Трябва да образоваме същите тези аспекти на личносттадете за товада бъдем по-успешниразвийте креативността в него. обогатяват умадетеразлични идеи, някои знания - означава да се даде изобилна храна закреативност. Да научите да гледате внимателно, да бъдете наблюдателни означава да направите идеите по-ясни, по-пълни. Това ще помогне на децата да се възпроизвеждат по-ярко в своитевидяно творчество».

I. Ya. Lerner определя характеристиките по този начин:

1. самостоятелно пренасяне на придобити преди това знания в нова ситуация;

2. визия за новата функция на артикула(обект);

3. виждане на проблема в стандартна ситуация;

4. визия на конструкцията на обекта;

5. способност за намиране на алтернативни решения;

6. комбиниране на познати досега методи на дейност с нови методи.

Всекидете, създавайки образ на обект, предава сюжета, включва неговите чувства, разбиране как трябва да изглежда. Това е същността на дететодизайнерско творчество, който се появява не само когатодетесамостоятелно измисля темата на своята сграда, но и когато създава образ

по указание на учителя, определяне на композиция, цветова схема и други изразни средства, правене на интересни допълнения.

Поддизайнерско творчестводеца предучилищна възрастНиеразбирам:

1. създаване на субективно нов(със значение задете, преди всичко)продукт(сграда);

2. създаване(изобретяване)към предварително познатото различни вариантиизображения;

3. използването на предварително научени методи за свързване на части или изразни средства в нова ситуация (за изобразяване на обекти с позната форма - въз основа на овладяване на различни опции за свързване на части, използване на различни частиконструктор и др.. д.);

4. проява на инициативност във всичко.

Очевидно заразвитие на креативносттадецата се нуждаят от определени знания, умения и способности, методи на дейност, които те сами, без помощта на възрастни, не могат да овладеят.С други думи: говорим за целенасочено обучение, развитие на богатопит в дизайна.

IN ранно детствоважно заградивендейност е способността да се придават на сгради определено съдържание.

В предучилищна възрастразвиват седве свързани лицаградивна дейност: строителство- Изображение и конструкция за играта.

Креативност в дизайнасе развивадизайни за товатака че сградата да отговаря на изискванията на ситуацията.

IN творческа активност на детето трябва да се разграничат три основни етапа, всеки от които от своя страна може да бъде детайлизиран и изисква специфични методи и техники на ръководство от учителя.

Първият е появата развитие, информираност и дизайн на плана.

Вторият етап е процесът на създаване на изображение.

Третият етап – анализът на резултатите – е тясно свързан с предходните два – това е тяхното логично продължение и завършек.

бебе строителство, по силата на своя много творчески и преобразуващ характер и съобразяване с интересите и потребностите на предучилищното дете, с правилната организация на обучението, то трябва да бъде наистина творческа природа. Създава условия за развитие въображение и интелектуална дейност, експериментиране с материала, поява на ярки и "умен" емоции. Това ви позволява да преброите бебето проектирането е мощно средство за развитие на креативността на децата в предучилищна възраст.

Заключение

Креативност в дизайна наблюдавани вече при по-младите деца в предучилищна възраст (например при избора на обект за строителство, при новото използване на добре познати структури). През цялата предучилищна възраст децата се развива способността да промените начина дизайни за товатака че сградата да отговаря на изискванията на ситуацията. При по-големи деца в предучилищна възраст показатели креативност в градив дейностите са новостта на начините за изграждане на обект, новостта на самия обект, за да се придаде стабилност на конструкцията в процес на изграждане.

Библиография

1. Богоявленская Д. Б. Психология креативност. М.: АКАДЕМИЯ, 2002.

2. Виготски Л. С. Въображение и креативност в детство . М.: Образование, 1976.

3. Гурвиц В. Н. Развитие на креативността при деца от старша предучилищна възраст в класната стая за художествено строителство // Учител XXI век. - 2010. - Т. 1. - № 4. - С. 112-114.

4. Предучилищно образование - 2008. -№17

Шедьоврите на изкуството отдавна се използват за психокорекция и психотерапия на емоционалното състояние както на възрастни, така и на деца.

В същото време невролозите твърдят, че възприемането на изкуството или изкуствата не само засягат емоционалната сфера на човек, но и стимулират работата на мозъка и перфектно подготвят мозъка за урока. точни науки, предимно чрез развиване на концентрацията, необходима за познание.
Тази публикация съдържа информация за най интересни фактии наблюдения на учени, свидетелстващи за влиянието на изкуството върху умственото развитие.

Слушайте Моцарт!

