작업 검토 분석(Gorky Maxim). M. Gorky Gorky의 초기 이야기에서 자유인의 도덕적 문제가 작품의 주요 아이디어입니다.

아이가 더 이상 아이가 아니지만 아직 성년이 되기에는 멀었을 때 Rus에서는 그를 청년이라고 부르는 것이 관례였습니다. 따라서 청소년기는 열 살이나 열한 살부터 시작되었습니다. 그러나 Maxim Gorky는 11 세까지 고아로 남아 있던 십대 Alyosha Peshkov의 전기에 헌정 된 그의 이야기를 완전히 다르게 "In People"이라고 불렀습니다. 이 이름은 많은 것을 의미합니다. “사람들 사이에” 있다는 것은 완전히 낯선 사람들과 함께 사는 것을 의미하며 때로는 매우 힘든 일을 통해 생계를 꾸려나가는 것을 의미합니다.

실제로 Alyosha Peshkov의 어머니가 돌아가신 후, 그리고 그보다 더 일찍 그의 아버지이자 십대의 할아버지 Vasily Vasilyevich Kashirin은 콜레라로 사망하여 손자에게 먹이를주지 않을 것이라고 말하고 그를 "소년"으로 신발 가게에 보냈습니다. Alyosha의 임무에는 고객을 만나는 것이 포함되었지만 집에서 더 많은 일을 해야 했습니다. 그는 바닥을 쓸고 설거지를 하고 사모바르를 설치했습니다. 그는 요리사와 함께 아침 일찍 일어나야 했고, 아주 늦게 잠자리에 들어야 했습니다. 저녁에 잠자리에 들었을 때 소년은 우울함을 압도했습니다. 나이가 우월하다고 느낀 사촌 사샤로 인해 상황이 더욱 악화되었습니다. 그는 Alyosha를 밀고 주술로 그를 위협했습니다. 결국 소년은 도망 갈 준비가되었지만 사고로 인해 (그는 뜨거운 수프를 손에 쏟았습니다) 결국 병원에 입원하고 할머니와 함께갔습니다.

그러나 그의 이전 삶으로의 복귀는 효과가 없었습니다. 그의 오랜 친구 중 많은 사람들이 죽거나 도시를 떠났고 Alyosha는 이미 어린 시절 게임에서 성장했기 때문에 독서에 대한 그의 사랑이 그를 구했습니다. 그의 할머니는 그에게 민속을 소개하고 그의 모국어의 아름다움을 보여주었습니다. 그녀 덕분에 그는 자연과 사랑에 빠졌고 할머니가 약초와 주변의 모든 생물과 이야기하는 것을 보면서 숲 속을 걷는 것을 즐겼습니다.

추운 날씨가 시작되면서 Alexei는 여름처럼 더 이상 새를 잡아서 생계를 꾸릴 수 없었기 때문에 다시 "사람들에게"로 가야했습니다. 그러나 신발 가게, 그림 작업장 등 그가 어디에 있든 그는 힘들고 "비천한"일만 기다리고 있었고 공부할 기회는 없었습니다.

십대는 우연히 배에서 일하면서 많은 삶의 경험을 얻었습니다. 그는 인간의 비열함과 약함을 목격했고, 술취함과 방탕함을 보았고, 인생에서 사람들은 책에 묘사된 것과 전혀 다르다는 사실을 알고 괴로워했습니다. 영웅은 없고 겁쟁이와 악당만 있을 뿐입니다.

하지만 여전히 소년의 영혼에 흔적을 남긴 이들이 있었다. 옛날 옛적에, 선행(Good Deed)은 먼저 그에게 책을 권유했고, 나중에 알료샤는 교육받은 여성들로부터 책을 가져갔는데, 그 중 한 사람은 영웅의 상상력에 가장 충격을 주었습니다. 그녀는 아름답고 자랑스러운 여성이었고, 남자들의 관심에 둘러싸여 있었지만 분명히 내면의 외로움을 겪고 있었습니다. Alyosha는 그녀를 Margot 여왕이라고 불렀습니다. 그에게 좋은 독서에 대한 취향을 심어주고, 러시아 고전을 읽고, Pushkin, Tyutchev, Odoevsky의 시와 사랑에 빠질 기회를 준 것은 바로 그녀였습니다. 그녀는 러시아어를 알기 위해서는 러시아어 책을 읽어야한다고 믿었습니다. 삶. Alyosha는 Margot 여왕에 대한 첫 번째 진정한 사랑을 경험했습니다.

