Die Handlung Ich suche keine Harmonie in der Natur. Analyse von Zabolotskys Gedicht „Ich suche keine Harmonie in der Natur .... Reflexion innerer Zerrissenheit in tiefen Strophen
Das Gedicht „Ich suche nicht nach Harmonie in der Natur …“ entstand kurz nach der Rückkehr von N.A. Zabolotsky in Moskau.
Ich suche keine Harmonie in der Natur.
Angemessene Verhältnismäßigkeit begann
Weder in den Eingeweiden der Felsen, noch im klaren Himmel
Ich habe leider immer noch nicht unterschieden.
Wie launisch ist ihre dichte Welt!
Im wilden Singen der Winde
Das Herz hört nicht die richtigen Harmonien,
Die Seele fühlt keine schlanken Stimmen.
Aber in ruhige Zeit Sonnenuntergang im Herbst,
Wenn der Wind in der Ferne aufhört,
Wenn, umarmt von einem schwachen Glanz,
Blinde Nacht wird auf den Fluss fallen,
Wenn, müde von der gewalttätigen Bewegung,
Von nutzloser harter Arbeit,
In einem ängstlichen Halbschlaf der Erschöpfung
Das dunkle Wasser wird sich beruhigen,
Wenn eine riesige Welt der Widersprüche
Zufrieden mit einem fruchtlosen Spiel, -
Wie ein Prototyp menschlichen Schmerzes
Aus dem Abgrund erhebt sich Wasser vor mir.
Und zu dieser Stunde die traurige Natur
Liegt herum, seufzt schwer,
Und wilde Freiheit ist ihr nicht lieb,
Wo das Böse untrennbar mit dem Guten verbunden ist.
Und sie träumt von einer glänzenden Turbinenwelle,
Und der gemessene Klang vernünftiger Arbeit,
Und das Singen der Pfeifen und das Leuchten des Damms,
Und unter Spannung stehende Drähte.
Also, schlafe auf deinem Bett ein,
Verrückte, aber liebevolle Mutter
verbirgt sich in sich Hohe Welt Kind,
Mit meinem Sohn die Sonne sehen.
Die Natur, über die Zabolotsky in seiner Gefangenschaft zu schreiben träumte, besteht aus Widersprüchen – wie das Leben. Diese Widersprüche schmälern die Größe nicht. Es ist kein Zufall, dass die dritte, vierte und fünfte Strophe mit dem Wort „wann“ gesättigt sind, gefolgt von einer Beschreibung der Ruhe („Wenn der Wind in der Ferne aufhört“), manchmal wird Beschwichtigung personifiziert, vermenschlicht („Wenn der riesige Welt der Widersprüche / Wird mit einem fruchtlosen Spiel satt ...“). Dem Bild der „traurigen Natur“ steht die fremde „wilde Freiheit“ gegenüber, „wo das Böse untrennbar mit dem Guten verbunden ist“. Dies ist das Herzstück des Gedichts, sein künstlerischer und menschlicher Hauptgedanke.
Was verursacht keine Kontroversen und Ablehnung? Schöpfung, Arbeit. Durch die Abstufung verstärkt Zabolotsky mit jeder Zeile die Bedeutung dieses Anfangs in einer Person, die in der Lage ist, spirituelle Wunden zu heilen.
Für Sie neugierig
In den bereits zitierten Memoiren schrieb der Dichter Yakov Helmsky: „In den Texten den letzten Jahren Zabolotsky spricht meistens in seinem eigenen Namen. Und wenn er auf Vermittlung zurückgreift, erscheinen anstelle von gepunkteten Figuren in Versen lebende Charaktere, die durch Taten bestätigt werden. Wir erkennen ein hässliches Mädchen und verlieben uns von den ersten Zeilen an. Wir sehen das Gesicht der hässlichen Frau, wir sehen ihre jämmerliche Kleidung und ihre reiche, desinteressierte Seele. Das Mädchen sagt kein Wort, wir kennen ihren Namen nicht, aber das Feuer, das in ihrer Seele flackert, verblasst nicht in unserer Erinnerung ...