„Известният музикален терапевт и научен изследовател в областта на влиянието на музиката върху човешкия организъм С. В. Шушарджан отбелязва в своите трудове, че вълните, създавани от мозъка, могат да бъдат променяни с помощта на музика и говорени звуци.
Бета вълните се генерират от нашия мозък, когато сме фокусирани върху ежедневните дейности или когато изпитваме силни негативни емоции. Бета вълните вибрират с честота от 14 до 20 Hz.
Повишените усещания и спокойствие се характеризират с алфа вълни, които се разпространяват с честота от 8 до 13 Hz.
Периодите на пикова креативност, медитация и сън се характеризират с тета вълни, които имат честота от 4 до 7 Hz. А дълбокият сън, дълбоката медитация и безсъзнание генерират делта вълни, чиято честота е от 0,5 до 3 Hz. Колкото по-бавни са мозъчните вълни, толкова по-спокойно състояние преживяваме. Излишъкът от усилени делта вълни почти гарантира наличието на нарушено внимание и други когнитивни функции.
С помощта на музика можете да изместите съзнанието си от бета вълни към алфа диапазон, като по този начин увеличите вашето благосъстояние и внимание.
Пускането на музика може да създаде динамичен баланс между по-логичната лява страна и по-интуитивната дясна страна на мозъка. Обменът на мисли е в основата на творчеството."
/ източник - В.М. Елкин "Методи на психодиагностика и психотерапия с произведения на изкуството /

От 90-те години на XX век се появява просто невероятна информация за уникалното въздействие върху човешки мозъкмузика на моцарт. Необичайното влияние беше наречено ефектът на Моцарт. Досега учените спорят за природата на това явление. Въпреки това вече са събрани много интересни факти.

Учени от Римския университет La Sapienza казват: „Тези резултати показват, че музиката на Моцарт е в състояние да активира неврони в мозъчната кора, отговорни за вниманието и когнитивните функции. Но не всяка музика предизвиква такъв ефект.“ / /

Музиката на Моцарт има особено силно въздействие върху децата. Децата развиват своята интелигентност много по-бързо.

Няма да се ангажирам да възпроизвеждам научните обосновки за такова необичайно въздействие върху мозъка на музиката на Моцарт, но като цяло те се свеждат до идеята за резонанса на циклите на мозъка и ритъма на музиката, както и насищането му с високочестотни звуци.

Съгласете се, много изкусителен и приятен начин за развитие на умствените способности на детето, а също и полезен от гледна точка на култивирането на добър музикален вкус!

В същото време призовавам читателите да бъдат критични, когато търсят музика на Моцарт в Интернет: много често, при поискване, това изобщо не е музика на Моцарт (а подписана от неговото име), по-добре е да закупите диск в музикален магазин или се консултирайте със специалисти при изтегляне.

Ползите от танците за дете

Учени от медицински колежна името на Айнщайн в Ню Йорк доказа, че танците имат благоприятен ефект върху развитието на умствените способности. Комбинацията от логиката на танцовите стъпки и свободомислието в импровизацията оптимизира работата на двете полукълба със 76 процента. Дори четенето на книги и отгатването на кръстословици не дава такива резултати.

Татяна Черниговская, съветски и руски учен в областта на неврологията и психолингвистиката, както и теорията на съзнанието, доктор на биологичните науки, професор, заслужил деятел на науката на Руската федерация, в лекцията си „Творчеството като предназначение на мозъка“ говори за изкуството на танца и най-сложната работа на мозъка на танцьора (вижте фрагмент 2 -3 минути от 7 минути 25 секунди, като цяло, много интересна лекция, силно препоръчвам да слушате в свободното си време!:

визуални изкуства

Широко известно е, че лявото полукълбо на мозъка отговаря за работата на логиката. Това беше разкрито в хода на повече от един научен експеримент. Лявото полукълбо също е „отговорно“ за такива важни функции като език, четене, писане, броене, изброяване, фрагментиране на заобикалящата реалност, способност за извършване на математически операции, линейно мислене, зависимост от времето, анализ, интелигентност.

По време на експериментите беше установено, че дясно полукълбоотговаря за образното възприятие, целостта, пространственото мислене, архаичните езикови форми, музиката, миризмите, моделите, холистичната картина на света, мисленето по аналогия, символиката, синтеза и интуицията. Следователно ще бъде справедливо да се каже, че самото запознаване с изкуството и творческата дейност ще стимулира развитието на дясното полукълбо на мозъка на детето.

Един от видовете изкуство, достъпен за възприемане на деца в предучилищна възраст, е визуалното изкуство (живопис, рисунка, скулптура, приложно изкуство, архитектура и др.)

Ясно е, че Малко детезапознава се с изобразителното изкуство чрез възрастни – близки роднини и учители.