그러나 그는 '사람들 사이에서' 어려운 길을 계속 가야만 했다. 운명은 그를 아이콘 페인팅 작업장으로 데려갔고 그곳에서 그는 불의에 직면했습니다. 그는 노인들이 강탈당하고 고대 책과 아이콘을 거의 공짜로 사는 것을 보았습니다. 저녁에 Alyosha는 퇴근 후 휴식을 취하기 위해 모인 장인들에게 큰 소리로 책을 읽어주었습니다. 하지만 책을 구하는 것은 쉬운 일이 아니었습니다. 때로는 구걸해서 구걸해야 할 때도 있었습니다. 동시에 십대는 사람들로부터 "금지 된 책"이라는 표현을 한 번 이상 들었는데 그 의미는 아직 이해할 수 없었습니다.

우연히 그의 전 주인을 만난 Alyosha는 홍수 이후 박람회에서 쇼핑 아케이드를 복원하는 노동자들의 감독자 인 "tenman"이되기로 동의했습니다. 노동자들이 그의 젊음을 공개적으로 비웃고 실제로 듣지 않았기 때문에 십대인 그에게는 쉽지 않았습니다. 15세 때 Alyosha는 자신이 이미 노인, 주변의 모든 사람은 낯선 사람입니다. 최근에 그는 아스트라한으로 떠날 계획을 세웠고 그곳에서 페르시아로 도망갈 계획을 세웠지만 그렇게하지 않았고 시간을 허비했습니다.

도시를 돌아 다니며 성숙한 Alexey는 인간의 삶에서 많은 혐오감을 보았고 몇 년 후에이 지방의 "늪"에서 탈출하지 않으면 자신도 이렇게 될 것이라는 것을 깨달았습니다. 다행스럽게도 근처에 사는 고등학생 Nikolai Evreinov는 Alyosha에게 대학 입학 준비를 위해 카잔으로 가도록 설득했습니다. 이로써 모든 사람에게 중요한 성장의 시대가 끝났습니다.

끔찍한 삶의 방식, 도시 하층 계층의 삶의 "납으로 인한 혐오스러운 것"을 묘사하는 Gorky는 당시 널리 퍼진 인내의 설교가 십대의 마음 속에서 어떻게 극복되었는지, 그와 그의 의지가 어떻게 극복되었는지 보여줍니다. 동료들은 누그러졌고 악과 폭력에 저항하려는 열망은 더욱 강해졌습니다. 작가는 "아름답고, 쾌활하고, 정직한"삶에 대한 소년과 청년의 욕구를 심리적으로 정확하게 재현합니다.

물론 이야기의 자전적 성격은 분명합니다. Gorky는 자신의 운명에 대해 썼습니다. 그러나 그는 자신의 전기가 하층계급 대표자의 전형적인 것이라고 진심으로 생각했습니다. 그러나 작가는 독자가 자신의 운명에서 보는 모든 것에 대한 역사적 책임의 부담이 영웅의 어깨에 있지만 시대와의 접촉을 통해 자신의 영웅을 신뢰합니다. 따라서 Maxim Gorky는 인간과 시대의 갈등을 최초로 보여준 사람 중 한 명이었습니다. 에 쓰여진 작품에서는 소비에트 시대, 그러나 공식 문헌의 범위를 벗어나면 B. Pasternak의 소설 "Doctor Zhivago"또는 A. Platonov의 "Doubting Makar"에서와 같이 그러한 갈등이 주요 갈등이 될 것입니다.

