인형을 만드는 방법과 재료. 집에서 인형 사업 생산 : 수제 인형 시작점
사악한 상사, 남편의 정부 또는 맹세한 경쟁자에게 복수하고 싶습니까? 아마도 자신의 손으로 부두 인형을 만드는 방법에 대한 정보가 필요할 것입니다. 당신은 또한 스스로 만든 인형을 만들 수도 있습니다. 그것은 당신의 아우라에 더 직접적으로 접근할 수 있습니다. 따라서 개인 생활에 영향을 미치고 사랑, 돈, 행운을 끌 수 있습니다.
능력 수준에 관계없이 집에서 마법의 유물을 만드는 방법을 배우고 싶은 사람은 누구나 배울 수 있습니다. 자신의 종교적 필요와 개인 생활 원칙에 따라 부두 인형을 사용해야 합니다.
부두교는 16세기 중반 아프리카 노예들이 아이티에 상륙하면서 시작되었습니다. 그곳에서는 천주교가 우세했고, 나중에 힌두교와 이슬람교가 섞였습니다. 이러한 종교적, 문화적 측면의 혼합에서 이 종교가 탄생했습니다. 이 잡종 형태는 그 후 다시 아프리카로 돌아왔습니다.
오늘날 부두교 숭배 관습은 서아프리카, 특히 가봉과 가나에서 행해지고 있습니다. 이들은 주로 다양한 질병의 치료를 위해 고안된 경과제입니다. 인형 자체에는 Volt라는 이름이 있습니다.
오늘날 실행되는 많은 원시 종교와 마찬가지로 부두 마법은 "현실"은 단지 인간의 모습일 뿐이며 그 뒤에는 신과 영혼의 강력한 힘이 있다는 생각이 지배하고 있습니다. 그러므로 의식에는 복수와 치유의 정신이 있습니다.
부두교는 일반적으로 흑마법과 여러 면에서 연관되어 있습니다. 매스 미디어의식 살인 등으로 자리 잡았습니다. 사실, 그것은 아름다운 것을 창조하는 데 사용할 수 있는 동시에 누군가가 그것을 파괴하는 데 도움을 줄 수 있는 도구와 같습니다.
생각의 효과, 즉 생각의 양전하 또는 음전하를 믿는 사람들은 Voodoo가 어떻게 작동하는지 상상할 수 있습니다. 각 의식에는 개인의 신념이 투자되고 강화됩니다. 이와 관련하여 부두 인형을 만드는 방법을 알고 싶은 사람의 의무는 자신의 생각과 행동에 대한 책임을 인식하는 것입니다. 우리가 보내는 것은 항상 다시 반환됩니다.
클래식 볼트 만들기 바늘 선택
바늘 머리의 색상은 영향을 받을 수 있는 부위를 나타냅니다. Voodoo의 도움으로 스스로 사람을 위해 좋은 일을 하고 싶다면 예를 들어 노란색(성공)이 적합한 색상입니다. 누군가를 욕하면 연락해라. 노란색이 사람의 운명을 바꿀 수 있으며 그에게는 행운이 빛나지 않습니다.
색상 의미:
- 노란색은 성공의 상징입니다.
- 흰색 - 건강;
- 빨간색은 권력을 추구하는 사람들에게 적합합니다.
- 보라색 - 정신;
- 녹색 - 부;
- 파란색 - 사랑의 관계;
- 검은색: 부정적인 에너지를 밀어내거나 끌어당깁니다.
Volta를 직접 만들려면 몇 가지 재료가 필요합니다.
- 스틱 2개;
- 충전용 부드러운 재료(예: 스페인 이끼);
- 여러 개의 실이나 코드;
- 버튼;
- 직물 스트립과 접착제.
집에 있는 경우 좁은 가죽 스트립을 사용하여 개별 재료를 묶을 수도 있습니다. 한 부분에 재료를 더 많이 감을수록 다른 부분과 연결하기가 더 쉽습니다. 부품 리테이너는 유연해야 합니다.
드레스를 입고 부두 인형을 만드는 방법, 얼굴을 장식하거나 만드는 방법을 알고 싶다면 공, 단추, 깃털, 모피, 황마, 가죽, 라피아, 갈대, 나무, 조개, 달팽이 등을 사용할 수 있습니다. 인형에 개성을 더하거나 특별한 아우라를 주는 조개, 치아, 뼈, 왁스, 점토, 직물 및 기타 재료.
곰팡이가 발생하지 않도록 재료가 깨끗하고 건조한지 확인하십시오.