Децата в предучилищна възраст са най-близки и достъпни за възприемането и развитието на народното творчество в цялото му многообразие, като трябва да се вземат предвид регионалните, националните аспекти.

И така, нашите кубански предучилищни деца, запознавайки се с изобразителните мотиви на стара руска, кубанска бродерия, подчертават ритъма, повторяемостта на моделите, отгатват изображенията на кон, лъв, огнена птица в схематични изображения, разбират символиката на цвета - бяло, червено, черно.

Връщайки се към детството ми, преминало в Оренбург, си спомням елегантните ажурни модели от пухени паяжини, които баба ми Мария плетеше, тези модели приличаха повече на снежинки, зигзаги, реещи се линии на виелица, но имаше ритъм, хармония.

Запознаването с професионалното изкуство предполага определено ниво на умствено, интелектуално и естетическо развитие и същевременно допринася за това развитие.

Дете на средна и старша предучилищна възраст вече трябва да може да разбира най-простите термини, понятия, история на изкуството, изразни средства, както и директно възприемане на произведения на изкуството (всички видове изложби, музейни експонати и др.). Важна роля за формирането на такова разбиране играят художествените книги за деца.

Важен елемент от запознаването с изкуството е самостоятелната художествена дейност на детето.

Визуалната дейност допринася за активното познаване на света около детето, възпитава способността творчески да отразява своите впечатления в графична или пластична форма.

изкуство с думи

Ще се опитам да бъда много кратък тук. Ето 2 цитата:
1. S.L. Рубинщайн: "Основната функция на човешката реч е, че тя е инструмент на мисленето. Целенасочено ангажиран с развитието на речта, човек повишава своята култура, повишава своята ерудиция и следователно обогатява и развива своя интелект."

2. Йосиф Бродски: „Ако това, което ни отличава от другите представители на животинското царство, е речта, то литературата и в частност поезията, бидейки най-висша форма на литература, е, грубо казано, нашата видова цел.“

Според мен това е много силна дума! Четете добра литература на децата, развивайте и обогатявайте речта на детето, запознавайте децата с изкуството и ще отгледате поколение умни, мислещи, духовно богати хора!

Изобразителното изкуство е отражение на заобикалящата действителност от художника в художествени образи и изразяване на отношението му към живота чрез форма, цвят, композиция. Можем да възпитаме истински естетически вкус у децата в предучилищна възраст, като подбираме предмети, които са най-близки до възприятието на детето. Колкото по-артистично и реалистично е изобразена нашата действителност, толкова по-достъпна е тя за възприемане и доставя истинско естетическо изживяване. Изобразителното изкуство обогатява децата с впечатления, насърчава развитието на сетивата, мисленето, въображението, прави наблюдението по-целенасочено и задълбочено.

Изкуството развива у децата способността да виждат, разбират красотата на природата, оценяват явленията на реалността, стремят се не само да опознаят, но и да я променят, да направят живота по-интересен, смислен, красив.

Проблемът - детето и изобразителното изкуство - е изпълнен с много мистерии и въпроси. Напоследък се обръща все повече внимание на запознаването на децата в предучилищна възраст с изобразителното изкуство, но в повечето случаи се запазва информативен подход към преподаването, понякога се заменя сухата информация за живота и реалността на художници, скулптори и др. с информация за образното и емоционалното съдържание на художественото произведение. общ, а малко време се отделя на основното -0 разбиране на психологическите механизми на възникване на художествен образ и разбиране на езика различни видовеизкуството като пространство, в което се отразява реалният свят в цялото му сложно, чувствено и смислово многообразие.

Сила на влияние визуални изкуствавърху детето, върху неговото подсъзнание може да бъде много голямо в случая, когато световният опит, заложен в изкуството, влезе в контакт с опита на детето. Учителят, който работи с детето, трябва да познава задълбочено произведението на изкуството, неговия смисъл, философия, текст и контекста, в който е създадено, а не само да назовава обобщена емоционална характеристика, трябва да има представа доколко детето може да възприеме произведението на изкуството в съответствие с настоящия си житейски опит.

IN детска градинадецата се запознават с различни видове изобразително изкуство, достъпни за тяхната възраст. Използвайки най-добрите образи на народното изкуство и майстори, учителят насърчава интереса и способността за естетично възприемане на картини, скулптури, предмети на народното изкуство, илюстрации в книги, формира основата на естетическия вкус на децата, способността за самостоятелна оценка на произведенията на изкуство.

Изкуството събужда емоционалното и творческо начало у децата в предучилищна възраст. С помощта на рисуването децата в предучилищна възраст се учат да разбират хармонията на природата. В допълнение, запознаването на децата с жанровата живопис позволява да се постави началната основа за формирането на ценностни ориентации у тях в училищна възраст, като способността да изразяват лично отношение към картината, която харесват, към хората, предметите, природата изобразен в него, за да се даде сравнителна оценка на явлението, отразено в платното или наблюдавано от деца в Истински живот.