구성

Peshkov는 낭만적 이었지만 발명을 좋아하지 않았습니다. 그리고 그의 가명 Gorky는 젊은 작가의 약간의 속임수를 발산합니다. 그러나 어린 시절과 청소년기의 삶은 미래 작가에게 전혀 즐겁지 않았습니다. 독서에 대한 그의 태도는 우울한 일상의 현실에서 벗어나려는 시도와 같았다. 우리 시대에 일부 사람들이 가상 세계의 환상 속에 현실로부터 숨어 있는 것처럼, 그는 문학 소설 치료의 도움을 받아 어린 시절의 정신을 잔인한 삶으로부터 보호하려고 노력했습니다. 나는 반쯤 굶주린 소년이 주인에게 구타당하고, 달의 반사된 빛을 받아 그 보잘것없는 광선을 소중한 책에 비추는 모습을 생생하게 상상합니다. 물론 모든 것이 잠시 후에 보이는 것처럼 간단하지는 않았습니다. Lomonosov, Peshkov, Leo Tolstoy와 같은 사상의 거물은 유 전적으로 지식을 목표로 삼았습니다. 그리고 그들은 어떤 상황에도 불구하고 그것을 얻을 수 있었습니다. 고리키의 어린 시절이 톨스토이의 어린 시절과 비슷했다면 그는 작가이자 정의로운 사람의 명성보다 더 많은 것을 성취했을지 누가 알겠는가. 그는 일부 과학의 박사, 학자, 유명한 과학자 또는 전공자가 되었을 가능성이 있습니다. 정치가.
그러나 그는 좋은 조건 없이도 작가가 되었다. 반대로 그의 전체 환경은 "소년을 평범한 열심히 일하는 사람, 술고래, 훌리건으로 만드는 것을 목표로했습니다. 그래서 그가 다른 이상을 찾은 책이 아니었다면 환경의 가혹한 구현이 일어 났을 것입니다. 그의 도덕적 목표를 결정했습니다.

Peshkov의 첫 번째 문학적 실험은 이미 비평가와 독자들로부터 호평을 받은 것으로 알려져 있습니다. 전부는 아니지만. 그는 삶을 너무 자연주의적으로 묘사했습니다(비록 로맨스의 가벼운 느낌이기는 하지만). 이 점에서 그의 문학적 운명은 작품의 가혹한 현실주의가 부분적으로 부정적으로 인식되었던 잭 런던의 운명과 조금 비슷했습니다. 어떤 감상성과 해피엔딩에 익숙해진 독자들은 자신들을 그 시대의 잔혹한 세계에 빠뜨린 작가에 대해 존경과 욕을 동시에 했다.

예, 작가 자신도 줄거리와 스타일이 제한되어 당시 대량 생산 소설의 스타일을 따랐던 경우가 있었습니다.

그러나 재능은 정해진 한계 내에서 살아갈 수 없습니다. "Chelkash"이후에는 작가의 기술이 본격적으로 발전하는 상당히 성숙한 작품이 등장합니다. 전기 서적은 그중에서도 특별한 위치를 차지합니다. 모든 다양성의 시대가 소년의 운명을 통해 보여지기 때문에 현실적 일뿐만 아니라 다성적이기도합니다.

궁극적으로 작가 각자는 자신의 창의성을 통해 진리에 대한 자신의 이해를 찾으려고 노력합니다. 그리고 이 진실은 사람마다 다릅니다. 드 사드에게 진실은 성적 변태와 비인간적 잔인함에 있습니다. 니체에게 있어 그것은 슈퍼맨의 개념을 실현하는 데 있다. 라스푸틴 - 마을 사람들의 도덕적 순결을 찬양합니다. Gorky의 다양한 책은 이러한 이해를 다양한 맥락에서 해석합니다.
"어머니"는 "레닌 스타일"의 공산주의에 대한 강요된 개념을 진실이 획득하는 거의 맞춤 제작 된 책입니다. 반대로 상인 계급의 운명에 관한 소설은 다각적입니다. 그리고 영웅들의 운명은 전혀 명확하지 않습니다. '인피플'은 인간다운 존재가 되기 위해 노력하는 작은 사람의 솔직하고 투명한 삶을 그린 작품이다.
그리고이 작품을 만들 때 영웅이 종종 비밀리에 읽을 수 있었던 책이 큰 역할을했습니다.