창작과정먼저 막대기를 십자 형태로 연결해야 하며, 한 막대기는 다른 막대기보다 약간 짧아야 합니다. 우리는 인간의 모습을 얻기 위해 지혈대를 십자형으로 연결합니다.
그런 다음 막대기를 재료로 감싸십시오. 중간에서 시작하면 더 잘 작동합니다. 머리를 완전히 감싼 다음 다시 손으로 돌아와 중앙으로 가서 마지막으로 아래로 내려갑니다. Volt는 재료가 연속적인 스트립으로 구성된 경우 가장 잘 작동합니다. 인형이 더 강해진다는 생각입니다. 포장하기 전에 끝 부분에 이끼나 나무 껍질을 남겨 두십시오.
그런 다음 인형의 머리와 몸통을 감싸도록 천 조각을 몸에 감습니다.
예를 들어 머리카락이나 팔, 다리를 만들기 위해 인형 끝 부분에 이끼나 나무 껍질이 남아 있는지 확인하십시오. 끝부분을 나누어 모양을 만들고 접착제로 고정합니다. 바늘과 실로 몇 바늘을 꿰매면 모든 것을 강화할 수 있습니다.
얼굴을 만들려면 예를 들어 눈에 구슬 2개를 부착하고 바늘과 실 또는 접착제로 꿰매십시오. 또 다른 구슬을 추가하여 인형의 입을 만듭니다.
부두인형의 옷을 집에서 직접 만들 수 있다면, 당신의 개성과 성별이 더욱 커질 것입니다. 그리스 그리스, 부적 또는 부적과 같은 다른 액세서리를 인형에 추가할 수 있습니다.
부두 인형은 특정 사람이나 영혼의 상징이 될 수 있다는 점을 기억하세요. 당신이 의미하는 경우 특별한 사람, 이 사람에게 속한 것, 즉 머리카락 한 가닥, 옷 한 벌, 이 사람의 사진 또는 다른 것을 추가하는 것이 더 효과적일 것입니다. 목표는 볼트에게 그 사람의 에너지를 주는 것입니다.
현대 부두 인형 만들기
밀랍 인형은 이물질을 붙이는 것이 가장 쉽기 때문에 매우 인기가 있습니다. 집에 점토가 있으면 그 점토로 사람의 이미지를 만들 수 있습니다.
재료 - 두 개의 작은 판자 또는 막대기, 끈 또는 두꺼운 모사, 천(생각하는 색상에 따라 다름), 실과 바늘, 접착 재료, 얼굴을 만드는 데 필요한 모든 것(집이나 집에서 찾을 수 있는 것) 자신을 쉽게 찾을 수 있습니다 - 구슬, 단추). 그리고 물론, 소환된 사람의 일부도요.
실의 볼트 
주문을 취소하는 방법 집에서는 주문을 취소하는 것이 작동하지 않으며 자연의 힘으로 전환해야합니다.
인형은 단지 어린 아이들을 위한 장난감이 아니지만, 대부분은 이러한 목적으로 사용됩니다. 인류 문명의 역사를 통틀어, 그들은 사회 발전 수준에 관계없이 어느 나라의 생활과 문화에도 예외 없이 변함없이 존재해 왔습니다. 이 주제에 대해 별도의 컬렉션과 백과사전을 다루는 다양한 종류의 인형이 있습니다.
작가의 인형 제작은 현대 응용 예술의 특별한 영역입니다. 그런 일은 놀이라기보다는 묵상에 가깝습니다. 결국 작가의 작품 인형은 단일 사본으로 가장 자주 수행되며 장기간의 노력의 결실입니다.
자신의 손으로 인형을 만드는 데는 수많은 전문 기술과 방법이 있으므로 때로는 즉석에서 만든 자료에서도 가치있는 사본을 만들 수 있습니다. 그러나 여전히 전문적인 접근 방식을 사용하면 작가의 인형을 만드는 데 비용이 많이 드는 과정이 되며 어떤 경우에는 다른 사람의 관대 한 관심이나 가치 있는 판매로 보상을 받을 수 있습니다.
기존의 모든 인형은 소프트와 하드의 두 그룹으로 나눌 수 있습니다.
부드러운 인형은 틀이 있든 없든 실과 천으로 만드는 경우가 가장 많지만, 이 카테고리에서 가장 인기 있는 것은 조각 직물 기술을 사용하여 만든 인형입니다.