Lesen Sie noch einmal andere Porträtgedichte des verstorbenen Zabolotsky. „Passantin“, „Ehefrau“, „Alte Schauspielerin“, „Im Kino“, „Es ist lange her“, „Eiserne Alte“, „Nach der Arbeit“, „Dichterin“ … wie toll und abwechslungsreiches Schicksal! Wie zuverlässig sind die Beobachtungen?
Lesen Sie die Gedichte von N. Zabolotsky. Wählen Sie eine davon aus, beschreiben Sie sie selbst. Ein ungefährer Anfang wurde Ihnen gegeben - die Zeilen von Y. Helmsky.
10 201 0
Das Leben eines russischen Dichters Nikolai Zabolotsky ist ziemlich tragisch ausgegangen. Er verbrachte 6 Jahre in den Lagern und wurde als völlig anderer Mensch freigelassen, gealtert, nachdem er das Vertrauen in sich selbst und in die ihm nahestehenden Menschen verloren hatte. Es vergingen noch einige Jahre, bis er die Gelegenheit bekam, in sein geliebtes Moskau zurückzukehren, wieder in den Schriftstellerverband aufgenommen und zu einem der gefragtesten sowjetischen Schriftsteller wurde. Zu diesem Zeitpunkt brauchte der Schweiß jedoch weder Ruhm noch materielles Wohlergehen mehr. Er gab wiederholt zu, dass sein persönlicher Punkt ohne Wiederkehr bereits überschritten sei und nur noch die Ewigkeit vor ihm liege, die eine direkte Folge des physischen Todes sei.
1947 schafft der Dichter eines seiner beliebtesten Gedichte mit dem Titel , in dem er versucht, sein Konzept der Lebenswerte darzustellen. Der Autor stellt fest, dass die Landschaftslyrik, zu der sich viele Dichter hingezogen fühlen, für ihn persönlich ohne jeden Wert ist, da er „weder in den Tiefen der Felsen noch im klaren Himmel“ die Möglichkeit hatte, „angemessene Proportionen“ zu sehen. Die Natur erscheint ihm eigensinnig und dicht. Daher ist es genauso dumm, darin nach Harmonie zu suchen, wie zu versuchen, eine Person zu erheben, die nach allen Regeln die Krone der Schöpfung ist. Jeder von uns hat jedoch viele Mängel, daher macht es keinen Sinn, in diesem Fall von Perfektion zu sprechen.
Nikolai Zabolotsky gibt zu, dass er individuell den Wind, die Sonne und das Singen der Vögel bewundern kann. Aber gleichzeitig sollte man nicht vergessen, dass alle Phänomene in der Natur miteinander verbunden sind. Und hinter äußerer Schönheit verbergen sich oft Grausamkeit und Schmerz, die die Kehrseite jeder Beziehung sind. In diesem Fall ist es äußerst schwierig, die "goldene Mitte" zu finden, und für den Dichter persönlich ist dies die "ruhige Stunde des Herbstsonnenuntergangs". die Umwelt von erstaunlichem Frieden erfüllt, und die "weite Welt der Widersprüche" findet endlich die Versöhnung mit sich selbst. Die Autorin vergleicht diesen Naturzustand mit der Mutter-Kind-Beziehung - rein, uneigennützig und in ihrer Unfehlbarkeit nur deshalb vollkommen, weil sie auf echter Liebe beruhen. Es ist dieses Gefühl, das die Mutter dazu bringt, sich selbst zu opfern, und das Baby nimmt dieses Opfer dankbar an, um die Momente des wahren Glücks, die ihnen geschenkt werden, zu verlängern und „die Sonne zu sehen“. Diese. alle irdischen Leidenschaften, Vorurteile und Vorurteile im Namen der Einheit der Seele zu überwinden, was nur mit selbstlosen Beziehungen möglich ist, die für Mutter und Kind charakteristisch sind.