Да научите по-възрастните предучилищни деца да виждат в жанровата живопис отражение на човешките действия, взаимоотношения, да сравняват изображението означава да развиват техните естетически чувства, които се проявяват в децата първо в емоционални и речеви реакции, а след това, с по-нататъшно запознаване с изкуството, в собствената си артистична дейност.

Естетическото възпитание е сложен и продължителен процес, децата получават първите си художествени впечатления, запознават се с изкуството, овладяват различни видове художествена дейност, сред които рисуването заема голямо място. Изобразителното изкуство е интересно, вълнуващо за дете в предучилищна възраст, тъй като той има възможност да научи за заобикалящата го действителност с помощта на молив, бои и хартия. Този процес му причинява чувство на радост, изненада.

Изобразителното изкуство е специфично образно познание на действителността, което може да върви по различни пътища. В часовете по рисуване децата в предучилищна възраст се учат да се грижат за художествените материали, развиват умения трудова дейност, планиране на бъдеща рисунка, самоконтрол върху действията си в процеса на работа. Желанието на децата да постигнат висококачествени резултати говори за тяхната упоритост, способността да преодоляват трудностите. Когато извършват колективна работа, децата се учат как да си сътрудничат, да се споразумеят за етапите на работа върху цялостната композиция на картината.

Класовете са насочени към развиване на креативността на децата в предучилищна възраст. Понятието "творчество" се определя като дейност, в резултат на която детето създава ново, оригинално, проявявайки въображение, реализирайки своя план, самостоятелно намирайки средства за изпълнение.

При наблюдение на предмети и явления от живота около децата в предучилищна възраст лесно възниква вълнение, в което естетическото чувство се проявява в несъзнателна, елементарна форма. Децата се вълнуват от яркия цвят, лъскавата повърхност, по-големите са привлечени от повторението на елементите, симетрията в подреждането на частите, изразителността на силуета. Естетичните чувства при децата стават по-дълбоки и по-осъзнати с възрастта. С развитието и обогатяването на идеите децата възприемат по-сложни свойства на явленията: разнообразие от форми, богатство от цветове.

Пряко естетическото чувство, което възниква при възприемането на красив предмет, включва различни съставни елементи. Така можете да подчертаете усещането за цвят, когато се поражда естетическо усещане от възприемането на красиви цветови комбинации. Чувството за ритъм възниква, когато на първо място се възприема ритмичната хармония на даден обект, ритмичното разположение на неговите части, например клоните на дърво. Естетическото чувство може да бъде причинено от целостта, хармонията на формата на предмет, например глинени и керамични предмети. Чувството за пропорция, конструктивната цялост се развива при възприемане на различни сгради.

Развитието на естетическите чувства у децата им позволява да бъдат доведени до естетически оценки на предмет и неговите индивидуални свойства, които могат да бъдат обозначени с различни определения: огромни, елегантни, леки, радостни, празнични, живи и др.

Чрез изобразителното изкуство и изобразителната дейност децата формират естетическо отношение към заобикалящата действителност, съпричастност при възприемане на художествени образи. В процеса на визуална дейност се осъществява формирането на художествено творчество, чието развитие е невъзможно без обучението на децата на начините за художествено и фигуративно въплъщение на идеи, прехвърляне на предмети, явления. Това обучение е насочено към създаване на художествен образ на децата и е в тясна зависимост от развитието на способностите за изобразителна дейност.

Благодарение на възприемането на художествени образи в изобразителното изкуство, детето има възможност по-пълно и ярко да възприема заобикалящата го действителност, а това допринася за създаването на емоционално оцветени образи от децата в изобразителното изкуство.

Досега няма достатъчно изследвания, които да разкриват спецификата на детското познаване на изобразителното изкуство. Основно се отбелязват такива жанрове като пейзаж и натюрморт (Н. А. Зубарева), скулптура с точна пластика (Г. М. Вишнева), портрет (А. М. Щетинина), илюстрации (В. А. Езикеева, В. Я. Кионова).

Изследване, проведено под ръководството на доктора по психология K.V. Тарасова по проблема за синтеза различни видовеизкуствата с цел развитие на художествени способности, художествено творчество на децата са основата за разкриване на теоретичните предложения на съвременния подход към проблема за творческото развитие на личността. Детето живее в свят, който е част от живота.

Важно е детето в предучилищна възраст в детската градина и в семейството да бъде заобиколено от предмети на декоративно-приложното изкуство, произведения на изобразителното изкуство.