이 기술을 사용하면 해부학적으로 실제 사람과 완전히 닮은 장난감을 만들 수 있으며, "살아있는" 얼굴 표정과 정말 독특한 특징을 가질 수 있습니다. 대부분이 인형은 " 스타킹 인형", 왜냐하면 그들의 주요 요소 중 하나는 잘 알려진 스타킹과 스타킹이 만들어지는 엘라스틴 또는 나일론이기 때문입니다.
저작권을 만들 때 섬유 인형우선 와이어 프레임이 형성됩니다. 또한 해부학적 유사성을 고려하여 관절과 근육을 이 "골격"에 감은 다음 패딩 폴리에스테르로 덮어 인형에 볼륨감을 더합니다. 그 후 인간의 피부와 색상과 질감이 매우 유사한 카프론이 작동합니다.
특별한 조임, 안감 및 나일론의 특정 신축성을 통해 인형의 얼굴과 몸의 모든 특징이 만들어집니다. 작가의 인형을 만들 때 재능 있는 장인들은 눈의 타원형, 코와 뺨의 모양, 입술의 표정, 심지어 아주 작은 주름까지 쉽게 재현할 수 있습니다.
가장 인기 있는 하드 인형에는 왁스, 목재, 도자기, 폴리머 클레이, 플라스틱 및 폴리우레탄으로 만든 제품이 포함됩니다.
폴리머 클레이와 플라스틱으로 인형을 만드는 기술은 매우 흥미롭지만 시간이 많이 걸립니다. 인형의 종류에 따라 프레임에 제작할 수도 있고 프레임 없이 제작할 수도 있습니다. 손잡이, 다리, 머리 등 모든 세부 사항을 세심하게 측정하고 인간의 모습을 최대한 비슷하게 모방하도록 세심하게 성형한 다음 조심스럽게 굽거나 건조시킵니다.
그 후, 완성된 베이스에 가발을 씌우고, 개인 의상을 꿰매고, 전용 메이크업과 주얼리를 추가합니다. 가끔 그런 작가의 인형을 보면 그녀가 살아 있다는 생각이 든다.
그리고 마지막으로 가장 어려운 옵션, 즉 힌지 인형을 만드는 기술을 고려하십시오. 물론 마스터 클래스와 작가의 기술을 사용하여 직접 그러한 장난감을 만들어 볼 수도 있지만 현대 세계이 기술은 이미 별도의 사업전략으로 자리 잡았으며 BJD(구체관절인형)이라 불린다. 이제 실제 조각가들이 이러한 모델의 개발에 참여하고 있으며, 모델의 세부 사항은 단단하고 비탄성인 폴리우레탄 소재의 특수 장비를 사용하여 손으로 주조됩니다. 
인형 신체의 모든 부분은 인체의 주요 관절 위치를 해부학적으로 반복하는 경첩을 통해 서로 연결됩니다. 이 디자인으로 인해 관절 인형은 거의 모든 위치를 차지할 수 있습니다.
그녀는 단단한 뼈대가 없음에도 불구하고 똑바로 설 수 있습니다. 그러한 인형을 주문하는 것은 저렴하지는 않지만 눈의 이미지, 모양 및 색상, 머리카락, 메이크업, 옷 등 원하는 매개 변수를 선택할 수 있습니다. 하지만 그녀가 진정한 작가의 모델이 되기 위해서는 이 모든 일을 스스로 해내는 것이 더 낫다.
자유로운 스타일로 인형 만들기그 자체로 자유 스타일은 권장 사항을 원본으로 복사하지 않고 선택한 기술을 사용한다는 것을 의미합니다. 기본 원칙을 고수하고 색상 팔레트와 재료를 선택할 때 이 문제에 대한 귀하의 희망과 견해에 따라 작업하십시오.
자유로운 스타일로 작업하려면 폴리머 클레이, 모든 종류의 원사, 천연 가죽 및 다양한 직물이 이러한 목적에 가장 적합합니다.
아크릴 페인트, 브러시, 빠른 수정 접착제도 필요할 수 있습니다.
우리 수업에서 이러한 자유형 공예품을 만드는 작업은 다음 순서로 진행되어야 합니다. 인형 자체는 와이어로 형성되어야 합니다. 다음으로 호일로 감싸서 몸체를 만듭니다. 폴리머 클레이를 사용한 후 덩어리를 만들고, 몸에 사실적인 느낌을 주고, 얼굴과 눈에 보이는 신체 부분에 색상 전환을 적용하고(부서진 파스텔 또는 희석된 아크릴 페인트 사용), 머리카락을 쌓고, 옷을 만듭니다. 최종 결과는 다음과 같습니다.