Schreiben Sie die Ausdrucksmittel (Metapher, Umkehrung, Anapher, Alliteration) aus dem Gedicht „Ich suche nicht nach Harmonie in der Natur“Ich suche keine Harmonie in der Natur
Ich suche keine Harmonie in der Natur.
Angemessene Verhältnismäßigkeit begann
Weder in den Eingeweiden der Felsen, noch im klaren Himmel
Ich habe leider immer noch nicht unterschieden.
Wie launisch ist ihre dichte Welt!
Im wilden Singen der Winde
Das Herz hört nicht die richtigen Harmonien,
Die Seele fühlt keine schlanken Stimmen.
Aber in der stillen Stunde des herbstlichen Sonnenuntergangs,
Wenn der Wind in der Ferne aufhört,
Wenn, umarmt von einem schwachen Glanz,
Blinde Nacht wird auf den Fluss fallen,
Wenn, müde von der gewalttätigen Bewegung,
Von nutzloser harter Arbeit,
In einem ängstlichen Halbschlaf der Erschöpfung
Das dunkle Wasser wird sich beruhigen,
Wenn eine riesige Welt der Widersprüche
Zufrieden mit einem fruchtlosen Spiel, -
Wie ein Prototyp menschlichen Schmerzes
Aus dem Abgrund erhebt sich Wasser vor mir.
Und zu dieser Stunde die traurige Natur
Liegt herum, seufzt schwer,
Und wilde Freiheit ist ihr nicht lieb,
Wo das Böse untrennbar mit dem Guten verbunden ist.
Und sie träumt von einer glänzenden Turbinenwelle,
Und der gemessene Klang vernünftiger Arbeit,
Und das Singen der Pfeifen und das Leuchten des Damms,
Und unter Spannung stehende Drähte.
Also, schlafe auf deinem Bett ein,
Verrückte, aber liebevolle Mutter
Verbirgt in sich die hohe Welt eines Kindes,
Mit meinem Sohn die Sonne sehen.
2) Ansichten, Überzeugungen
3) Der Zustand des Autors, der diesen Vers geschrieben hat, oder des Helden dieses Verses
BITTE SO SCHNELL WIE MÖGLICH!!!
HELFEN SIE BITTE DRINGEND BEI DER ANALYSE DES GEDICHTS "ANCHAR" NACH DEM PLAN, DEM PLAN IN DER INVESTITION!!! HILFE BITTE DRINGEND NOTWENDIG, ABER ICH REIN KÖRPERLICH NICHT
ERFOLG!!! BITTE HELFEN UND ZU JEDEM ABSCHNITT EINER ZEILE AUS EINEM GEDICHT GEGEBEN WERDEN!!! HELFEN SIE MIR BITTE!!!
In der Wüste verkümmert und geizig,
Am Boden die Hitze des Rotglühenden,
Anchar, wie ein furchtbarer Wächter,
Worth - allein im gesamten Universum.
Die Natur der durstigen Steppen
Sie gebar ihn am Tag des Zorns,
Und grüne tote Äste
Und die Wurzeln mit Gift getränkt.
Gift tropft durch seine Rinde,
Am Mittag schmelzend vor Hitze,
Und friert abends
Dickes transparentes Harz.
Nicht einmal ein Vogel fliegt zu ihm,
Und der Tiger wird nicht gehen: nur ein schwarzer Wirbelwind
Wird in den Baum des Todes rennen -
Und eilt davon, schon verderblich.
Und wenn die Wolke bewässert,
Wandernd, sein dichtes Blatt,
Aus seinen Zweigen, schon giftig,
Regen fließt in brennbaren Sand.
Aber Mann Mann
Er schickte den Anchar mit einem herrischen Blick,
Und er floss gehorsam auf dem Weg
Und am Morgen kehrte er mit Gift zurück.
