گفتن در مورد شخصیت های اصلی نه. قهرمان رمانتیک در شعر جی بایرون "کورسیر". تحلیل و بررسی. خط داستان

الکساندر سرگیویچ پوشکین استاد شناخته شده و بی نظیر عصر طلایی ادبیات روسیه است. اثر او "پولتاوا" یکی از جالب ترین و بحث برانگیزترین نمونه های ژانر حماسی غنایی کلاسیک - شعر است. با کمال تعجب، این اثر پوشکین مورد قبول معاصرانش قرار نگرفت و حتی منتقدان امروزی همچنان بحث های داغی در مورد دیدگاه های واقعی نویسنده در مورد شخصیت پیتر اول و مازپا دارند.

تاریخچه خلقت

پوشکین شعر جنجالی خود را در سال 1828 نوشت. خود عنوان خواننده را به نبرد پولتاوا ارجاع می دهد که در سال 1709 اتفاق افتاد. نویسنده در حین کار بر روی متن بارها به موارد مختلفی اشاره کرد. اسناد تاریخی، افسانه های مولداوی، آهنگ های محلی اوکراین. در نتیجه، هنگام مطالعه شعر، بلافاصله تأثیر نقوش ترانه و افسانه را احساس می کنید که از بسیاری جهات به آشکار شدن شخصیت شخصیت ها کمک می کند.

اعتقاد بر این است که "پولتاوا" تقدیم شخصی به دختر ژنرال رافسکی - ماریا ولکونسکایا دارد. این زن به دلیل اینکه یکی از آن همسران شجاعی است که پس از دمبریست ها به تبعید رفتند، شناخته می شود.

پوشکین در ابتدا کار خود را "Mazeppa" نامید. این عنوان تنها چند روز قبل از انتشار متن تغییر کرد. خود نویسنده دلیل این تغییر را با این واقعیت توضیح داد که از تلقی این شعر به عنوان سرقت ادبی بایرون که شعری با همین نام سروده است می ترسید.

تحلیل و بررسی. خط داستان

اکشن این شعر در شهر پولتاوا اوکراین اتفاق می افتد. با توجه به پیشرفت آهنگسازی، کار به سه آهنگ تقسیم می شود:

• در آهنگ اول، نویسنده در مورد ماریا، دختر قاضی کوچوبی و دخترخوانده مازپا، هتمن اوکراینی صحبت می کند. ایوان مازپا از مری خواستگاری می کند، اما والدین با چنین نتیجه ای از وقایع موافق نیستند، زیرا آنها نه تنها اقوام هستند، بلکه افراد رده های سنی مختلف نیز هستند. با این حال، ماریا خود عاشق هتمن است و به سوی او فرار می کند. پدرش می خواهد انتقام بگیرد. این قسمت از شعر همچنین قسمت هایی از جنگ بزرگ شمال را شرح می دهد.
• آهنگ دوم از تلاش کوچوبی برای حذف مازپا می گوید. در اینجا نویسنده به این واقعیت اشاره می کند که بسیاری از اوکراینی ها می خواستند به سوئد بروند و روسیه را از بین ببرند. از جمله این افراد مازپا بود. کوچوبی پس از اطلاع از نقشه های هتمن، یک کلاهبردار بالقوه پیدا می کند و پیامی را به امپراتور پیتر اول می فرستد. حاکم این محکومیت را باور نمی کند و مازپا خواستار اعدام تهمت کاران است. کوچوبی به سیاهچال می رسد و پس از مدتی اعدام می شود و ماریا و مادرش زمانی برای جلوگیری از این رویداد غم انگیز ندارند. قسمت دوم شعر بیشتر از بقیه بر اساس مواد واقعی است، به استثنای خط داستانی با خود مری.
• آهنگ سوم چشم خواننده را به توافق مازپا با سوئدی ها باز می کند که توسط روس ها به عنوان خیانت تلقی می شد. در اینجا به خود نبرد پولتاوا نیز توجه می شود. هتمن می فهمد که نیروهای با دشمن برابر نیستند، اما او نمی خواهد به پیتر اول برگردد و از او کمک بخواهد. پس از شکست، مازپا فرار می کند و پس از مدتی با ماریا که دیوانه شده است برخورد می کند. هتمن غمگین است، اما ادامه می دهد.

شخصیت های اصلی

برداشت بحث برانگیز از "Poltava" توسط منتقدان ادبی به این دلیل است که تصاویر ارائه شده، که نمونه های اولیه آن افراد واقعی بودند، یک طرفه بودند. مازپا یک شرور و یک خائن است و پیتر اول یک قهرمان واقعی است. با همه اینها، نگرش خود پوشکین نسبت به امپراتور چندان مثبت نبود. پرتره های روانشناختی شخصیت های اصلی اثر را در نظر بگیرید:

پیتر I

نبرد پولتاوا یکی از موفق ترین مبارزات نظامی در دوران سلطنت پیتر کبیر است. طبق طرح شعر، اقدامات حاکم صرفاً با انگیزه منافع دولت انجام می شود. نویسنده ضمن تاکید بر جسارت و تنش فرد در جریان عملیات نظامی، تصویری عالی و واضح خلق می کند. در تمام رویدادها، پیتر ایمان به پیروزی و الهام گرفته شده توسط کشور خود را حفظ می کند. پوشکین امپراتور را به عنوان یک فرمانده باهوش و فقط یک فرد نجیب به تصویر می کشد.

با توجه به عنوان اصلی شعر، منطقی است که فرض کنیم مضمون آزادی ملی یکی از موضوعات غالب در متن است. مازپا با توجه به منابع تاریخی در اثر به حساب می آید، یعنی نه به عنوان میهن پرست وطن کوچکش، بلکه مردی طمع قدرت که در واقع از آزادی واقعی می ترسد. این یک خائن به تزار، یک هتمن خودخواه و حیله گر است که پوشکین به معنای واقعی کلمه از خطوط اول پرتره او را ترسیم کرده است. منتقدان خاطرنشان می کنند که این تصویر مازپا بود که شخصیت اولین نویسنده بود که منحصراً از دیدگاه منفی در نظر گرفته شد.