이야기의 구성은 상당히 복잡합니다. 평생 동안 많은 이야기를 한 Izergil의 이야기는 겉보기에 독립적인 세 부분(Larra의 전설, Izergil의 그녀의 삶에 대한 이야기, Danko의 전설)으로 나뉘며, 각 부분은 완전히 하나의 목표에 종속됩니다. 주인공의 이미지를 가장 완벽하게 만듭니다. 따라서 세 부분 모두 하나의 전체를 나타내며, 인간 삶의 진정한 가치를 드러내고자 하는 작가의 염원이라는 공통된 생각이 스며들어 있습니다. 구성은 두 개의 전설이 작품의 이념적 중심을 형성하는 Izergil의 삶에 대한 이야기를 구성하는 것처럼 보입니다. 전설은 삶에 대한 두 가지 개념, 그것에 대한 두 가지 아이디어를 드러냅니다.
이미지 시스템은 작품의 주제를 가장 잘 드러내려는 작가의 열망에 완전히 종속됩니다. 왜냐하면 인간의 자유와 부자유에 대한 질문이 그의 창작 생활 전반에 걸쳐 그를 괴롭히기 때문입니다. 주요 이데올로기 적 부하를 담고있는 이야기의 가장 눈에 띄는 이미지에는 Larra, Danko 및 노파 Izergil의 이미지가 포함됩니다.
첫 번째 전설의 이미지를 이끄는 Larra는 가능한 최악의 빛으로 독자에게 제시됩니다. 과도한 자부심, 엄청난 이기심, 가혹함을 정당화하는 극단적인 개인주의 등 이 모든 것은 사람들에게 공포와 분노만을 야기합니다. 독수리의 아들이자 지상의 여자인 그는 자신을 힘과 의지의 화신이라고 생각하며 자신의 "나"를 주변 사람들보다 위에 두어 자신을 영원한 외로움, 경멸 및 혐오에 빠뜨립니다. 그러므로 오랫동안 기다려온 자유와 불멸은 그에게 이상하고 피할 수 없는 형벌이다.

이야기에서 라라는 사람들에 대한 최고 수준의 사랑을 표현하는 두 번째 전설의 영웅과 대조됩니다. Danko의 자부심은 그의 정신력과 자신감입니다. 인민의 해방을 위하여 목숨을 바친 장군님은 인민의 생명과 행복을 위하여 이룩한 위업으로 참된 불멸을 마땅히 받으시느니라.

눈에 띄지 않지만 덜 중요한 이미지 중 하나는 스토리텔링 이미지입니다. 이것은 바로 Rus '를 돌아 다니며 가장 많은 것을 만나는 남자의 이미지입니다. 다른 사람들, 저자의 입장을 표현하는 가장 중요한 수단이 담겨 있습니다. 독자가 Izergil을 보는 것은 자전적 영웅의 눈을 통해서입니다. 그녀의 초상화는 즉시 매우 심각한 모순을 드러냅니다. 어린 소녀가 아름답고 감각적인 사랑을 이야기해야 하는데, 아주 늙은 여자가 우리 앞에 나타난다. Izergil은 사랑으로 가득 찬 그녀의 삶이 Larra의 삶과 완전히 달랐다고 확신합니다. 그녀는 그와 공통점을 전혀 상상조차 할 수 없지만 화자의 시선은 이러한 공통점을 발견하고 역설적으로 그들의 초상화를 더 가깝게 만듭니다.
제 생각에는 버림받은 라라에 대한 작가의 태도는 분명합니다. 비난하다 생활 위치이 영웅의 Gorky는 개인주의 도덕이 어떤 결과로 이어지는지 보여줍니다. 단코의 이미지에서 작가는 자신의 이상을 구현합니다. 강한 개성자기 희생이 가능합니다.

그의 모든 이미지 (에피소드 및 메인)에서 Gorky는 세기 전환기의 민속 성격의 표현을보고 약하고 강점, 직접적으로가 아닌 다양한 방법을 통해 간접적으로 자신의 입장을 표현합니다. 예술적 수단. "The Old Woman Izergil"에서는 어둠과 빛의 낭만적인 이미지를 사용하는 두 영웅 사이의 날카로운 대조에서 낭만주의 전통과의 연관성이 분명하게 느껴집니다(전설에서 Larra와 Danko의 그림자 비교). Danko), 영웅에 대한 과장된 묘사에서 (“그의 눈에는 우울함이 너무 많아서 세상의 모든 사람들을 그것으로 독살하는 것이 가능할 것입니다.”) 다채로운 풍경의 묘사는 예술적 가치가 크다. 독자에게 잊을 수 없는 감동을 선사할 뿐만 아니라, 말하자면 '진실'과 '동화'를 하나로 묶어준다.

이 작품에서 큰 이데올로기적, 예술적 역할을 하는 장르(이야기 속의 이야기)의 독특함은 작가가 Izergil이 전하는 전설적인 이야기와 현실 사이의 연결을 구축할 수 있게 해준다.

