На винил дискови. Петар Лешченко

Најпопуларната песна на Лешченко беше тангото на Марјановски „Татјана“. Во СССР доби повеќе признание како „ремек-дело на вулгарноста“, веројатно повеќе од сите други слични дела заедно. Што веројатно само придонесе за популарната популарност на „Татјана“.

Го знаеја напамет, го препишуваа од магнетофон на магнетофон и слушаа, слушаа, слушаа...

Во 1988 година, компанијата Мелодија го издаде албумот „Пјотр Лешченко пее“, кој беше наречен сензација на месецот. Во мај, дискот го зазеде 73-тото место на хит-парадата на целата унија, а за неколку недели се најде на врвот по популарност меѓу гигантските дискови.
За прв пат легално беше прогласен Пјотр Лешченко за најдобар.

Винилна плоча: „Петар Лешченко пее“ (M60 48297 001)

За време на реставрацијата на снимките на П. Лешченко, користена е збирка записи на В. Д. Сафошкин (Москва) и материјали од Централниот државен архив на звучни снимки на СССР.

Листа на песни:

А1 Повторно се вративте
(П. Лешченко)
А2 Марфуша
(М. Марјановски)
А3 Не оди
(Е. Скљаров, П. Лешченко)
А4 магдонос
(А. Албин, П. Лешченко)
А5 Сини очи
(О. Строк)
A6 Кога ќе се запалат светлата
(непознати автори)
А7 Спиј, кутро мое срце
(О. Строк)

Б1 девојка
(непознати автори)
Б2 Мојата Марусечка
(Г. Вилнов)
Б3 Татјана
(М. Марјановски)
Б4 И песната тече
(В. Кручинин, М. Лахтин)
Б5 Моето последно танго
(О. Строк)
Б6 Во циркусот
(Н. Мирски, Н. Мирски, Колумбов, П. Лешченко)
Б7 Стар валцер
(Н. Листов)

Реставратор Е. Дојникова.
Уредник K. Tikhonravov
Уметникот Б. Столјаров
Преглед на записот: Борис Метлицки

Фрагменти користени во видеото:
- Пјотр Лешченко - „Моето последно танго“, Татјана Скабард, 1992 година

Лешченко Пјотр Константинович

Роден во селото Исаево, регионот Одеса. Неговата мајка го родила вонбрачно. Во колоната „татко“ има запис: „нелегитимен“.

Мајката на Петар имала апсолутно уво за музика, знаела многу народни песни и добро пеела, што имало соодветно влијание врз формирањето на личноста на Петар.

Имал среќа што неговиот очув Алексеј Василевич ги препознал уметничките склоности кај момчето, кое го сакал како свој син, и му ја дал својата гитара.

Во летото 1914 година, Првиот Светска војна. Лешченко, под влијание на патриотски чувства, завршува во школата на потерници во Кишињев.

Октомвриската револуција го најде потерникот Лешченко во воена болница, каде што беше примен откако беше тешко ранет во битка. Во меѓувреме, политичката ситуација во регионот се промени. Од неодамнешниот сојузник, новата, веќе советска, Русија стана непопустлив непријател на Романија. Во тешка ситуација, кога многу меѓународни договори на Царска Русија го изгубија своето правно значење, Романија, без
непотребна дипломатска бирократија, еднострано го реши долгогодишниот територијален спор во своја полза - во јануари 1918 година, ја окупира Бесарабија, откинувајќи ја од Русија.

Лешченко преку ноќ, против своја волја и желба, стана емигрант.

Запознавањето на Лешченко со Оскар Строк во една од вечерите се покажа како одлучувачко. Строк, заминувајќи за Лиепаја, го вклучи во концертната програма. Но, во големата концертна сала, гласот на Лешченко се изгуби.

Успехот му дојде откако настапи во мало пријатно кафуле наречено „А.Т.“. Во кафулето свиреше мал оркестар под раководство на одличниот виолинист Херберт Шмит. За време на една од паузите во свирењето на оркестарот, Шмит се приближи до масата каде што седеа Строк и Соломир.
Тие го убедија да работи со Лешченко, а Строк се согласи да помогне во репертоарот.