ماریا کوچوبی

از بین تمام شخصیت های اصلی، این دختر است که پوشکین در اشعار خود تا حد امکان جزئیات را توصیف می کند. او به ظاهر او توجه می کند و همچنین تجربیات عاطفی قهرمان را به دقت منتقل می کند. ماریا دختری معقول و متواضع است که از قدرت خود آگاه است و همیشه برای حقیقت واقعی تلاش می کند. ماریا به خاطر عشقش آماده کارهای بزرگ است، اگرچه در عین حال برای والدینش احترام زیادی قائل است. عدم امکان انتخاب، رنج بی حد و حصر به دلیل تفاوت در احساسات جسمی و روحی، برای قهرمان به طرز تاسف باری ختم می شود.

کوچوبی

پدر ماریا به عنوان یک آنتاگونیست مازپا عمل می کند. در شعر، کوچوبی فقط یک قاضی عمومی نیست، بلکه پدری است که اعمالش با احساسات قوی هدایت می شود، تشنگی برای رسیدن به آنچه می خواهد. کوچوبی که قادر به کنار آمدن با تجربیات احساسی نیست، خیلی سریع به سمت تاریکی می رود و دائماً در انتظار انتقام مازپا است. با وجود این، تصویر کوچوبی، همدردی و همدردی را برای خواننده برمی انگیزد، زیرا او تمام رنج های خود را بزرگوارانه و متواضعانه تجربه می کند.

چارلز دوازدهم - پادشاه سوئد

پوشکین او را مردی شجاع و جاه طلب نشان می دهد که از قبل از شکست خود آگاه است، اما همچنان برای به دست گرفتن قدرت تلاش می کند. در واقع این یک قهرمان دروغین است که غیرمسئول و ترسو است.

نتیجه

شعر پولتاوا از نظر سبک، ژانر و زبانی یکی از پیچیده ترین آثار پوشکین به شمار می رود. راه اصلیاین متن شروع های حماسی و غنایی، داستان های عاشقانه و دولتی را با هم ادغام می کند. الکساندر سرگیویچ در متن خود به موضوعاتی مانند سرنوشت کشور و روابط مردم با اروپایی ها اشاره می کند. همچنین به مشکل میهن پرستی واقعی، اتحاد ملت های برادر اشاره می کند. پوشکین به عنوان یک استاد درخشان، به طرز ماهرانه ای جنگ را نه به عنوان یک مبارزه سیاسی برای قلمرو رسمی، بلکه به عنوان یک رویداد وحشتناک در سرنوشت افراد نشان می دهد.

طرح‌های آثار معروف «ایلیاد» و «اودیسه» برگرفته از مجموعه کلی داستان‌های حماسی درباره جنگ تروا است. و هر یک از این دو شعر طرحی کوچک از یک چرخه بزرگتر است. عنصر اصلی که شخصیت‌های ایلیاد در آن عمل می‌کنند، جنگ است که نه به‌عنوان برخورد توده‌ها، بلکه به‌عنوان کنش‌های شخصیت‌های فردی به تصویر کشیده می‌شود.

آشیل

شخصیت اصلی ایلیاد آشیل، قهرمان جوان، پسر پلئوس و الهه دریا، تتیس است. کلمه "آخیل" به "سریع، مانند یک خدا" ترجمه شده است. آشیل شخصیت اصلی اثر است. او شخصیتی محکم و نجیب دارد که نشان دهنده شجاعت واقعی است، همانطور که یونانی ها آن را درک کردند. برای آشیل چیزی بالاتر از وظیفه و شرف نیست. او حاضر است با فدا کردن جان خود انتقام مرگ دوستش را بگیرد. در عین حال، دوگانگی و حیله گری برای آشیل بیگانه است. با وجود صداقت و صمیمیت، او به عنوان یک قهرمان کم حوصله و بسیار کوتاه مزاج عمل می کند. او در مسائل ناموسی حساس است - علیرغم عواقب جدی برای سربازان، به دلیل اهانتی که به او وارد شده است، از ادامه نبرد خودداری می کند. در زندگی آشیل، دستورات بهشت ​​و هوس های وجود خود او با هم منطبق است. قهرمان رویای شکوه را در سر می پروراند و برای این نیز معلوم می شود که آماده است تا جان خود را فدا کند.

تقابل در روح قهرمان داستان

آشیل، قهرمان داستان ایلیاد، به فرماندهی و کنترل عادت دارد، زیرا از قدرت خود آگاه است. او آماده است تا آگاممنون را در جای خود نابود کند، کسی که جرات کرد او را آزار دهد. و خشم آشیل به اشکال مختلف ظاهر می شود. هنگامی که او برای پاتروکلوس از دشمنان خود انتقام می گیرد، به یک شیطان ویرانگر واقعی تبدیل می شود. آشیل پس از پر کردن تمام ساحل رودخانه با اجساد دشمنان، با خدای این رودخانه وارد مبارزه می شود. با این حال، تماشای اینکه چگونه دل آشیل با دیدن پدری که جسد پسرش را می خواهد، نرم می شود، بسیار جالب است. پیرمرد او را به یاد پدرش می اندازد و جنگجوی بی رحم از این کار پشیمان می شود. آشیل نیز به شدت آرزوی دوستش را دارد، برای مادرش گریه می کند. در قلب آشیل اشراف و میل به انتقام می جنگند.

هکتور

در ادامه شخصیت پردازی شخصیت های اصلی ایلیاد هومر، ارزش دارد به طور خاص در مورد شخصیت هکتور صحبت کنیم. شجاعت و شجاعت این قهرمان حاصل حسن نیت حاکم بر ذهن اوست. او مانند هر جنگجوی دیگری احساس ترس را می شناسد. با این حال، با وجود این، هکتور آموخت که در نبردها شجاعت نشان دهد، برای غلبه بر بزدلی. او پدر و مادر، پسر و همسرش را با غم و اندوه در قلب خود رها می کند، زیرا به وظیفه خود - برای محافظت از شهر تروا - وفادار است.

هکتور از کمک خدایان محروم می شود، بنابراین مجبور می شود جان خود را برای شهرش بدهد. او همچنین به عنوان انسان به تصویر کشیده می شود - یک بار هم النا را سرزنش نمی کند، او برادرش را می بخشد. هکتور از آنها متنفر نیست، علیرغم این واقعیت که آنها عاملان شروع جنگ تروا بودند. به قول قهرمان هیچ اهانتی نسبت به افراد دیگر وجود ندارد، او برتری خود را بیان نمی کند. تفاوت اصلی هکتور و آشیل در انسانیت است. این کیفیت در مقابل پرخاشگری بیش از حد قهرمان شعر است.