이를 위해서는 다음 자료가 필요합니다.
- 폴리머 클레이 베이킹에 적합합니다.
- 프레임을 형성하기 위한 강하고 두꺼운 와이어;
- 부드러운 호일 (음식 섭취 가능);
- 알코올이 함유되지 않은 물티슈(인형 표면을 매끄럽게 하기 위해)
- 매니큐어 주걱과 바늘 (얼굴의 세부 사항을 작업하기 위해).
프레임을 호일로 감싼 후 머리부터 인형 모양을 만드는 것이 좋습니다. 아이 소켓을 만든 후 냅킨으로 작업물을 닦아 표면을 수평으로 맞추고 이제 작업물을 반소성으로 고정해야 합니다(100도에서 30분 정도).
공작물이 냉각되면 계속해서 머리를 형성하고 점토 층을 쌓습니다. 바늘을 사용하여 입, 코 및 기타 얼굴 특징을 표시하십시오.
얼굴의 모든 세부 사항에 만족할 때만 냅킨으로 연마를 진행하십시오 (조심하고 누르지 마십시오). 얇은 타원형 도구의 머리에 냅킨을 한 층으로 감싸고 공작물 표면 위로 걸어갑니다.
샌딩이 끝나면 러빙된 파스텔을 원하는 곳에 적당량 발라줍니다. 소성 후 파스텔의 밝기가 증가하므로 과용하지 마십시오!
파스텔로 마무리한 후 공작물을 두 번째 반소성으로 보냅니다.
식힌 후 인형의 귀를 만들고 장난감 몸체를 조립합니다.
먼저 몸통을 완전히 조각한 다음 팔다리를 조각합니다. 결과를 샌딩하고 135도에서 35분간 완전히 굽습니다.
이제 머리를 길러야 합니다. 상단에 슬릿을 만드십시오. 머리 뒤쪽에서 머리카락 다발을 붙이기 시작하여 더 높이 올라갑니다. 슬롯은 멈춰야 할 곳에서 자연스러운 이별이 될 것입니다.
인형에 적합한 옷을 꿰매고 장난감을 입는 것만 남아 있습니다.
인형은 일반 장난감과 전혀 다릅니다. 특히 디자이너 인형의 경우 더욱 그렇습니다. 스스로 만든. 자신의 손으로 이 작은 걸작을 만드는 주인은 각 인형에 전 세계를 넣기 때문에 살아있는 것처럼 보이지 않습니다. 그는 자신의 미래 이미지를 아주 세세하게까지 발명하고 생각하고 창조물에 이름을 부여합니다. 성격, 운명 및 자체 역사. 그렇기 때문에 모든 인형은 독창적이고 독특합니다.
인형 제작자 세계의 일부가 되고 싶다면 이미 인정받고 존경받는 대가들로부터 배우도록 노력하세요. 팁, 사진 튜토리얼 및 마스터 클래스 덕분에 자신의 손으로 아름다운 인형을 만들 수도 있습니다. 가장 중요한 것은 그녀의 이미지를 원하고 발명하기 시작하는 것입니다 ...
작가의 영혼을 반영한 인형
모든 창작은 아이디어의 불꽃과 함께 계획으로 시작됩니다. 모든 마스터 클래스가 이것을 보여줄 수는 없지만 종종 마스터는 아무것도 놓치거나 잊지 않도록 미래 인형의 스케치를 그립니다. 어떤 이미지를 계획하는지에 따라 소재가 선택됩니다. 그러나 때때로 마스터는 자신의 창작물에서 이상을 개선하고 달성하기 위해 항상 하나의 재료로만 작업할 수 있습니다.
작가의 인형은 다양한 기술을 사용하여 만들어집니다. 플라스틱, 종이 인형, 고분자 점토 또는 도자기로 성형, 천으로 꿰매기, 부드러운 몸체 또는 와이어 프레임 등을 사용할 수 있습니다. 오늘 우리는 프레임 인형에 대해 이야기하겠습니다. , 종이 점토와 같은 재료를 사용하여 만들기 위한 것입니다.
번역에서 그 이름은 "종이 점토"를 의미합니다. 이 소재는 셀룰로오스 기반으로 생성된 유연한 덩어리입니다(폴리머 기반 소재와 점토 기반 소재를 구별할 가치가 있음). 그것으로 무엇이든 조각하고 모델링할 수 있습니다. Paperclay는 다른 플라스틱에 비해 많은 장점을 가지고 있습니다.