Er brachte den Teer des Todes
Ja, ein Zweig mit welken Blättern,
Und Schweiß auf einer blassen Stirn
Es floss in kalten Strömen;
Gebracht - und geschwächt und hingelegt
Unter dem Bogen der Hütte auf den Basten,
Und der arme Sklave starb zu Füßen
Unbesiegbarer Herr.
Und der König fütterte dieses Gift
Deine gehorsamen Pfeile
Und mit ihnen schickte der Tod
An Nachbarn in fremden Gefilden.
3) Bildliche Ausdrucksmittel (Vergleichsbeinamen, Metaphern etc.) und wofür sie verwendet werden.
4) Syntax und Zeichensetzung von Sätzen
5) Tonaufnahme
6) Reim, Rhythmus, Größe
Analyse des Gedichts:
1) W. Lebedew-Kumach:
Steh auf, großes Land,
Steh auf für den Todeskampf
Mit dunkler faschistischer Macht,
Mit der verdammten Horde!
Möge edler Zorn
Reißen wie eine Welle -
Es gibt einen Volkskrieg
Heiliger Krieg!
Wie zwei verschiedene Pole
Wir sind in allem feindselig:
Wir kämpfen für Licht und Frieden
Sie sind für das Reich der Finsternis.
Lasst uns die Unterdrücker zurückschlagen
Alles feurige Ideen
Vergewaltiger, Räuber,
Folterer von Menschen!
Das Werk von Nikolai Alekseevich Zabolotsky ist untrennbar mit dem Thema Natur verbunden. Geboren in der Familie eines Agronomen und eines ländlichen Lehrers, die gleichzeitig an den medizinischen und historischen und philosophischen Fakultäten der Moskauer Universität studierten, entschied sich der zukünftige Dichter dennoch für Kreativität und änderte diesen Weg während seines schwierigen Lebens nicht.
Die Bekanntschaft mit den Futuristen und die Teilnahme an der Gründung der Literaturgruppe OBERIU beeinflussten maßgeblich das Weltbild des Dichters, und die Arbeit in einer Kinderzeitschrift und literarischen Übersetzungen, an denen Zabolotsky beteiligt war, ermöglichte es ihm, seinen Namen früh in der kreativen Bohème von Moskau zu finden. Später musste er dies jedoch vollständig bezahlen: Weil er das Sowjetland, die Kommunistische Partei, den Führer nicht verherrlichte, wurde Zabolotsky der antisowjetischen Propaganda beschuldigt und verurteilt. Er verbrachte fast ein Jahr im Gefängnis, wo er gefoltert wurde, mit dessen Hilfe er in einer angeblich konterrevolutionären Verschwörung zusammen mit Nikolai Tikhonov und Boris Kornilov aus einem Geständnis „ausgeschlagen“ wurde und anschließend weitere 5 Jahre in Sibirien verbrachte Lager.
Erst 1946 fand sich Nikolai Alekseevich wieder in Moskau wieder, vor allem wegen seines Hauptwerks - der poetischen Übersetzung von The Tale of Igor's Campaign. Seit dieser Zeit schien Nikolai Alekseevich nach einer philosophischen Grundlage für seine Gedichte zu suchen. Die alten Fundamente sind verloren gegangen. 1947 erscheint das Programmwerk „Ich suche nicht die Harmonie in der Natur“. Anders als Fedor Ivanovich Tyutchev, der gerade die Harmonie von Mensch und Natur besang, erklärt Zabolotsky die Position seines lyrischen Helden in der ersten Zeile: "Ich suche keine Harmonie in der Natur."