آشیل و هکتور: مقایسه

یک کار مکرر نیز توصیف مقایسه ای از شخصیت های اصلی ایلیاد - آشیل و هکتور است. هومر به پسر پریام ویژگی های مثبت و انسانی بیشتری نسبت به شخصیت اصلی می دهد. هکتور می داند مسئولیت اجتماعی چیست. او تجربیات خود را بالاتر از زندگی افراد دیگر قرار نمی دهد. در مقابل او، آشیل تجسم واقعی فردگرایی است. او درگیری خود با آگاممنون را در مقیاسی واقعاً کیهانی بالا می برد. در هکتور، خواننده تشنه خونی را که در ذات آشیل است مشاهده نمی کند. او مخالف جنگ است، می فهمد که چه فاجعه وحشتناکی برای مردم است. تمام جنبه مشمئز کننده و وحشتناک جنگ برای هکتور روشن است. این قهرمان است که پیشنهاد می کند با کل نیروها نبرد نکنید، بلکه از هر طرف نمایندگان فردی را انتخاب کنید.

خدایان به هکتور کمک می کنند - آپولو و آرتمیس. با این حال او با آشیل که پسر الهه تتیس است بسیار متفاوت است. آشیل تحت تأثیر اسلحه نیست، تنها او نقطه آسیب پذیر- این یک پاشنه است. در واقع او نیمه دیو است. او که به جنگ می رود، زره هفائستوس را به تن می کند. و هکتور یک مرد ساده است که با یک آزمایش وحشتناک روبرو می شود. او متوجه می شود که فقط می تواند به چالش پاسخ دهد، زیرا الهه آتنا به دشمنش کمک می کند. شخصیت ها بسیار متفاوت هستند ایلیاد با نام آشیل شروع می شود و با نام هکتور به پایان می رسد.

عنصر قهرمانان

توصیف شخصیت های اصلی شعر «ایلیاد» هومر بدون شرح محیطی که کنش شعر در آن اتفاق می افتد، ناقص خواهد بود. همانطور که قبلاً اشاره شد، چنین محیطی جنگ است. در بسیاری از جاهای شعر، بهره‌برداری از شخصیت‌های فردی ذکر شده است: منلائوس، دیومدس. با این حال، مهم ترین شاهکار هنوز هم پیروزی آشیل بر حریف خود هکتور است.

همچنین، جنگجو می خواهد بداند که دقیقاً با چه کسی سروکار دارد. در برخی موارد، رویارویی برای مدتی متوقف می‌شود و برای تأمین آزادی سربازان و نیز عدم مداخله بیگانگان، آتش‌بس با فداکاری تقدیس می‌شود. هومر که در فضایی از جنگ و قتل مداوم زندگی می کرد، عذاب مردگان را به وضوح به تصویر می کشد. ظلم فاتحان در شعر کمتر به وضوح به تصویر کشیده شده است.

منلائوس و آگاممنون

یکی از شخصیت های اصلی ایلیاد، فرمانروای میسینایی و اسپارتی منلائوس است. هومر هر دو را به عنوان جذاب ترین شخصیت ها به تصویر نمی کشد - هر دو فرصت سوء استفاده از موقعیت خود را از دست نمی دهند، به خصوص آگاممنون. این خودخواهی او بود که باعث مرگ آشیل شد. و علاقه منلائوس به حمله دلیل شروع جنگ بود.

منلائوس، که آخائیان در نبردها از او دفاع می کنند، قرار بود جای فرمانروای میکنی را بگیرد. با این حال معلوم می شود که او برای این نقش نامناسب است و معلوم می شود که این مکان توسط آگاممنون اشغال شده است. او در مبارزه با پاریس، خشم خود را که علیه مجرم خود جمع کرده است، تخلیه می کند. با این حال، او به عنوان یک جنگجو به طور قابل توجهی از سایر قهرمانان شعر پایین تر است. اقدامات او فقط در روند نجات بدن پاتروکلوس قابل توجه است.

قهرمانان دیگر

یکی از جذاب ترین قهرمانان ایلیاد، نستور بزرگ است که دوست دارد مدام سال های جوانی خود را به یاد بیاورد تا دستورات خود را به سربازان جوان بدهد. همچنین آژاکس جذاب است که با شجاعت و قدرت از همه پیشی می گیرد، به استثنای آشیل. تحسین برانگیز و پاتروکلوس، نزدیکترین دوست آشیل که با او زیر یک سقف بزرگ شد. او با انجام کارهای خود، از رویای تسخیر تروآ غافل شد و از دست بی رحم هکتور درگذشت.

فرمانروای سالخورده تروا به نام پریام شخصیت اصلی ایلیاد هومر نیست، اما ویژگی های جذابی دارد. او یک پدرسالار واقعی است که توسط یک خانواده بزرگ احاطه شده است. پریام پس از پیری، حق فرماندهی ارتش را به پسرش هکتور واگذار می کند. بزرگتر از طرف تمام قوم خود برای خدایان قربانی می آورد. پریام با ویژگی های شخصیتی مانند ملایمت، ادب متمایز می شود. او حتی با الینا که همه از او متنفرند رفتار خوبی دارد. با این حال، پیرمرد توسط بدبختی تسخیر شده است. همه پسرانش در نبردها به دست آشیل می میرند.

آندروماش

شخصیت های اصلی شعر "ایلیاد" جنگجو هستند، اما در اثر می توانید تصاویر زنانه زیادی را نیز پیدا کنید. این نام آندروماش، مادرش هکوبا، و همچنین هلن و بریسیس اسیر است. خواننده برای اولین بار با آندروماخ در کانتو ششم آشنا می شود که از ملاقات او با شوهرش که از میدان جنگ بازگشته است، می گوید. در حال حاضر در آن لحظه، او به طور شهودی مرگ هکتور را پیش بینی می کند و او را متقاعد می کند که شهر را ترک نکند. اما هکتور به سخنان او توجهی نمی کند.

آندروماش وفادار است و همسر دوست داشتنیکه مجبور است در اضطراب دائمی برای همسرش زندگی کند. سرنوشت این زن پر از تراژدی است. هنگامی که شهر زادگاهش تبس ویران شد، مادر و برادران آندروماخ توسط دشمنان کشته شدند. پس از این اتفاق، مادرش نیز می میرد، آندروماش تنها می ماند. اکنون تمام معنای وجود او در شوهر محبوبش است. پس از خداحافظی او با کنیزان عزاداری می کند، همانطور که قبلاً مرده است. پس از این، آندروماش تا زمان مرگ قهرمان در صفحات شعر یافت نمی شود. غم و اندوه روحیه اصلی قهرمان است. او سرنوشت تلخ خود را از قبل پیش بینی می کند. وقتی آندروماش فریادهایی را روی دیوار می شنود و می دود تا بفهمد چه اتفاقی افتاده است، می بیند: آشیل بدن هکتور را روی زمین می کشد. او بیهوش می افتد.