- 가볍고 구운 플라스틱처럼 조각 과정에서 먼지가 달라붙지 않습니다.
- 사포에 흠집이 남지 않도록 제품을 쉽게 갈아서 간단한 퍼티로 작은 결함을 제거 할 수 있습니다.
- 페이퍼 클레이는 인형의 의상과 이미지의 범위에 따라 원하는 색상으로 칠할 수 있는 캔버스와 같습니다. 페이퍼 클레이는 아크릴 물감으로 쉽게 칠할 수 있다는 점도 주목할 가치가 있습니다. 더 빨리 건조됩니다).
사실, 이 재료는 다소 깨지기 쉽지만, 이 작은 단점은 인형극 주인의 몇 가지 비밀을 관찰하면 해결될 수 있습니다.
영감을 얻고 가능한 이미지를 검색하려면 Alisa Bazhenkova, Galina Shitova, Lyubov Lukyanchuk, Victoria Minenko, Yulia Nazarenko, Oksana Dyachenko 등 오랫동안 인형을 만들어 온 유명 작가의 작품을 살펴보세요. 그들의 인형은 다양한 유명 미술관에서 찾을 수 있으며 주제별 전시회에도 자주 전시되며 개인 소장품을 위해 열렬한 수집가가 구매합니다.
물론 그러한 작가의 인형은 비용이 많이 듭니다. 예를 들어 가장 간단한 표본은 10,000-12,000 루블에서 구입할 수 있으며 어떤 종류의 의상으로 맞춤형 인형을 얻고 싶다면 역사적 시대값 비싼 직물이나 액세서리를 사용하여 다양한 기술을 사용하여 완전히 수작업으로 제작하면 비용이 $ 100부터 시작될 수 있습니다.
당신도 주인처럼 성공할 것이라고 낙담하거나 두려워하지 마십시오. 그들도 한때 작게 시작했기 때문입니다. 처음에는 성공하지 못한 표본을 준비하십시오. 그러나 수많은 실제 연습을 마친 후에는 확실히 자신의 손으로 꿈의 인형을 만들 수 있다고 믿으십시오.
종이 점토 프레임 인형은 온화한 천사, 신비한 요정, 님프, 엘프, 치명적인 미녀 및 꼼꼼한 숙녀, 세련된 댄서 및 우아한 코코, 할리퀸, 모자 쓴 사람, 귀엽고 순진한 어린이 등 가장 예상치 못한 이미지로 컬렉션에 표시됩니다. 프로세스는 일반적으로 동일합니다.
사업 아이디어 : 집에서 수제 인형 만들기
사업하는 곳 : 주택, 아파트
주요 비용 : 재봉 장비 구입
필수장비 : 재봉틀
소모품 : 직물, 실
초기 자본금 : 7,000 루블부터. 최대 16,000 루블
회수기간 : 1개월부터
가능한 이익: 5,000 문지름부터. 최대 20,000 루블
비즈니스 측면에서 인형을 배치하면 방을 장식하기 위해 다양한 종류의 인형이 있습니다. 이 카테고리에는 골동품 도자기 및 직물 인형(물결표)이 포함됩니다. 이 카테고리는 대부분의 사람들이 수집에 전혀 관심이 없기 때문에 경험을 쌓는 데 매우 적합합니다. 그러나 관심을 끄는 것은 비싸지 않고 아름답고 집에 적합하다는 것입니다.
인형 제작에 대한 주요 고정관념은 소녀, 즉 양치기 소녀, 공주 또는 요정입니다. 또한 어린이, 동물, 민속 요소, 특히 인기가 있습니다. 동화 속의 영웅들, 만화 및 애니메이션 캐릭터. 특정 캐릭터의 패션이 변한다는 사실을 고려하는 것이 중요합니다. 예를 들어, 몇 년 전에는 엘프가 인기를 끌었지만 오늘날에는 뱀파이어로 대체되었습니다.
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인형 제작에 필요한 재료 선택.
인형 제조에는 특정 재료를 사용할 필요가 없으며 선택의 폭이 넓으며 특정 제한이 없습니다. 이전에는 거의 모든 인형이 도자기로 만들어졌다면 오늘날에는 플라스틱입니다. 또한 직물, 폴리머 클레이, 종이 반죽, 반죽 및 펠트가 사용됩니다. 그러나 그들은 그들보다 열등하지 않습니다 다른 종류벨벳부터 쉬폰까지 다양한 원단. 장식에는 다양한 리본과 레이스, 크리스탈, 금속 등이 인기가 있습니다. 머리카락은 인공적인 것뿐만 아니라 자연적인 것도 사용할 수 있습니다.