Außerdem erklärt der Held sehr logisch und überzeugend warum. Er sieht darin „kein vernünftiges Verhältnis von Anfängen“, sein Herz „hört nicht die richtigen Konsonanzen“ und „die Seele fühlt keine harmonischen Stimmen“. Die dichte Welt der Natur ist laut dem Helden launisch, und selbst im Gesang der Winde hört er Bitterkeit. Eine solche Landschaft wird den modernen Leser jetzt nicht überraschen, denn in vielen fantastischen Werken ist die Natur der menschlichen Welt seit langem feindlich gesinnt. Aber Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts war eine solche Wahrnehmung für die russische Poesie ungewöhnlich.
Jedoch Großer Teil Gedicht ist die Antithese der obigen These. Bis zu drei Strophen, eine Anapher und gleichzeitig Nebensätze in homogener Unterordnung präsentieren sie dem Leser jene Augenblicke, in denen die Natur, „müde der gewalttätigen Bewegung“, vor dem Helden als „das Urbild des menschlichen Schmerzes“ erscheint. Jetzt ist die Natur vergeistigt, sie befindet sich in einem friedlichen Zustand.
Kein Wunder, dass der Dichter in diesen Strophen die meisten Tropen verwendet. Die Beinamen „stille Stunde des Herbstuntergangs“, „blinde Nacht“, „ängstlicher Halbschlaf der Erschöpfung“, „dunkles Wasser“ schaffen ein vertrautes Muster von Landschaftstexten, die dem Leser helfen, tiefer zu fühlen, den Zustand zu erfahren, in dem Natur ist.
In diesem Moment seufze „traurige Natur“ schwer, weil sie selbst „die wilde Freiheit nicht mag“, in der sie lebe. Der Traum, den der Dichter weiter beschreibt, stellt ein vom Menschen geschaffenes Bild der industriellen Welt wieder her: Dies ist die „glänzende Welle der Turbine“, das „Glühen des Damms“ und „mit Strom gefüllte Drähte“. Die von menschlichem Genie geschaffenen Wasserkraftwerke, die Haupterrungenschaft des ersten Fünfjahresplans der Nachkriegszeit, werden vom Autor als Sieg über die Elemente der Natur, als erster Schritt zur „Domestizierung“ der wilden Natur wahrgenommen.
Und wenn ein anderer russischer Dichter des zwanzigsten Jahrhunderts, Sergej Alexandrowitsch Jesenin, Angst vor der Industrialisierung hatte, spiegelt sich das in Sorokoust am deutlichsten in der Szene eines Duells zwischen einem dünnbeinigen Fohlen und einem Zug wider, der „auf den Pfoten von Cast“ fliegt -iron“-Züge, dann verherrlicht Nikolai Zabolotsky in Anlehnung an Vladimir Mayakovsky (sein ehemaliger „Arbeitskollege“ der Futuristen) den Fortschritt, der unter der Führung des menschlichen Geistes durchgeführt wurde.
In der letzten Strophe verwendet Zabolotsky die Technik des Parallelismus: In diesen Zeilen entsteht das Bild von Mutter Natur, aber sie liebt ihr Kind nicht nur blind, sondern ist bereit, „zusammen mit ihrem Sohn die Sonne zu sehen“. Das ist keine Idealisierung der Natur mehr, sondern ein Bewusstsein für die Unausweichlichkeit des Seins. Der verstorbene Zabolotsky ist sich nach Michurin sicher, dass es keinen Sinn mehr macht, auf Gnade der Natur zu warten, und ein Mensch kann der Natur nur das Nötigste entnehmen.
So hat Nikolai Alekseevich Zabolotsky in seinem philosophischen Gedicht nicht nur die Elemente der Natur dargestellt, sondern auch die Weisheit der Natur verherrlicht. Dabei ist der Mensch kein König, sondern ein Sohn der Natur, die Krone ihrer Schöpfung, also braucht er die Natur nicht zu besiegen, den Elementen nicht zu widerstehen, sondern sie behutsam aus der „wilden Freiheit“ in die Welt zu führen von Vernunft und Harmonie.