قهرمانان اودیسه

سؤال رایجی که در درس ادبیات از دانش آموزان پرسیده می شود، نام بردن شخصیت های اصلی ایلیاد و ادیسه است. شعر «ادیسه» همراه با «ایلیاد» مهم‌ترین یادگار تمام دوران گذار از نظام عشیره‌ای به نظام برده‌داری محسوب می‌شود.

ادیسه حتی بیشتر از ایلیاد موجودات اسطوره ای را توصیف می کند. خدایان، مردم، موجودات افسانه ای - "ایلیاد" و "اودیسه" هومر پر از شخصیت های مختلف است. شخصیت های اصلی آثار هم مردم هستند و هم خدایان. علاوه بر این، خدایان در زندگی انسان های فانی صرف مشارکت فعال دارند و به آنها کمک می کنند یا قدرت آنها را از بین می برند. شخصیت اصلی«اودیسه» پادشاه یونانی اودیسه است که پس از جنگ به خانه بازمی گردد. در میان شخصیت های دیگر، حامی او، الهه خرد آتنا، برجسته است. خدای دریا پوزئیدون با شخصیت اصلی مخالفت می کند. شخصیت مهم پنه لوپه وفادار، همسر اودیسه است.

پاسخ ها:

آشیل. او از این که می خواهند بریسیس را که توسط او اسیر شده بود از او بگیرند آزرده می شود. بنابراین وارد میدان نبرد با تروجان ها نمی شود. اما پس از آن دوست او پاتروکلوس کشته می شود - و او همچنان به نبرد با تروجان ها با پسر پادشاه آنها هکتور می رود و پیروز می شود. درست است، در پایان، خود آشیل می میرد. آشیل به راحتی از آرامش به تکانه های خشونت آمیز حرکت می کند. این اصول متضاد - الهی و انسانی را ترکیب می کند (او پسر الهه تتیس و یک فانی صرف است). "آخیل، قدرتمندترین و زیباترین جنگجو در میان یونانیان..." اودیسه. یک جنگجوی شجاع، یک رهبر نظامی باهوش، یک صنعتگر و متخصص در بسیاری از مشاغل. او یک ورزشکار بزرگ، یک ملوان شجاع، یک نجار ماهر، یک شکارچی باهوش، یک تاجر حیله گر و محتاط، یک مالک خوب، یک پسر دوست داشتنی، یک شوهر و حتی یک شاعر است. اما در همان زمان، شخص دیگری در ادیسه زندگی می کند، حریص، بهترین قطعه را برای خود در جشن می برد، ظالم به بردگان، به خاطر سود، آماده برای دروغ، تظاهر و توانایی پذیرش. تصاویر مختلف. اودیسه هم مانند آشیل از تضادها بافته شده است. یونانیان به لطف حیله گری اودیسه (اسب تروا) شهر تروا را فتح کردند. با این حال، هنگامی که اودیسه قبلاً به خانه باز می گشت، به جزیره ایتاکا، نزد همسرش پنه لوپه و پسرش تله ماکوس، خدای دریا پوزئیدون با او عصبانی شد و بلاهای مختلفی را بر سر او فرستاد تا نتواند به خانه بازگردد. برای چندین سال، ادیسه در اطراف اقیانوس سرگردان بود، اما هنوز به خانه رسید، اما حتی در آنجا آزمایشی در انتظار او بود - دوئل برای همسرش ...

تصاویر رزمندگان متنوع بود. هومر هنوز ایده ای در مورد شخصیت نداشت، اما، با این وجود، او دو جنگجوی یکسان ندارد. اعتقاد بر این بود که یک فرد قبلاً با ویژگی های خاصی متولد شده است و هیچ چیز در طول زندگی نمی تواند تغییر کند.

تمامیت اخلاقی شگفت انگیز انسان هومری. آنها هیچ بازتاب یا دوگانگی ندارند - این در روح زمان هومر است. سرنوشت یک سهم است. بنابراین عذابی در کار نیست. اعمال قهرمانان مربوط به نفوذ الهی نیست. اما قانون انگیزه مضاعف رویدادها وجود دارد. احساسات چگونه متولد می شوند؟ ساده ترین راه برای توضیح این موضوع با مداخله الهی استعداد هومر است: صحنه ای با آشیل و پریام.

تصویر هلن در ایلیاد اهریمنی است. در اودیسه او یک زن خانه دار است. این ظاهر او نیست که توصیف می شود. و واکنش بزرگان به او. ما در مورد احساسات او اطلاعات کمی داریم. در "ادیسه" متفاوت است - هیچ چیز مرموز وجود ندارد.

مجموعه ای از کیفیت ها برای هر جنگجو یکسان است، اما تصاویر منحصر به فرد هستند. هر یک از شخصیت ها بیانگر یک جنبه از روح ملی یونانی است. در شعر انواعی وجود دارد: بزرگان، همسران و .... مکان مرکزی را تصویر آشیل اشغال کرده است. او بزرگ است، اما فانی است. هومر می خواست پوتئوز شاعرانه یونان قهرمان را به تصویر بکشد. قهرمانی انتخاب آگاهانه آشیل است. قدرت حماسی آشیل: شجاع، قوی، نترس، فریاد جنگ، دویدن سریع. برای متفاوت ساختن شخصیت ها، تعداد کیفیت های مختلف متفاوت است - ویژگی فردی. آشیل دارای تکانشگری و بیکرانی است. ویژگی های هومر: او می داند چگونه آهنگ بسازد و آنها را بخواند. دومین جنگجوی قدرتمند آژاکس کبیر است. او جاه طلبی بیش از حد دارد. آشیل تندرو است، آژاکس دست و پا چلفتی، کند است. سومی دیومدس است. نکته اصلی بی علاقگی کامل است، بنابراین دیومدس بر خدایان پیروز می شود. القاب: آشیل و اودیسه بیش از 40 نفر دارند. در نبرد، دیومدس خانواده را فراموش نمی کند. رهبران کمپین در تضاد با قوانین حماسی به تصویر کشیده شده اند. نویسندگان حماسه عینی می نویسند. اما هومر القاب بسیاری برای قهرمانان مورد علاقه خود دارد. دهلیزها القاب کمی دارند. دیومدس آگاممنون را سرزنش می کند: "زئوس به شما شجاعت نداد." نگرش دیگری به نستور، هکتور و اودیسه. هکتور یکی از قهرمانان مورد علاقه هومر است، او منطقی و صلح طلب است. هکتور و اودیسه به خدایان تکیه نمی کنند، بنابراین هکتور ترس دارد، اما این ترس بر اعمال او تأثیر نمی گذارد، زیرا هکتور دارای قدرت حماسی است که شامل شرم حماسی است. او در قبال افراد محافظت شده احساس مسئولیت می کند.