Почнаа пробите, а две недели подоцна се одржа првиот настап на пејачката. Ова беше на крајот на 1930 година, што може да се смета за почеток на пејачката кариера на Пјотр Лешченко како соло изведувач. Првите две песни што ги испеа беа успешни, но кога беше објавено дека ќе биде изведено тангото на Оскар Строук, публиката гледајќи го самиот автор во салата почна да му аплаудира. Строк се качи на бината и седна на пијаното. Ова го инспирираше Петар и тој со душа го изведе новото дело на композиторот, „Моето последно танго“. Салата пукна во громогласни аплаузи, тангото мораше да се напише...

Зинаида родила син, кој, на барање на неговиот татко, го добил името Игор, иако роднините на Закис сакале да му дадат латвиско име.

Да, најдобриот час на Лешченко се случи во Рига. Питер почнал редовно да настапува во кафулето А.Т. Лешченко сними шеесет и едно дело во компанијата Белакорд. Меѓу нив се делата на повеќето различни автори, или музика, или и двете. Но, неговата слава ја донесоа главно тангото и фокстротите на Оскар Строк и Марк Марјановски.

Строк му го отвори патот на Лешченко кон светот на снимањето, го направи крал на плочите, а пејачот, пак, ги овековечи прекрасните танго на Оскар Строк.

Но, најпопуларната песна на Лешченко беше тангото на Марјановски „Татјана“. Во СССР доби повеќе признание како „ремек-дело на вулгарноста“, веројатно повеќе од сите други слични дела заедно. Што веројатно само придонесе за популарната популарност на „Татјана“. Го знаеја напамет, го препишуваа од магнетофон на магнетофон и слушаа, слушаа, слушаа...

Во 1933 година, Геруцки, Кавура и Лешченко отворија мал ресторан „Нашата куќа“ во Букурешт. Капиталот го вложи Геруцки со лична изглед, кој ги поздрави гостите. За кујната беше задолжен искусниот готвач Кавур, а Лешченко со гитара го создаде расположението во салата. Очувот и мајката на Лешченко примија посетители во кулоари.

Работите одеа добро во Нашата мала куќа: посетителите се слеваа, масите беа одземени, како што велат, од контрола и се појави потреба да се сменат просториите.

Во есента 1936 година, а можеби и порано, беше отворен нов ресторан на главната улица на Букурешт, Викторија, наречен „Лешченко“. Бидејќи Питер Константинович беше многу популарен во градот, ресторанот го посетуваа софистицирано руско и романско општество.

Дисковите на Лешченко, кои продаваа фантастични копии, се пуштаа на радио, на забави и во ресторани. Песните што ги изведуваше ја формираа, така да се каже, секојдневната музичка позадина во рускојазичните колонии во странство“.

„Записите на Петр Лешченко навлегоа во советски Сојузи во триесеттите, но особено многу од нив се појавија на црните пазари и чаршии на Бесарабија и балтичките држави, кои беа вклучени во СССР во 1940 година. Тие, како и досега, не звучеа на радио - на крајот на краиштата, Лешченко живееше во Букурешт и
се сметаше за емигрант“.

Во мај 1942 година, Лешченко пристигна во Одеса. Неговиот концерт беше закажан во Рускиот драмски театар. Во градот владееше вистински метеж: рано наутро почнаа да се создаваат редици за билети...

Денот на концертот стана вистински триумф за Пјотр Константинович. Малата театарска сала беше исполнета до крај, многумина стоеја на патеките. Отпрвин, пејачот се вознемири: одеднаш почна да ги пее првите работи... на романски - се испостави, на барање на властите. Тогаш почнаа да звучат веќе добро познатите и сакани танго, фокстроти и романси, а секое парче беше проследено со избезумени аплаузи од публиката. Концертот заврши со искрени овации...“

„Во јули 1942 година, Пјотр Константинович неочекувано доби повик во 13-тата дивизија да работи како преведувач. Му се чинеше дека одамна се откажале од него како потенцијален службеник, но не, се сетија.

Целата негова „услуга“ од октомври 1943 до март 1944 година се одвиваше на воените станици за исхрана на Крим - не со пушка или армиска топка, туку со неразделна гитара, со која тој - по наредба, се разбира, ги разгалуваше елегантните офицери на окупационите сили.