이야기의 특별한 위치는 "칙칙한 눈, "찢어진 입술", "부엉이 코처럼 구부러진 주름진 코", "뺨에 검은 구덩이"와 같은 Izergil에 대한 자세한 설명 요소가 차지합니다. 잿빛 머리카락 한 가닥." 주인공이 이야기를 하기 훨씬 전에, 주인공의 힘든 삶을 이야기한다. 이 작품 제목의 의미는 아주 쉽게 결정된다. 사실은 노파 이제길의 이미지가 '사람 사이에 사는 사람'의 이미지에 최대한 가깝다. 오직 그녀만이 권리와 기회를 접근 가능한 형태로 부여받아 자신의 인생관을 표현한다. 따라서 그것은 그녀의 의식, 성격, 때로는 신비한 모순이다. 그것이 이미지의 주요 주제로 밝혀졌으며, 이를 통해 작품의 이름이 붙여진 이미지를 만들기 위해 이야기가 쓰여졌다는 결론을 내릴 수 있습니다.

Gorky의 삶은 모험과 사건, 급격한 전환과 변화로 가득 차있었습니다. 그는 용감한 자들의 광기에 대한 찬송가와 인간 전사와 그의 자유에 대한 열망을 찬양하는 이야기로 문학 경력을 시작했습니다. Gorky는 버림받은 사람들의 세계를 잘 알고있었습니다. 결국, 그는 그들과 함께 러시아의 길을 따라 수 마일을 걸었고, 마을의 부유한 주인과 함께 항구, 빵집에서 일했고, 야외에서 그들과 함께 밤을 보냈으며 종종 배고프게 잠들었습니다. 방랑에 대한 욕구가 아니라 내가 어디에 살고 있는지, 내 주변에 어떤 사람들이 있는지 알고 싶은 욕구 때문입니다.”라고 Gorky는 1910년에 썼습니다. "Old Woman Izergil", "Chelkash", "Makar Chudra"등의 초기 작품에 반영된 것은 작가의 삶의시기였습니다.
이 이야기들은 시적인 전설일 뿐만 아니라, 삶을 사는 것이념적 탐구와 모순으로. 이 작품들은 실제 흙에서 자라났습니다. 밝고 열정적이며 자유를 사랑하는 영웅들의 초기 낭만적인 이야기를 통해 고리키는 부르주아지의 영혼을 일깨우려고 노력했습니다. 그들, 절망적이고 타락한 속물들에게 Gorky는 그의 이타적인 영웅들, 즉 집시 자유민 Danko, 자유를 사랑하는 사람들의 자랑스러운 본성을 대조합니다.

사랑하는 사람에게도 복종하는 것보다 죽음을 더 좋아하는 사람들. 대담한 동료

Loiko와 아름다운 Radda는 그들이 필요로하는 사랑과 행복을 거부하고 죽습니다.

자유를 희생하세요. Radda와 Loiko는 바람과 위성처럼 자유로워지기 위해 노력합니다.

그들의 캠프. 그들의 독립심과 자부심이 존경받고 주목을 받지만,

이 영웅들을 외로움과 행복의 불가능으로 파멸시키십시오. 그들은되지 않습니다

감정의 노예. 그들은 자유를 위해 목숨을 바칠 준비가 되어 있습니다. 그리고 '잘생긴 로이코'는 그럴 수 없다.

자랑스러운 Radda를 따라잡기 위해”, 왜냐하면 그에게는 Radda를 죽이거나, 아니면 두 가지 선택권이 있었기 때문입니다.

그는 자살하고 소녀의 아버지 다닐을 잊어버린 채 가장 잔인한 길을 선택했습니다. 그들은 죽음으로써 행복이 자유라고 주장합니다.

Gorky는 Loiko와 Rada에 대한 자신의 이야기를 다음과 같이 시작하는 Makar Chudra의 입을 통해 다음과 같은 말로 이 생각을 표현했습니다.

기억하고 기억하는 대로 당신은 평생 동안 자유로운 새가 될 것입니다.” 자랑스럽고

자유를 사랑하는 영웅, 특별한 힘을 지닌 현명한 노인 Izergil은 자신, 자신의 행동 및 행동에 대한 사람의 책임에 대한 작가의 생각을 표현합니다.

멋진 이야기를 들려주고 “아름다운 것을 사랑하는” Stapyxa Izergil

그리고 강인하다'는 '욕심 많은 사랑'으로 가득 찬 삶을 살았습니다.