ستایش حکمت. بزرگان: پریام و نستور. نستور به مدت سی سال از سه نسل انسان زنده ماند. حکمت جدید: هوش اودیسه. این تجربه نیست، بلکه انعطاف پذیری ذهن است. اودیسه نیز متمایز است: همه قهرمانان برای جاودانگی تلاش می کنند - دو بار به او پیشنهاد می شود، اما او او را به وطن خود تغییر می دهد.

هومر برای اولین بار تجربه ای از شخصیت پردازی تطبیقی ​​را به ما می دهد. سومین آهنگ ایلیاد: النا در مورد قهرمانان صحبت می کند. منلائوس و اودیسه با هم مقایسه می شوند. + چکیده

قبل از ما در اشعار تصاویر بسیاری از قهرمانان وجود دارد. هر کدام از آنها شخصیت منحصر به فرد خود را دارند که هر کدام چند وجهی هستند. تجربیات شخصیت ها هنوز پیچیده نیست، آنها از طریق واکنش های بیرونی آشکار می شوند، یعنی. قهرمان سرخ می شود، عصبانی می شود، شمشیر خود را می گیرد. همه احساسات از بین رفته اند، همه چیز کودکانه ساده است. هرری در توسعه داده نمی شود، آنها دائما ساکن هستند. اما آنها در حال گسترش هستند. بسیاری از رفتار شخصیت ها با دخالت خدا توضیح داده می شود: تصمیمات و اقدامات ناگهانی، تغییر شدید خلق و خو. نویسنده از تکنیک های مختلفی برای شخصیت پردازی شخصیت ها استفاده می کند. زیبایی هلن هرگز توصیف نمی شود، بلکه از طریق ادراک بزرگان تروا آشکار می شود. با کمک النا شخصیتی به قهرمانان داده می شود. گاهی نویسنده می داند چگونه تجربیات شخصیت ها را در خط اول نشان دهد. تمام تصاویر اشعار نشان دهنده آرمان های عامیانه آن دوران است. بنابراین، ایده اصلی ایلیاد تجلیل از توان نظامی، قهرمانی و میهن پرستی است. همه قهرمانان از نقطه نظر نظامی باز می شوند. جنگجوی ایده آل آشیل است - شجاعت، قدرت فیزیکی، شجاعت ، مهارت ، سرعت او بی حد و حصر است. فریاد جنگی او وحشتناک است. وفاداری در دوستی: انتقام برای پاتروکلوس. اما آشیل اگرچه یک جنگجوی ایده آل است، اما نقاط ضعف زیادی دارد، از آنها آگاه است و آنها را محکوم می کند. تصویر زوج آشیل تصویر هکتور، رهبر تروا است. هکتور یک جنگجوی ایده آل، یک فرمانده شجاع، با استعداد، یک وطن پرست است که جان خود را در راه میهن خود فدا می کند. احساس وظیفه و افتخار نظامی. در عین حال، هکتور یک مرد خانواده فوق العاده است: شوهر دوست داشتنیو پدر، یک شوهر فوق العاده شاعر با دلسوزی فراوان هکتور را می کشد. تصویر آگاممنون کاملاً مثبت نیست - پادشاه ناعادلانه و بی روح است. آشیل او را «شاه خوار مردم» می نامد. او با دشمنان خود با ظلم شگفت انگیزی رفتار می کند. در "O" وظیفه اصلی ایدئولوژیک تجلیل از خرد دنیوی، تجربه، قوانین مهماخلاق دنیوی قهرمان ایده آل اودیسه است، شخصیت چندوجهی، روشن: باهوش، حیله گر، فصیح، صبور، توانایی یافتن راهی برای خروج از هر موقعیت ناامیدکننده، یافتن رویکردی برای هر شخصی، خوش بینی، استقامت، او هرگز دلش را از دست نمی دهد. این خصوصیات O. نمونه برای دورانی است که شخصی از قبیله خود جدا می شود، به سفر می رود. نویسنده حیله گری O. را محکوم نمی کند، زیرا این یک دروغ سفید است در تراژدی های اوریپید O. تبدیل به یک قهرمان منفی شد. ویژگی شگفت انگیز ادیسه عشق به میهن است، میهن پرستی، او حاضر نیست وطن خود را حتی با آن مبادله کند. جوانی ابدیو جاودانگی یک مرد خانواده فوق العاده، O. متقی است. تمام تصاویر شعر بیانگر انسانیت نویسنده است. هارکا برای همه قهرمانان عشقی پرشور به زندگی است که هر کدام با آگاهی از سختی ها و کوتاهی آن سعی می کنند آن را با وقار زندگی کنند و اثری از خود به جای بگذارند. احساس یک آرنج، حمایت متقابل، همه قهرمانان به طور مقدس به قانون مهمان نوازی احترام می گذارند.

8. تصویر اودیسه و مفهوم جدید قهرمان در مقایسه با ایلیاد

تصویر اودیسه در حماسه هومری.