Das Gedicht „Ich suche keine Harmonie in der Natur“ wurde 1947, 4 Jahre nach der Rückkehr aus den Lagern, von N. Zabolotsky geschrieben. Der 6-jährige Exilant hat das Aussehen, den Charakter des Dichters und natürlich sein Werk geprägt.
Das Thema der Arbeit ist die Suche nach Harmonie in der umgebenden Welt, die Schönheit einer Industriestadt. Die Idee des Autors zeigt, dass die Natur nicht so perfekt ist, um in ihr nach Harmonie zu suchen. Ja, Sie können einige Landschaften bewundern, aber das wahre Vergnügen bereiten Bilder von mächtigen Kreationen menschlicher Hände.
Das Schlüsselbild des Verses ist der lyrische Held, der mit dem Autor zu einem Ganzen verschmilzt. Die Verbindung zum Leser wird dadurch verstärkt, dass die Zeilen in der ersten Person geschrieben sind. Schon in der ersten Strophe erklärt der lyrische Held, dass es für ihn vergeblich ist, Harmonie in der Natur zu suchen. Es ist „weder in den Eingeweiden der Felsen noch im klaren Himmel. Der Dichter nennt die Welt eigensinnig und dicht, wahrscheinlich sind diese Zeilen ein Echo seines Aufenthaltes in den Lagern. Und nur nachts, wenn alles langsamer wird und einschläft, empfindet der lyrische Held "Sympathie" für sie. Und das alles, weil Mutter Natur im Traum Turbinen, "stromgefüllte Drähte" und Dämme sieht.
Eine wichtige Rolle im Gedicht spielen Landschaftsskizzen, die der Autor in seine Gedanken einwebt. Zunächst schweift sein Blick über die ganze Welt vom Himmel bis in die Tiefen der Felsen, nach und nach konzentriert sich die Landschaft auf einen stillen, nachdenklichen Herbstabend über dem Fluss. Die Herbstzeit konzentriert sich auf die Stimmung des Autors, des lyrischen Helden und des Gedichts als Ganzes. Reibungslos geht N. Zabolotsky zur Beschreibung des technischen Fortschritts über. Von Menschenhand gebaute Objekte bestechen vor dem Hintergrund der „Blinden Nacht“ mit Brillanz.
Um Natur und industrielle Errungenschaften unaufdringlich gegenüberzustellen, bedient sich N. Zabolotsky der Technik des Parallelbildes. Diese Bilder sind unterschiedlich, aber es gibt keinen scharfen Kontrast, im Gegenteil, sie ergänzen sich. Die letzten Verse zeigen, dass Mutter Natur künstliche Schöpfungen in ihren Schoß aufgenommen hat.
Die Idee von N. Zabolotskys Gedicht "Ich suche keine Harmonie in der Natur" wird mit künstlerischen Mitteln verwirklicht. Der Autor verwendet Metaphern („wildes Singen der Winde“, „... die blinde Nacht wird von einem schwachen Glanz umfangen ...“), Epitheta („traurige Natur“, „wilde Freiheit“). Der lebhafteste Vergleich, der das Weltbild des Autors widerspiegelt, ist "... eine riesige Welt voller Widersprüche ... als wäre es ein Prototyp menschlichen Schmerzes ...". Künstlerische Medien helfen, die Natur wiederzubeleben, geben den Linien einen philosophischen Klang.
Die Komposition des Gedichts ist einfach. Es besteht aus acht Vierzeilern mit einem Kreuzreim. Die poetische Größe ist jambisch mit Pyrrhus, wodurch Sie das Tempo verlangsamen und eine traurige Stimmung reproduzieren können. Die ruhige Intonation des Werkes wird nur einmal unterbrochen Ausrufesatz mit denen der Autor seine Einstellung zur Welt vermittelt.
Das Gedicht von N. Zabolotsky "Ich suche keine Harmonie in der Natur" ist eine originelle künstlerische Reflexion der Weltanschauung des Autors, seiner Einstellung zu fortschreitenden Veränderungen in der Gesellschaft.