그녀는 만족할 줄 모르는 열정에 사로잡혀 있었지만, 사랑에 빠진 그녀는 더욱 자유로웠고 자신이 굴욕을 당하거나 심지어 예속되는 것을 허용하지 않았습니다. 그녀는 사람들을 완벽하게 이해하고 그들에게서 최고를 높이 평가했지만 사랑만을 찾고 있었고 사랑이 지나갔을 때 그 사람은 그녀를 위해 죽는 것처럼 보였습니다.

“나는 내가 사랑하는 사람들과 데이트한 적이 없어요. 이것은 좋은 모임이 아닙니다.

죽은." 평생 동안 Izergil은 인간미를 느꼈습니다.

위엄; 운명의 변덕도, 죽음의 위험도 그를 무너뜨릴 수 없었습니다.

사랑하는 사람을 잃는 것에 대한 두려움이나 사랑을 잃는 것에 대한 두려움도 아닙니다. 그녀의 인생 이야기는

인간의 가장 높은 도덕적 가치의 자유와 아름다움의 역사.
Danko의 사심없고 영웅적인 행동에 대한 그녀의 이야기는 Izergil 자신이 목격 한 실제 이야기처럼 보입니다. 이제길은 삶의 의지를 잃은 지식인과 마주한다. 그러나 단코가 숲의 어둠과 늪에서 빛과 자유로 인도하고 불타는 마음으로 그들의 길을 밝혀 준 사람들은 누구입니까? 이들은 Izergil이 맞서 싸우는 사람들과 동일합니다. 이 작품을 통해 고리키는 동시대 사람들에게 자유와 행복을 위해 싸울 것을 촉구합니다.

사람들, 그리고 즉시. 아니면 자유에 대한 자부심과 사랑을 최대한 발전시키십시오.

반인간 라라. 결국 그들은 단순한 사람에게서는 그렇게 나타날 수 없을 것입니다. ㅏ

여기서 Larra에 대한 처벌은 완전히 인간이었습니다. “사람이 모든 것을 스스로 지불합니다”

Izergil은 말합니다. Larra는 "모든 것을 갖고 싶었고 자신을 온전하게 유지하고 싶었습니다." 그는 모든 것을 받고 자유로워진 것처럼 보였지만, 희생 없이 받은 모든 것은 가치가 떨어지고 의미를 상실했습니다. Larra, Danko, Loiko Zobar - 그들 모두는 무엇이든 헤어질 수 있지만 자유는 아닙니다.
"Chelkash" 및 기타 여러 작품에 묘사된 Gorky의 영웅("Konovalov", " 이전 사람들"), -진실을 추구하고 정의를 갈망하지만 거부의 벽에 부딪혀 무정부주의자가되는 사람입니다. Chelkash는 자유에 대한 사랑을 찾을 수 없으므로 삶이 범죄를 저지르는 개인주의적이고이기주의자로 변합니다. Gorky를 Chelkash로 끌어들이는 것은 그가 삶의 진실과 의미를 찾을 수 있다는 것입니다. 물론 Chelkash는 낭만적입니다.

그는 강하고 용감하며 용감하고 고귀하며 자신을 거의 죽일 뻔한 비겁하고 한심한 Gavrila에게 모든 돈을 던질 수 있습니다. Gorky의 초기 작품의 모든 영웅과 마찬가지로 Chelkash는 자유를 찾고 있지만 그의 자유에는 결함이 있습니다. 이는 그가 Gavrila와 동일한 소유자의 원시적 본능에 기반을 두고 있습니다.

부러워하다: "당신의 주인", "당신의 땅", "당신의 집"... "모든 사람이 당신을 존중하도록 요구할 수 있습니다"-이것이 Chelkash의 추론입니다.
일반적으로 Gorky는 바다와 바다 너머가 아니라 여기 러시아 어딘가에 자랑스럽고 자유를 사랑하는 사람들이 있다는 것을 우리에게 드러내는 것처럼 보였습니다. 이 자유로운 영웅들은 자유, 독립, 영혼의 폭, 인류애에 대한 사랑으로 그들을 거부한 사회에 저항합니다. Gorky의 초기 이야기에는 노동자, 농민, 장인 및 지식인의 삶에 대한 넓은 파노라마가 있습니다. 이들은 부랑자, 도둑, 젊은 부르주아지의 대표자들입니다. 우리 앞에 나타나는 것은 허구의 삶이 아닌 실제의 삶입니다. 그리고 가장 중요한 것은 Gorky가 누구에 대해 글을 쓰든 그의 사건의 중심에는 성격이 있다는 것입니다. 저자는 가장 중요하고 꼭 필요한 것만 선택하고, 사람의 있는 그대로를 보여주기에 방해가 될 수 있는 '무작위'는 모두 버렸다.
Gorky의 초기 작품의 모든 영웅은 도덕적으로 감정적이며 정신적 트라우마를 경험하여 사랑과 자유 중에서 선택하지만 여전히 후자를 선택하고 사랑을 우회하고 자유만을 선호합니다.