اودیسه برجسته ترین شخصیت حماسه ایونی است. این فقط یک دیپلمات و یک تمرین کننده نیست و مطمئناً فقط یک حیله گر و ریاکار نیست. تمایل عملی و تجاری طبیعت او فقط در رابطه با عشق فداکارانه او به کانون مادری و همسرش در انتظار او و همچنین سرنوشت دائماً دشوار او اهمیت واقعی خود را به دست می آورد و او را مجبور می کند دائماً رنج بکشد و از وطن اشک بریزد. . اودیسه یک رنجور است. لقب همیشگی او در ادیسه، «رنج طولانی» است. آتنا به زئوس با احساس زیادی از رنج های مداوم خود می گوید پوزئیدون دائماً از دست او عصبانی است و او این را به خوبی می داند. اگر پوزئیدون نباشد، زئوس و هلیوس کشتی او را می شکنند و او را در دریا تنها می گذارند. دایه اش تعجب می کند که چرا خدایان با تقوای همیشگی و اطاعت او از خواست خدایان دائماً از او خشمگین هستند. پدربزرگش نام او را دقیقاً «مرد خشم الهی» گذاشته است. انگیزه عشق به وطن در "ایلیاد" در آهنگ دهم، اودیسه در جنگ تجلیل شده است. در ایلیاد او شجاعانه می جنگد و حتی مجروح می شود، اما دیومدس سعی می کند او را از فرار باز دارد و او را با ناجوانمردی سرزنش می کند. حیله گری، حیله گری فانتزی. سپس از غار زیر شکم قوچ خارج می شود و پشم او را می گیرد و بدین ترتیب هوشیاری پولیفموس نابینا را فریب می دهد سپس سیکلوپ و آدمخوار را مست می کند و تنها چشم خود را بیرون می آورد. حالا او از کنار آژیرها می گذرد، جایی که هیچ کس زنده و سالم از آنجا رد نشده است، سپس به قصر خودش راه می یابد و آن را تصاحب می کند. او خودش از حیله گری ظریف خود صحبت می کند و پولیفموس حدس می زد که این قدرت نبود که او را کشت، بلکه حیله گری اودیسه بود. اودیسه یک ماجراجویی کامل است، تدبیر. او حتی زمانی که نیازی به آن نیست دروغ می گوید، اما برای این کار آتنا حامی او را می ستاید:

این امر می تواند بسیار دزد و حیله گر، که با شما رقابت خواهد کرد

می تواند در انواع ترفندها؛ حتی برای خدا هم سخت خواهد بود.

برای همیشه یکسان: حیله گر، سیری ناپذیر در فریب! واقعا،

حتی در سرزمین مادری خود نمی توانید متوقف شوید

سخنان و فریب های دروغین، از کودکی مورد علاقه شما بوده است؟

او با معرفی خود به آشیل، در مورد خود گزارش می دهد: من اودیسه لائرتیدس هستم. من با اختراعات حیله گر در بین همه مردم شکوهمند هستم. شکوه من به بهشت ​​می رسد.

همه عشق اودیسه به پنه لوپه را می ستایند. او هم شوهر کالیپسو بود و هم حداقل به مدت هفت سال همسر کرک بود و طبق منابع دیگر حتی از آنها صاحب فرزند شد. با این حال، جاودانگی را برای بازگشت به کانون زادگاهش ترجیح می دهد. شب ها را با کالیپسو می گذراند و روزها در ساحل دریا می گریست. اودیسه هنوز دوست دارد تظاهر به تاجر و کارآفرینی کند: او مالک بسیار عاقلی است، با رسیدن به ایتاکا، اول از همه عجله می کند تا هدایایی را که توسط فضولات برای او باقی مانده است بشمارد. در آخر به هر آنچه گفته شد، ظلم وحشیانه ای را که این انسان انسانی و حساس از خود نشان می دهد، بیفزاییم. او با ردیابی خواستگارها، لحظه مناسبی را برای برخورد با آنها انتخاب می کند و تمام قصر را از اجساد آنها پر می کند. قربانی لئود سعی می کند از او طلب رحمت کند، اما او سرش را به باد می دهد. ملانتیوس را تکه تکه کردند و به سگ ها دادند تا بخورند، تله ماکوس، خدمتکاران بی وفا، به دستور پدرش، به طناب آویزان شدند. پس از این تلافی وحشیانه، ادیسه، گویی هیچ اتفاقی نیفتاده، خدمتکاران را در آغوش می گیرد و حتی اشک می ریزد و سپس ملاقاتی شاد با همسرش.

بنابراین، ادیسه هومر عمیق ترین میهن پرست، شجاع ترین جنگجو، رنج کشیده، دیپلمات، بازرگان، تاجر، ماجراجوی بداخلاق، زن زن، مرد خانواده فوق العاده و جلاد بی رحم است.

جورج گوردون لرد بایرون(1788-1824) در اولین بود سه ماهه نوزدهمقرن "حاکم افکار"، شخصیت زنده رمانتیسم. او، مانند هیچ کس دیگری، ایده آل عاشقانه تلفیقی کامل از زندگی نامه و خلاقیت را مجسم کرد، زمانی که هنرمند طبق قوانینی زندگی می کند که شخصیت هایش زندگی می کنند و وقایع زندگی او بلافاصله به مواد آثارش تبدیل می شوند. «افسانه بایرونیک» تا به امروز زنده است و مهم است که اسطوره را از واقعیت های موجود در آن جدا کنیم.

بایرون در یک خانواده اشرافی به دنیا آمد، در سن ده سالگی عنوان لرد و دارایی خانوادگی را در شمال انگلستان به ارث برد، در ممتاز تحصیل کرد. موسسات آموزشیدر مدرسه هارو و دانشگاه کمبریج. او در حال آماده شدن برای حرفه ای به عنوان یک دولتمرد بود و برای مدت طولانی شعر را به عنوان کار اصلی زندگی خود نمی دانست. علیرغم تعلق به نخبگان حاکم، او ذاتاً یک شورشی بود و تمام زندگی او چالشی برای کنوانسیون های پذیرفته شده در جامعه بود. او جامعه انگليس را بي عمل و منافق مي شمرد و نمي خواست به افكار عمومي امتياز بدهد و پس از مدت كوتاهي در وطن خود (1812-1816)، انگلستان را براي هميشه ترك كرد و در ايتاليا مستقر شد. زندگی او در یونان به پایان رسید و در مبارزات آزادیبخش ملی یونانیان علیه ترکها شرکت کرد.

میراث شعری بایرون بزرگ و متنوع است. او با انتشار شعر "زیارت چایلد هارولد" (1812) شناخته شد، جایی که او اولین قهرمان رمانتیک در ادبیات انگلیسی را به نمایش گذاشت و ژانر شعر غنایی-حماسی عاشقانه را ایجاد کرد. اشکال آن در چرخه اشعار شرقی (1813-1816) توسعه یافت، جایی که رمانتیسیسم به اشکال کلاسیک خود می رسد. با مهاجرت به ایتالیا، آثار او از نظر ژانر غنی می شود (درام «مانفرد»، نمایشنامه معمایی «قابیل»، اشعار «بپو»، «مازپا»). کار اصلی سالهای اخیرزندگی بایرون ناتمام ماند - این رمانی در شعر "دون خوان" است.