Собствената визуална дейност на детето (с взаимовръзката на нейните видове) става синтетична, тъй като детето едновременно използва различни методи на цвят, пластична изразителност, когато създава свой собствен сюжет или декоративни композиции.

Можем да кажем, че процесът на детско изобразително изкуство придобива характер на дизайнерска дейност. Детето е ограничено в средствата за предаване на художествения образ. Следователно е необходима връзка между видовете визуална дейност, в която детето има право да избере най-изразителните средства при създаването на конкретно изображение.

Затова е важно да се даде възможност на децата да покажат своите способности, да реализират творчески идеи.

И така, в основата на художествено-творческото развитие на детето чрез изобразително изкуство и изобразителна дейност са:

• * лична позиция на детето, желание за изява;
• * развитие на способностите за изобразителна дейност (тяхната структура включва емоционална отзивчивост, сетивност, творческо въображение, усет за цвят, форма, композиция, ръчни умения);
• * създаване на художествен образ - лично отношение на детето, емоционален отговор, себеутвърждаване, избор и предпочитание на изразни средства (живописни, графични, пластични, декоративно - силуетни); връзка различни начинии техния самостоятелен избор от децата;
• * синтез на изкуство за създаване на художествен образ, атмосфера на емоционално съпреживяване, сътворчество, т.е. фокусирай се определени видовеизкуство (доминантен) и модели на синтез: 1) музика, изобразително изкуство, изобразителна дейност, художествено слово (тристепенен модел); 2) изящни изкуства, измислица(модел на две нива); 3) музика, художествена литература, театрална дейност, изобразителна дейност (многостепенен модел);
• * промяна в структурата на педагогическия процес и методите на педагогическо ръководство. Тази промяна предполага ролята на учителя като помощник, съучастник в творчеството. Съвместната дейност на възрастен и дете придобива характер на съвместно творчество, което на всеки възрастов етап има своя функция (по-активна роля на съвместното творчество в ранните етапи и постепенна промяна на съдържанието му в по-напреднала възраст етапи, когато учителят влиза в ролята на съветник, партньор).

На всички възрастови етапи личната позиция на детето остава основна, водеща и учителят трябва да се съобразява с нея.

Още в училищна възраст можем да говорим за възпитание на децата в основите на художествената култура, тъй като през този период на детството се формира естетическото възприемане на художествения образ в живописта, скулптурата и графиката; има развитие на способности за визуална дейност.

Системата от класове с деца в предучилищна възраст по визуална дейност е насочена към обучение на децата да изобразяват околните предмети и явления, като използват придобитите визуални умения и способности за това, като използват наличните изразни средства при създаване на изображение и развиват художественото творчество на децата.

Изобразителната дейност в детската градина се основава на единството и взаимовръзката на три вида: рисуване, моделиране, апликации, които допринасят за по-ефективното овладяване на всички тези дейности от децата, както и за по-топло естетическо развитие на децата. Ефективността на обучението и следователно развитието на детското творчество и цялостното обучение на децата в детската градина зависи от редица условия.

Най-важните от тях: изграждане на учебния процес в съответствие с програмата, методи на обучение, насочени към овладяване на децата с всички компоненти на дейността и задоволяване на общите изисквания.

Преходът към педагогиката на сътрудничеството, педагогиката на развитието дава възможност за ефективно развитие на визуалните способности на децата в предучилищна възраст. Важно е да се извършва развойна дейност по цялостен начин.

Например, запознаване на децата с всякакъв вид изкуства и занаяти в старши или подготвителни групипрез първото тримесечие е планиран блок от занятия. В този блок запознаването с народното изкуство на Димково, всички видове художествени дейности са взаимосвързани, както и предварителната работа в група.

Широкото включване в педагогическия процес, в живота на децата от различни класове в художествени и творчески дейности, максимално внимание и уважение към продуктите на детското творчество, широкото им използване в живота на предучилищните деца и дизайна на помещенията на детската градина изпълват живота на децата с нов смисъл, създава атмосфера на емоционално благополучие за тях.

Сравнявайки работата си, децата се убеждават в предимствата на един или друг метод, така че те са подготвени за самостоятелно търсене на най-добрите средства за изображение, а това от своя страна подготвя децата за творческа дейност, която се отличава с търсещ характер .

Изхождайки от факта, че всяко дете трябва да усвои определен обем от знания, умения и способности организирано в класната стая и в самостоятелни свободни дейности под ръководството на учител, работата за запознаване на децата с изобразителната дейност в детската градина се извършва съгл. към схемата:

На специално организирани занятия с подгрупа деца в арт ателието се решават задачите за овладяване на технически и изобразителни умения и се затвърждават резултатите от запознаването със света на изобразителното изкуство. Намаляването на броя на часовете по рисуване се компенсира чрез организиране на обучение на деца в процеса на игра в група с учител, с талантливи деца в кръг в художествено ателие и с изоставане в индивидуални уроци.