„Лешченко веќе има повеќе од педесет. Во согласност со неговата возраст, неговиот репертоар се менува - пејачот станува посентиментален. Темпо хитовите како „Мојата Марусичка“ и „Настенка“ исчезнуваат од програмите, а се појавува вкусот за текстови и романси, обоени со меланхолија и тага. Дури и во неговите рекордни снимки направени во 1944-1945 година, не доминира радосниот тоналитет: „Скитник“, „Бел“, „Срцето на мама“, „Вечерни прстени“, „Не оди си“.

Пјотр Константинович продолжува да ја дознава можноста за враќање во Советскиот Сојуз, контактираше со „надлежните органи“, напиша писма до Сталин и Калинин. Би било подобро да не го стори тоа - можеби тогаш ќе може да го живее остатокот од својот живот во мир.

Во март 1951 година, Пјотр Константинович беше уапсен. Ова се случи на концерт во Брашов. Многу години подоцна, неговата сопруга дознала дека Пјотр Константинович Лешченко починал во логорот на 16 јули 1954 година, или од чир на желудникот или од труење...“

Материјалите за случајот на Лешченко сè уште се затворени.

Немаше официјална дозвола гласот на Пјотр Константинович да се појави во етерот во СССР кон крајот на 80-тите години на 20 век, тие едноставно престанаа да го забрануваат. На советското радио почнаа да се слушаат снимки на песни изведени од Лешченко. Потоа се појавија програми и написи за него. Во 1988 година, компанијата Мелодија го издаде албумот „Пјотр Лешченко пее“, кој беше наречен сензација на месецот. Во мај, дискот го зазеде 73-то место на хит-парадата на целата унија, а за неколку недели се најде на врвот по популарност меѓу џиновските дискови. За прв пат легално беше прогласен Пјотр Лешченко за најдобар.

„Сензација почна да се создава кога нашите дописници од многу градови во земјата почнаа да добиваат информации за огромниот интерес на љубителите на музиката за плочата на Пјотр Лешченко, познат шансониер од 1930-тите. Малкумина можеа да замислат дека дискот, кој го зазеде 73-тото место во мај, брзо ќе се искачи на врвот на популарноста во јуни и на крајот ќе го заземе првото место на хит парадата на All-Union...

Вака изгледаат првите десет од табелата за популарност меѓу гигантските дискови (положбата од минатиот месец е означена во загради):

1. (73) П. Лешченко.
2. (8) Група „Алиса“, диск „Енергија“.
3. (5) Група Виножито.
4. (15) Група „Браво“.
5. (-) Архива на популарна музика. Број 4 (Ролинг Стоунс).
6. (13) Група „Аквариум“, диск „Еквинокс“.
7. (-) Јуриј Лоза.
8. (-) Оскар Петерсон.
9. (2) Ленинград рок клуб.
10. (9) Лаима Ваикуле пее“.

„Во повоените години во Москва, на бранот на популарноста на Пјотр Лешченко, успешно процвета цела андерграунд компанија за производство и дистрибуција на плочи „под Лешченко“. Основата на компанијата беше таканаречениот „Табачников џез“ (таму своевремено работеше и композиторот Борис Фомин) и неговиот солист Николај Марков, чиј глас беше речиси идентичен со оној на славниот пејач. За кратко време беа снимени четириесет дела од репертоарот на Лешченко, вклучително и „Кранови“, кои немаа никаква врска со него. Записите се дистрибуираа главно во Украина, во Молдавија... Еден музичар од „Табачников џез“ зборуваше вака: „Таму земаме куфер плочи, а куфер пари враќаме...“

Официјално, плочите на Пјотр Константинович Лешченко не се продаваа во продавниците, затоа што не беа објавени, а гласот на пејачот звучеше во скоро секој дом. Дали е оригинална или лажна, вие одлучете“.

За време на неговиот креативен живот, пејачот сними над 180 грамофонски дискови.

Во 30-тите години на минатиот век, странскиот пејач Пјотр Лешченко уживаше широка популарност меѓу познавачите на руски песни и цигански романси. Тој не настапуваше на поп сцените и не учествуваше во советските радио преноси, иако неговите песни често се слушаа на радио во Романија, Бугарија и Југославија. Советските обожаватели се запознаа со изведувачкиот талент на Лешченко преку грамофонските плочи што ги снимал во западните компании за снимање. Овие плочи биле прошверцувани во Советскиот Сојуз и продадени на црниот пазар.
За многу децении, името на Пјотр Лешченко беше опкружено со аура на мистерија. За него кружеа најневеројатните гласини. Го нарекуваа емигрант, белогардеец, па дури и предавник на татковината. Јасно е дека дури и слушањето на неговите снимки може да доведе до сериозни проблеми.