نمونه ای از رمانتیسیسم بایرون است شعر "کورسیر"(1814) از چرخه "اشعار شرقی". در تمام شش شعر این چرخه، بایرون بر برداشت های سفر جنوبی خود که در کشورهای مدیترانه در سال های 1809-1811 انجام داد، تکیه می کند. او برای اولین بار در زیارت چایلد هارولد تصاویری از طبیعت جنوب را به خواننده ارائه کرد و این یکی از مؤلفه های موفقیت این شعر بود. مردم انتظار مناظر عجیب و غریب جدیدی را از شاعر جوان داشتند و در The Corsair Byron نقوش شرق شناسانه را که به طور کلی مشخصه رمانتیسم است، توسعه می دهد. شرق در هنر رمانتیک با تمدن اروپایی به عنوان دنیایی از احساسات آزاد و طبیعی که در پس زمینه طبیعت زیبا و حاصلخیز بازی می شود، مخالف است. اما در بایرون، شرق بیش از یک پس‌زمینه رمانتیک متعارف است: اکشن در «کورسیر» در جزایر مجمع‌الجزایر یونان و در یونان ساحلی که تحت فرمانروایی ترک‌ها است (سید پاشا در شعر) اتفاق می‌افتد. و مسیرهای حملات دزدان دریایی قهرمان داستان کنراد از نظر توپوگرافی دقیق است، می توان آنها را بر روی نقشه ردیابی کرد، و در توصیف یونان در ابتدای کانتوی سوم شعر، بایرون مستقیماً به برداشت های خود در چهار سال متکی است. پیش. بنابراین، در پشت چشم انداز عاشقانه شعر، تصاویری از طبیعت و آداب و رسوم برگرفته از زندگی نمایان می شود. بایرون اغلب در اشعار خود بازتولید دقیقی از محیط تاریخی و قوم نگاری ارائه می دهد.

در قلب The Corsair، مانند تمام شعرهای شرقی دیگر، درگیری قهرمان با جهان است. طرح به یک موقعیت دراماتیک کاهش می یابد - مبارزه برای عشق.

قهرمان "کورسیر" رهبر دزدان دریایی کنراد است، محبوب او مدورای مهربان است. عمل در شعر با دریافت برخی اخبار در جزیره دزدان دریایی آغاز می شود که کنراد را مجبور می کند با مدورا خداحافظی کند و دستور بالا بردن فوری بادبان ها را بدهد. دزدان دریایی به کجا می روند و نقشه کنراد چیست از آهنگ دوم شعر مشخص می شود. رهبر دزدان دریایی تصمیم می گیرد از ضربه دشمن قدیمی خود سید پاشا جلوگیری کند و در کسوت درویشی زائر یواشکی به ضیافت در کاخ پاشا می رود. او باید در خانه اش به دشمن ضربه بزند، در حالی که دزدان دریایی او در آستانه رفتن به دریا ناوگان سیدپاشا را آتش زدند، اما آتش در خلیج زودتر از زمان توافق شروع می شود، نبرد داغی شعله ور می شود که در آن کنراد معشوقش را نجات می دهد. همسر سیدپاشا از سراج در حال سوختن پاشا، گلنار. اما شادی نظامی قابل تغییر است و اکنون دزدان دریایی در حال فرار هستند و کنراد دستگیر شده و به زندان انداخته می شود. در سومین آهنگ شعر، سید پاشا اعدام کنراد را به تاخیر می اندازد و دردناک ترین مرگ را برای او اختراع می کند. در همین حال، گلنار که از کنراد سپاسگزار است و عاشق او می شود، پیشنهاد می کند که برای او فرار کند. در ابتدا کنراد پیشنهاد او را رد می کند: او نمی خواهد آزادی خود را مدیون زنی باشد که نمی تواند عشقش را برگرداند، زیرا او فقط مدورا را دوست دارد. اما وقتی گلنار دوباره یواشکی وارد سیاهچالش می شود، لکه خونی روی پیشانی او می بیند - او خودش سید پاشا را کشت و با هم سوار کشتی می شوند که به سمت جزیره دزدان دریایی می رفت. پس از بازگشت، کنراد از مرگ مدورا با خبر می شود. معشوق نتوانست خبر اسارت خود را تحمل کند و با از دست دادن معنای زندگی با او ، کنراد ناپدید می شود:

همه چیز بیهوده است - روز به روز می گذرد، کنراد رفته است، و خبری از او نیست، و هیچ اثری از سرنوشت او در هیچ کجا نیست: آیا او برای همیشه از بین رفته یا ناپدید شده است؟ دزدان دریایی تنها برای او گریستند... سنگی به مدورا برپا کردند. کنراد بنای یادبودی برپا نکرده است: چه کسی می داند، شاید او نمرده است - کورسیری که نامش دوباره تاریکی جنایات و یک عشق را زنده می کند.

کنراد مانند تمام "اشعار شرقی" یک شورشی تنها است که به فردگرایی افراطی اظهار می کند. بایرون گذشته خود را نشان نمی دهد، شعر فقط می گوید که فضایل ذاتی او آنقدر بالا بود که جهان به او حسادت می کرد و به او تهمت می زد:

پاک بود تا اینکه جنگ خود را با مردم و خدای متعال آغاز کرد. او عاقل بود، اما دنیا او را احمق تلقی کرد و با تربیتش او را تباه کرد. او خیلی مغرورتر از آن بود که زندگی خود را به طول بینجامد، استعفا داد، و آنقدر سخت بود که در گل و لای در برابر قوی ها بیفتد. ترس الهام بخش، با تهمت سال های جوانی، دوست بدخواهی شد، اما فروتنی نداشت، او ندای خشم را دعوت الهی برای انتقام گرفتن از اکثریت برای دسیسه های اقلیت دانست.

کنراد طبیعتی قوی و شجاع است، او با مشت آهنین بر دزدان دریایی حکومت می کند، همه به خاطر شجاعت بی نظیر و موفق بودن در تجارت به او احترام می گذارند و می ترسند:

در اطراف، در همه دریاها، تنها یک نام در جانها می کارد ترس. در گفتار بخیل است - فقط دستور را می داند، دست چشمی محکم و تیزبین و هوشیار است. او به جشن های آنها سرگرمی نمی دهد، اما فراتر از ملامت های شادی، مورد علاقه است.