За да се осигури органичното единство на обучението и творчеството на децата, часовете включват следните дейности:

• 1. Изявление учебен материал(под формата на игра, разговор, екскурзия). Въвеждането на нови форми на художествена дейност, нови материали чрез творчески задачи, които децата решават заедно с учителя и индивидуално, допринася за решаването на образователни проблеми и задачи.
• 2. Самостоятелна практическа работа на децата, която е основа в учебен процес. Нейната цел е творчеството. Създаването на художествени образи развива у децата способността да ги обобщават, водят до единство, цялост.
• 3. Обсъждането на творческата работа от деца и учител помага на детето да види света не само от своята гледна точка, но и от гледна точка на други хора, да приеме и разбере интересите на другите хора.

При планирането на часовете е необходимо да се избере една или друга форма на работа за всяка тема, като се вземе предвид сложността и обема и спецификата на арт ателието.

Така че представянето на материала може да се извърши предварително в група с учител, а след това да продължи в класната стая в арт ателието или обратно.

Например, темата „Цирк“, за да я нарисувате творчески, на децата в групата се разказва много за цирка, по време на разговора децата споделят впечатленията си от ходенето на цирк, правят скици - клоуни, животни с учител, и след това в урока децата, проявявайки творчество, създават произведения - извайват, рисуват и т.н. способност творческо обучение на учители

Предвид особеностите на темата, часовете могат да се провеждат в художествено ателие или може би в музикален кабинет. Например, ако урокът е заключителен под формата на забавление.

При въвеждането на работа с деца в кабинета по изобразително изкуство е важно да се обърне внимание на социалното и емоционалното развитие, а не само в предаването на знания, идеи и умения на детето. Важно е да се стимулира проявата на самостоятелност и креативност в изобразителната дейност на децата.

Резултатите от работата в тази посока трябва да бъдат:

• - активност и самостоятелност на децата по изобразително изкуство;
• - способност за намиране на нови начини за художествено представяне;
• - способността да предават в работата своите чувства с помощта на различни средстваизразителност.

Обучението в кабинета по изобразително изкуство е изградено като увлекателна проблемно-игрова дейност, която осигурява субективната позиция на детето и постоянното израстване на неговата самостоятелност и креативност.

Всички занятия се провеждат в подгрупи и имат интегративен характер.

Педагогическият процес включва и индивидуални занимания с изоставащи деца и класове с талантливи деца. Два пъти седмично може да се провежда групова работа с надарени деца. В кръжочните класове талантливите деца получават допълнителна, по-задълбочена информация за визуалната програма и най-важното - придобиват възможност за неограничено творчество.

В класната стая се осъществяват тесни връзки между всички видове изобразителна дейност - рисуване, моделиране, апликация, както и художествени занаяти.

Обучението на децата се изгражда като вълнуваща проблемно-игрова дейност, която осигурява субективната позиция на детето и постоянното израстване на неговата самостоятелност и креативност.

Дейността в условията на обогатена развиваща се педагогическа среда позволява на детето да проявява любознателност, любопитство, да познава околната среда без принуда, да се стреми към творческо показване на познатото. И така, в класната стая децата попадат в интересни ситуации, в които трябва сами да измислят изход. Например в часовете „Посещение на краля на палитрата“ децата решават доста проблеми, за да стигнат до магическа страна: сгъват портрет на краля (модел), изграждат заедно мост на дъгата, решават пъзели, и т.н.

По време на урока на децата се задават въпроси: как Виемисля? Но като Виеби ли направил? Но като Виепредставете си, опишете и т.н.

Подготвяйки се за часовете си, ние постоянно мислим какво да правим, така че преподаването на изображението да не поражда клишета и да не пречи на способността на децата да изобразяват нещо сами?

Очевидно децата могат и трябва да бъдат обучавани. Но не художествената техника на възрастните, а ново виждане, ново пластично разбиране на пространството. Но не забравяйте да вземете предвид възрастови особености. Искаме всяка рисунка или завършена творба да бъде изпълнена не с образователно, а с детско съдържание, така че да отразява впечатленията на детето, отношението му към това, което изобразява. Затова в класната стая за изобразителни дейности се опитваме да отредим голяма роля на източниците на фантазия, творчество и независимост.

За да имат желание децата да изпълнят учебната задача, се работи за формиране на игрова мотивация. Например, кратко, но убедително разказва измислена история за проблемите на герой от играта (зайче, клоун и т.н.) и ги насърчава да помогнат.