통계에 따르면 집에서 인형을 만드는 사업의 수익성은 30%에 이른다. 주요 비용이 구매인 경우 필요한 재료. 예를 들어 조각에 사용되는 질량 500g의 가격은 $30입니다. 또한 머리카락, 눈, 페인트 및 바니시 및 직물 비용이 고려됩니다. 인형을 만드는 기술에 따라 전체 목록이 고려됩니다. 더 나은 작업을 위해 양장점이나 다른 장인의 서비스를 이용하여 옷과 신발을 주문할 수있는 주인이 있습니다. 이러한 비용은 비용에도 영향을 미칩니다.
인형 작업이 끝나면 동일한 스타일과 주제로 주변 분위기를 만들 수 있다는 것을 아는 것도 중요합니다. 예를 들어 의자, 집 등이 될 수 있습니다. 여러 참가자로 구성된 구성을 만들 수도 있으며 어린이 또는 사랑에 빠진 커플이 될 수도 있습니다. 한마디로 이러한 유형의 사업은 집에서 일하는 여성에게 적합하며 상상력을 자유롭게 발휘할 수 있지만 부지런하고 세심한 작업도 필요합니다.
인형 제조에 관해서는 초기 원자재 구매 및 교육에 큰 재정적 비용이 필요하지 않기 때문에 투자 없이도 이 사업을 시작할 수 있다고 말해야 합니다. 하지만 당장 빠른 수익을 얻을 수 없다는 사실에 대비해야합니다. 집에서 인형 제작과 주요 작업을 결합하여 모든 자유 시간을 이러한 유형의 활동에 바치는 것이 이상적입니다.
인형을 얻는 방법과 수량은 얼마입니까?
독점 클래스 인형을 생산하는 사업은 연속 인형에 속할 수 없기 때문에 여기서 가능한 수입을 계산하는 것은 매우 어렵습니다. 그러한 인형의 가격은 200 루블 (가장 단순한 부적 및 틸다의 경우)에서 최대 수천 루블, 때로는 작가의 독점 예술 인형의 경우 1 달러까지 다양합니다.
판매하는 방법?
원칙적으로 인형 판매는 인터넷을 통해 이루어질 수 있고 실현되어야 합니다. 이를 위해서는 다음이 필요합니다.
바느질의 방향을 선택하고 계속 발전하십시오.
우선 3~4개의 작품을 완성하고 가격을 정확하게 결정하세요.
인형과 설명을 고화질 사진으로 찍으세요
귀하의 작품을 판매용으로 올리려면 주제별 사이트, 블로그, 공예 박람회 및 바느질 주제에 관한 사이트가 될 수 있습니다.
배송에 따른 지불 유형 및 규칙 결정
판매용 인형에 대한 정보가 게시되는 인터넷 리소스로 방문자를 유치하는 방법을 생각해보십시오.
방문객 유치에 적극적이다.
사업 아이디어:
1. 요즘은 매장에 사람이 많아 아이에게 딱 맞는 선물을 고르기가 매우 어렵기 때문에 명절에는 주의를 기울여야 합니다. 좋은 아이디어- 유명한 새해 캐릭터 인형을 꿰매세요. 인형이 성공적으로 매진되는 축제 분위기 외에도 관광객들에게도 흥미로울 수 있습니다.
2. 의상은 중요한 역할을 합니다. 이를 중심으로 옷, 액세서리, 신발 등을 활용해 폭을 넓힐 수 있다.
3. 경험을 쌓은 후에는 인형 제작에 대한 비디오 튜토리얼을 판매할 수 있고 나중에 자신만의 바느질 작업실을 열 수도 있습니다.
주요 타겟층은 7~12세 어린이임을 기억하세요. 2011년 공식 데이터에 따르면 수도 주민들은 어린이용 장난감을 구입하기 위해 연간 평균 25,000루블 이상을 지출합니다. 다른 도시의 경우 여기 수치는 두 배 낮습니다. 저소득층 가구라도 지출 최대평균 이상의 소득을 가진 소비자보다 장난감을 구매하는 비율이 더 높습니다.
오늘은 러시아 시장 40%, 20% - 개발 및 생성자를 위한 장난감, 10% - 기술 장난감, 기타 10% - 보드 게임, 퍼즐 및 퍼즐.
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