اولین حضور کنراد در شعر نمونه ای از یک قهرمان رمانتیک است. او بالای صخره ای می ایستد، بر شمشیر خود تکیه داده و به امواج و موقعیت خود در فضا در آن لحظه نگاه می کند - او بالاتر از بقیه است، دزدان دریایی با گزارشی به سمت او برمی خیزند - این راه حل فضایی صحنه بر انحصار بودن قهرمان تأکید می کند. همان ایده انحصاری در پرتره کنراد (بند نهم آهنگ اول) انجام می شود. این یک پرتره با جزئیات است که بر اساس ترکیبی از اضداد است، که در آن هر ویژگی خارجی به بیانی از ویژگی های شخصیت قهرمان تبدیل می شود. بایرون چنان پرتره زنده ای از یک قهرمان رمانتیک خلق می کند که برخی از ویژگی های او برای همیشه در ظاهر مشخصه یک شخصیت ادبی رمانتیک قرار می گیرد:

گونه برنزه، ابروی سفید، موجی از فرها - مانند بال کلاغ. خم شدن لب بی اختیار گذرگاه مخفیانه را به اندیشه متکبر خیانت می کند. اگرچه صدایش آرام است و چهره اش صاف و جسور است، اما چیزی در او وجود دارد که دوست دارد آن را پنهان کند. چهره ها با دیدن ویژگی های تیز، شما را اسیر می کند، و شما را خجالت می کشد. گویی در او، در روحش، جایی که تاریکی یخ زده است، کار نیروهای وحشتناک و مبهم می جوشد.

تحقیر مردم، ظلم، عادت به خشونت روح کنراد را کاملاً پژمرده نکرد. بایرون برای اولین بار در تاریخ ادبیات جهان، با خلق قهرمان رمانتیک خود، اعمال و احساسات دور از ایده آل مسیحی را در او توجیه می کند و جایگزینی ارزش های اخلاقی رخ می دهد - کنراد جنایتکار که خون انسان را می ریزد. نویسنده بدون تردید، جذابیت مقاومت ناپذیری را به او می بخشد. تنها احساسی که قهرمان را با انسانیت پیوند می دهد، آخرین ریسمان زنده در روح او، که از این رو بسیار آن را گرامی می دارد، عشق است.

در عشق، شخصیت قهرمان رمانتیک به طور کامل آشکار می شود. عشق در رمانتیسم یک اشتیاق سازش ناپذیر است، بالاترین ارزش زندگی، بنابراین یک قهرمان رمانتیک برای عشق با هر نیروی متخاصم مبارزه می کند. در قلب طرح در تمام "اشعار شرقی" آن قسمت از زندگی قهرمان است، جایی که او وارد آخرین نبرد مرگبار برای عشق می شود. از قهرمان محبوب «اشعار شرقی» تنها مرگ او را مانند کنراد و مدورا جدا می کند. هر دو تصویر زنانه شعر - مدورای فروتن، که تماماً ارادت و ستایش است، و گلنار پرشور، که قادر به ارتکاب جنایت به خاطر عشق است - با یکدیگر تضاد دارند.

همانند دیگر اشعار بایرون، راه اصلی خلق شخصیت قهرمان کنش است. کنراد یک طبیعت فعال است، ایده آل او آزادی شخصی آنارشیک است، و طرح شعر با درام افزایش یافته متمایز می شود. مجموعه ای از صحنه های رنگارنگ و دیدنی از مقابل خواننده می گذرد که بر اساس اصل تضاد با یکدیگر مخالفت می کنند: آواز دزدان دریایی در ستایش دریا و آزادی شعر را باز می کند، آهنگ غم انگیز مدورای تنها در مقابل آن قرار می گیرد. عکس ضیافتی در کاخ مجلل سید پاشا با تصویری از نبرد خونین جایگزین می شود. ناامیدی کنراد در سیاهچال در دیدار شبانه از گلنار و طراوت شاد دریا در طول پروازشان. شعر غنای حالات و رنگ ها را می زند.

سخنان V.G برای کنراد و سایر قهرمانان "اشعار شرقی" کاملاً قابل استفاده است. بلینسکی که در مورد خود شاعر گفت: "این یک شخصیت انسانی است که از ژنرال خشمگین است و در عصیان غرورآفرین خود به خود تکیه می کند." A.S نیز از همان فردگرایی افراطی قهرمانان بایرون صحبت می کند. پوشکین:

لرد بایرون، با هوی و هوس موفق، ملبس به رمانتیسم کسل کننده و خودخواهی ناامیدکننده...

و اگرچه زندانی قفقاز پوشکین حاوی عناصر بسیاری است که مستقیماً از بایرون وام گرفته شده است، پوشکین ستایش نمی کند، بلکه فردگرایی قهرمان رمانتیک را محکوم می کند.

بنابراین «کورسیر» شعری غنایی ـ حماسی است که در آن آغاز غنایی در تصویر شخصیت محوری و آغاز حماسی و روایی که در غنا و تنوع کنش متجلی می شود، در هم آمیخته شده اند. کنراد قهرمانی است که ناب ترین نمونه جهان بینی رمانتیک را در کل آثار بایرون نشان می دهد و شاعرانگی لوکورسیر مشخص ترین نمونه ساخت یک شعر عاشقانه است. طرح بر اساس قسمت اوج زندگی قهرمان است که سرنوشت او را تعیین می کند. نه گذشته او و نه پیشرفت بیشتر زندگی او توصیف شده است، و از این نظر شعر قطعه قطعه است. علاوه بر این، طرح به عنوان زنجیره ای از تصاویر-قطعه های روشن ساخته شده است که روابط علت و معلولی بین آنها همیشه به وضوح در شعر بیان نشده است و تکه تکه شدن به اصل ساختار یک شعر عاشقانه تبدیل می شود. قهرمان در لحظه ای از تنش عالی گرفته می شود سرزندگی، در شرایط استثنایی حتی برای زندگی دزدی او. در چنین لحظاتی، شخصیت یک شخص تا انتها آشکار می شود و شخصیت شیطانی، عبوس و باشکوه کنراد با کمک انواع مختلف در شعر خلق می شود. وسایل هنری: پرتره، ویژگی های نویسنده، نگرش زنانی که او را دوست دارند، اما عمدتاً از طریق توصیف اعمال او. یکی از لایتموتیف های شعر، تصویر دریاست که برای کل شعر بایرون مشخص است. عنصر دریای آزاد برای او نماد آزادی می شود. آهنگ دزدان دریایی که شعر را باز می کند حاوی این کلمات است:

در میان شادی آبهای آبی تیره اندیشه بی کران، پرواز روح آزاد است بر فراز موج کف آلود و بی پایان - این پادشاهی ماست، اینجا خانه ماست!

عنصر غنایی که در شعر نفوذ می کند به وضوح در تصویر دریا آشکار می شود.