Основното нещо е да предизвикате добро отношение към игрови герои, желание да им се помогне, създаване на мотивация. Важно е да разберете дали децата искат да помогнат приказен герой, само след утвърдителен отговор продължаваме урока. Например в колективен урок по приложението „Кралството на гъбите“ децата помагат на стареца Лесовичка да събере пълна кошница с гъби (нарязване и поставяне).

Много е важно детето да изпълнява благородната роля на помощник и защитник на слабите само като научи нещо ново.

Обикновено часовете се провеждат според структурата, която помага да се изпълнят всички задачи възможно най-много.

Етап 1.

В началото на урока психологическата записка е задължителна. То може да бъде музикално под формата на слушане на музика или пеене на песен или децата мълчаливо да гледат картина, под формата на игра или разказване на приказка.

II етап. Информативен:

• 1. Къде е разкрита темата на урока игрова форма, поставя се учебна задача или се създава проблемна ситуация.
• 2. При обясняване или повтаряне на наученото се използват модели и алгоритми, схеми и дизайни, предлагат се образователни игри и упражнения (вижте приложението), което не само помага за запомняне на образния процес, но и въвежда децата в състояние на творчески подем и желание за творчество.

III етап.Финал.

В края на урока се играе игра или приказка завършва в началото на урока, илюстрирана с работата на децата. Има логичен завършек на проблема, създаден в началото на урока. Можете да извършите психологическо разтоварване, като наблюдавате настроението на децата. Например пеене на весела песен, слушане на весела или спокойна мелодия, докато гледате готови творби.

Всяка работа се оценява само положително, правилните коментари са възможни само по време на работа, понякога идващи от героя на играта.

Важен момент в края на урока е настроението на детето, неговото емоционално състояние.

Да разберете дали детето е харесало урока, дали е доволно от творчеството си, от работата си. Той поставя карта със схематично изображение на настроението в "джоба за настроение" (виж приложението). И учителят трябва да анализира емоционалното състояние на децата и да направи изводи.

Важен момент в структурата на класовете е използването на пръстова гимнастика, релаксация за отпускане на мускулите, физическо възпитание.

Игрите за развитие на фините двигателни умения на ръцете и имитационните двигателни упражнения, които отразяват темата на урока, допринасят не само за физическото разтоварване, но и за максималното усвояване на материала и развитието на креативността.

Например, когато провеждате урока „Пътуване до приказната гора на краля на палитрата“, можете да използвате следното упражнение. Заедно с децата прочетете стихотворението и изпълнете движенията:

Отиваме в гъста гора (децата се разхождат из студиото, разпервайки ръце

Разстиламе клоните отстрани, обръщайки тялото

Всички идваме и си отиваме, наляво и надясно)

Разделяме клоните настрани.

По пътя имаме блато,

Мокрите крака не са лов. (скачане на един крак, или

Навсякъде неравности, скачане да, наклон, променливи скокове)

И не ни трябва мост.

По този начин необходимите условия за развитието на художественото творчество при децата е творческият подход към организирането на класове с деца и използването на различни методи и техники на работа в тази посока.

Неверова В.П., възпитател на GBDOU № 86 на Красногвардейски район на Санкт Петербург

V.L Сухомлински твърди: ".. Приказките, песничките, детските стихчета са незаменимо средство за пробуждане на познавателна активност, независимост, ярка индивидуалност" .

А.П. Усова казва: „Детските приказки, гатанки и поговорки са най-богатият материал за развитие на култура на речта“

Липсата или липсата на време за общуване на родителите с децата, както и невниманието към съдържанието на речта на бебето, липсата на нейното активиране от страна на родителите води до проблеми в развитието на детската реч. Речта на много деца в предучилищна възраст се характеризира с недостатъчно формирано умение за конструиране на съгласувано изявление.

Повечето деца използват нелитературни думи и изрази. Те нямат умения за култура на речта, неспособността да използват интонация, да регулират силата на гласа и темпото на речта. Свързаните изказвания на децата са кратки, те са непоследователни, дори ако детето предава съдържанието на познат текст, изказванията се състоят от отделни фрагменти, които са логически несвързани помежду си, нивото на информационно съдържание на изказването е много ниско, активното Речникът, който детето има на този възрастов етап, му дава възможност свободно да общува с околните. Но често той изпитва затруднения поради недостатъчността и бедността на речника, когато е необходимо да предаде съдържанието на речта на някой друг, да преразкаже приказка, история, да предаде събитие, в което самият той е бил участник.