소련 작가 막심 고리키(Maxim Gorky)가 쓴 작품 '인 피플(In People)'은 자전적이다. 화자는 혁명 이전 가난한 어린이와 청소년들의 어려운 삶에 대해 이야기합니다.

Alyosha와 Sasha의 부모가 사망했습니다. 소년들은 신발 가게에서 봉사했습니다. 또한 Alyosha는 상점 주인의 집에서 가사일을 수행했습니다. 십대의 삶은 쉽지 않았지만 모든 일을 정직하게 처리하려고 노력했습니다.

형제 간의 관계가 잘 풀리지 않았고 Alyosha는 도망 가기로 결정했습니다. 그러나 이 아이디어는 실현되지 않았습니다. A씨는 심한 화상을 입어 병원으로 이송됐다.

그런 다음 Alyosha는 다시 할아버지 집에서 살기 시작했습니다. 십대는 할머니와 가까워졌고 종종 함께 시간을 보냈습니다.

가족은 돈이 충분하지 않았고 Alyosha는 다시 하인으로 일해야했습니다. 하지만 십대도 그곳을 좋아하지 않았습니다. 일은 어려웠고 주인은 산책을 가도록 허락했습니다. 십대는 배에서 일하기 위해 도망갔습니다. 여기에서 Alyosha는 책의 등장인물이 다른 인물과 얼마나 다른지 보았습니다. 보통 사람들. 이 발견은 십대를 슬프게 했습니다.

여름에 Alyosha는 새를 잡아서 팔아서 돈을 벌었습니다. 그러나 겨울이 오면서 나는 이 사업을 포기하고 다시 낯선 사람들을 위해 일해야 했습니다. 어른과의 소통만이 십대의 우울한 일상을 밝게 해주었다. 아름다운 여인는 알료샤에게 처음으로 사랑에 빠진 느낌뿐 아니라 시를 읽고 싶은 열정도 불러일으켰다.

그러다가 그 십대는 병에 걸려 시력을 잃었습니다. 다른 사람에 대한 의존은 Alyosha에게 강한 영향을 미쳤습니다. 그러나 다행히도 곧 회복됐다.

다시 십대는 많은 일을해야했고 사람들의 사악한 본성을 모두 보았습니다. 가게 주인이 가난한 사람들을 강탈하고 값 비싼 책과 고대 아이콘을 동전으로 구입하는 방법을 보았습니다.

Maxim Gorky는 독자들에게 정직하고 좋은 사람어려운 삶의 상황에서도.

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아이가 더 이상 아이가 아니지만 아직 성년이 되기에는 멀었을 때 Rus에서는 그를 청년이라고 부르는 것이 관례였습니다. 따라서 청소년기는 열 살이나 열한 살부터 시작되었습니다. 그러나 Maxim Gorky는 11 세에 고아가 된 십대 Alyosha Peshkov의 전기에 헌정 된 그의 이야기를 매우 다르게 불렀습니다. "사람들 속에서". 이 이름은 많은 것을 말해줍니다. "사람 속에"완전히 낯선 사람들과 함께 살고 때로는 매우 열심히 일하여 생계를 유지하는 것을 의미했습니다.

실제로 Alyosha Peshkov의 어머니가 돌아가신 후, 그리고 더 일찍 그의 아버지, 십대의 할아버지 Vasily Vasilyevich Kashirin은 콜레라로 사망하여 손자에게 먹이를주지 않을 것이라고 말하고 그를 신발 가게로 보냈습니다. "소년". Alyosha의 임무에는 고객을 만나는 것이 포함되었지만 집에서 더 많은 일을 해야 했습니다. 그는 바닥을 쓸고 설거지를 하고 사모바르를 설치했습니다. 그는 요리사와 함께 아침 일찍 일어나야 했고, 아주 늦게 잠자리에 들어야 했습니다. 저녁에 잠자리에 들었을 때 소년은 우울함을 압도했습니다. 나이가 우월하다고 느낀 사촌 사샤로 인해 상황이 더욱 악화되었습니다. 그는 Alyosha를 밀고 주술로 그를 위협했습니다. 결국 소년은 도망 갈 준비가되었지만 사고로 인해 (그는 뜨거운 수프를 손에 쏟았습니다) 결국 병원에 입원하고 할머니와 함께갔습니다.