Процесът на формиране на речта е много индивидуален и зависи от много фактори: социалната среда, пола на детето (общоприето е, че момчетата започват да говорят много по-късно от момичетата), психологически контакт с майката, физиологично развитие, мозъчна функция и др. Необходимо е да се следи формирането на речта, да се провокира детето да произнася звуци и срички, именно в процеса на общуване с възрастни, както и с връстници, необходимостта от развитие на речта. По време на играта възниква специална нужда. Игровата ситуация изисква от всяко включено в нея дете определено ниворазвитие на комуникацията. Отбелязвайки изключителното значение на игрите за децата в предучилищна възраст, Н.К. Крупская написа: „... играта за тях е обучение, играта е работа за тях, играта е сериозна форма на обучение за тях. Играта за предучилищна възраст е начин за опознаване на околната среда.

Сред различните средства за развитие на речника и развитие на речта в предучилищна възраст могат да се използват произведения на детския фолклор. Връщането към произхода на устното народно творчество в детската градина сега е много актуално.Простотата на фолклора, многократното повторение на елементите, лекотата на запаметяване, възможността за игра и самостоятелно участие привличат децата и те ги използват с удоволствие в своите игрови дейности . По време на обучението има активно усвояване на говоримия език, формирането на развитието на всички аспекти на речта: фонетична лексика и граматика, както и изучаването на фолклора осигурява пълно познаване на родния език, което е необходимо условие за решаване на проблемите на умственото, естетическото, моралното възпитание на децата. Колкото по-рано се научи майчиният език, толкова по-свободно ще го използва детето.

фолклор (от английски фолклор - "народна мъдрост" ) - Народно изкуствонай-често орално. Най-важната характеристика на фолклора, за разлика от литературата и съвременната книжна култура, е неговият традиционализъм и ориентация към устния метод за предаване на информация, което допринася за развитието на речта на децата.

Положителното емоционално оцветяване на фолклорните произведения предизвиква желание за повторение, запомняне на звукови комбинации, фрази и ономатопея, звучност, ритъм, мелодичност на устното народно творчество, от своя страна, допринася за развитието на фонематичния слух. Изучаването на произведения на народното изкуство обогатява речника на предучилищна възраст поради двусмислието на думите, помага да се видят вторичните значения на думите, формира идеи за преносен смисъли учи детето на гладкото произношение на фрази и изречения. Първоначално детето в предучилищна възраст копира, а по-късно много думи, фрази и изречения преминават в активния речник на децата и звучат вече по време на игри, разговори с връстници.

В процеса на изучаване на народното изкуство протича процесът на умствено възпитание на предучилищна възраст. Детето овладява способността да сравнява, анализира, оценява, обобщава, а също така детето има желание да знае какво ще се случи по-нататък в това или онова фолклорно произведение, като по този начин се стреми да получава все повече и повече нови знания.

Естетическото възпитание е невъзможно без народнопоетичен фолклор. Вслушвайки се в мелодичността, образността на националния език, децата не само овладяват речта, но и се запознават с красотата и оригиналността на думите, обогатяват речта с живост, образност, краткост и точност на изразите. Чрез народната мъдрост се възпитава естетическо отношение към природата, труда, социалния живот, бита и изкуството. Народното изкуство допринася за развитието на въображението, артистичните и творческите способности, а също така формира основата на естетическия вкус.

Фолклорът е източник на морално възпитание на децата, тъй като отразява целия реален живот със зло и добро, щастие и скръб. Той отваря и обяснява на детето живота на обществото и природата, света на човешките чувства и взаимоотношения. Развива мисленето и въображението на детето, обогатява емоциите му, дава красиви образи книжовен език. Морални концепции (честност, доброта, човеколюбие), ярко представени в образите на героите, се фиксират в реалния живот и отношенията с близките, превръщайки се в морални стандарти, които регулират желанията и действията на детето. „Детето научава само неконвенционални звуци, изучавайки родния си език, то пие духовен живот и сила от родната гръд на родната си дума ... Тя му обяснява природата, както никой естествен учен не би могъл да я обясни; запознава го с характера на хората около него, с обществото, в което живее, с неговата история и стремежи, както никой историк не би могъл да го запознае; въвежда го в народните вярвания, в народната поезия, както никой естетик не би могъл да въведе; най-накрая дава такива логически концепции и философски възгледи, които, разбира се, никой философ не би могъл да съобщи на едно дете. К.Д. Ушински

По този начин народното творчество поставя основата на психическото и моралното здраве на детето в предучилищна възраст, което е необходимост по време на формирането на личността на детето. От своя страна психическото и моралното здраве осигуряват развитието устна речпредучилищна възраст по време на формирането на неговата личност. Това се случва по време на общуването с връстници чрез играта, а инструментът за развитие е народното творчество, мъдростта на хората, натрупани през вековете.