추운 날씨가 시작되면서 Alexey는 다시 가야했습니다. "사람들에게", 왜냐하면 그는 더 이상 여름처럼 새를 잡아서 생계를 꾸릴 수 없었기 때문입니다. 그러나 그가 자신을 발견한 곳 어디든 - 신발 가게에서, 그림 작업장에서 - 오직 무겁고, "검은색"일을 했지만 공부할 기회가 주어지지 않았습니다.

그러나 그는 어려운 길을 계속 가야만 했다. "사람 속에". 운명은 그를 아이콘 페인팅 작업장으로 데려갔고 그곳에서 그는 불의에 직면했습니다. 그는 노인들이 강탈당하고 고대 책과 아이콘을 거의 공짜로 사는 것을 보았습니다. 저녁에 Alyosha는 퇴근 후 휴식을 취하기 위해 모인 장인들에게 큰 소리로 책을 읽어주었습니다. 하지만 책을 구하는 것은 쉬운 일이 아니었습니다. 때로는 구걸해서 구걸해야 할 때도 있었습니다. 동시에 십대는 사람들로부터 다음과 같은 표현을 한 번 이상 들었습니다. "금지된 도서", 그 의미는 아직 이해할 수 없었습니다.

우연히 전 주인을 만난 Alyosha는 "십장"- 홍수 이후 박람회장에서 쇼핑 아케이드를 복원한 근로자의 감독자. 노동자들이 그의 젊음을 공개적으로 비웃고 실제로 듣지 않았기 때문에 십대인 그에게는 쉽지 않았습니다. 15세에 Alyosha는 자신이 이미 노인이고 주변의 모든 사람이 낯선 사람이라고 생각했습니다. 최근에 그는 아스트라한으로 떠날 계획을 세웠고 그곳에서 페르시아로 도망갈 계획을 세웠지만 그렇게하지 않았고 시간을 허비했습니다.

도시를 돌아 다니며 성숙한 Alexey는 인간의 삶에서 많은 혐오감을 보았고, 그가이 지방 생활에서 벗어나지 않으면 몇 년 후에 자신이 이렇게 될 것이라는 것을 깨달았습니다. "늪". 다행스럽게도 근처에 사는 고등학생 Nikolai Evreinov는 Alyosha에게 대학 입학 준비를 위해 카잔으로 가도록 설득했습니다. 이로써 모든 사람에게 중요한 성장의 시대가 끝났습니다.

끔찍한 삶을 그리는, "납 혐오스러운 것"도시 하층 계층의 삶에서 Gorky는 당시 널리 퍼진 인내의 설교가 십대의 마음 속에서 어떻게 극복되었는지, 그와 그의 동료들의 의지가 어떻게 완화되고 악과 폭력에 저항하려는 욕구가 더 강해졌는지 보여줍니다. 작가는 소년과 청년의 욕망을 심리적으로 정확하게 재현합니다. "아름답고, 쾌활하고, 정직하다"삶.

틀림없이, 자서전이야기는 분명합니다. Gorky는 자신의 운명에 대해 썼습니다. 그러나 그는 자신의 전기가 하층계급 대표자의 전형적인 것이라고 진심으로 생각했습니다. 그러나 작가는 독자가 자신의 운명에서 보는 모든 것에 대한 역사적 책임의 부담이 영웅의 어깨에 있지만 시대와의 접촉을 통해 자신의 영웅을 신뢰합니다. 따라서 Maxim Gorky는 인간과 시대의 갈등을 최초로 보여준 사람 중 한 명이었습니다. 소련 시대에 쓰여졌지만 공식 문학의 범위를 벗어난 작품에서는 B. Pasternak의 소설 "Doctor Zhivago"또는 A. Platonov의 "Doubting Makar"에서와 같이 그러한 갈등이 주요 갈등이 될 것입니다.