Како се случи Пјотр Лешченко да заврши во странство во Русија?
Во 1918 година, бојарската Романија ја окупираше Бесарабија, која беше дел од Русија, каде што живееше семејството Лешченко. Надарениот млад уметник заврши во странство, каде го помина остатокот од својот живот. Во тоа време, дваесетгодишниот Пјотр Лешченко сериозно студираше народни ора, го совлада техничкото свирење на гитарата и одлично го владееше неговиот природно извежбан глас - богат баритон со широк опсег.
Во изведбите на уметникот, публиката беше привлечена од темпераментното олицетворение на брзи танци и шарени изведби на руски, украински и цигански песни.

Чувствувајќи недостаток на професионална обука, Лешченко влезе во балетско училиште во Париз во 1923 година за да се чувствува посигурно во танцот.
Во Париз, Лешченко се сретна со деветнаесетгодишната Летонка Зинаида Закит, која дојде со кореографски ансамбл од Рига на турнеја. Две години подоцна се венчаа. Откако подготвија неколку заеднички поп-броеви, парот со голем успех настапи во ресторани и ноќни клубови, а потоа замина на турнеја низ Европа, Азија и Африка.

Во средината на 30-тите, Лешченко создаде прекрасен семеен музички и кореографски ансамбл, во кој, покрај него и неговата сопруга, беа вклучени и неговите сестри - надарените танчерки Валентина и Екатерина.

Во 1930-тите, Лешченко потпиша договор со романската филијала на издавачката куќа Колумбија, со која сними околу осумдесет песни. Тој ја посети Рига неколку пати, каде што сними повеќе од шеесет негови песни и романси на плочи во компанијата Белакорд. Лешченко снимаше и во Parlophone и Electrecord.
Неговиот репертоар вклучуваше народни, цигански и антички песни, како и песни од негова сопствена композиција: „Не оди“, „Андриуша“, „Сењорита“, „Да се каже збогум“, „Пријатели“ и други. Особено успешни беа поп-песните што ги сними во ритамот на танго и фокстрот, кои беа напишани специјално за пејачот од композитори како „кралот на тангото“ Оскар Давидович Штрок („Моето последно танго“, „Сини очи“, „Спиј , моето кутро срце“, „ Сина рапсодија“, „Не оставај“, „Црни очи“ и други), Марк Григориевич Марјановски („Марфуша“, „Татјана“, „Барселона“, „Настја Бери“, „Миранда “, „Чаша вотка“ и други). Подоцна, се појавија снимки на песните на Исак Осипович Дунаевски од филмовите „Весели соработници“, „Циркус“ и „Деца на капетанот Грант“ („Срце“, „Капетан“, „Пеј ни, ветер“ и други).
Записите на Пјотр Лешченко беа објавени во огромен број во многу земји, а навлегоа и во нашата земја.
Неговиот лесно препознатлив глас, авторски песни, често напишани од самиот себе, на кои им беше пријатно да се опушти или танцува, се слушаа на сите континенти. Покрај тоа, ниту еден од странските обожаватели не се засрами што уметникот пееше на руски јазик, непознат за нив.
Грамофонските плочи (вкупно беа направени околу 180 снимки) го зачуваа живиот и експресивен глас на Пјотр Лешченко, неговиот уникатен стил на пеење и, до одреден степен, неговите актерски способности.

Во пресрет на Втората светска војна, Лешченко беше на врвот на својот креативен успех. Избувнувањето на непријателствата го најде на турнеја во Париз. Со големи тешкотии, тој успеа да се врати во Букурешт, каде што беше сопственик на големиот ресторан „Петар Лешченко“. Ресторанот беше уреден во руски стил. Овде настапуваше оркестар составен од талентирани музичари. Пјотр Константинович свиреше на гитара и пееше. Имаше мал цигански хор, тројца солисти, меѓу кои и познатата романска пејачка Ала Бајанова.
Во овој период, се појави дует помеѓу Пјотр Лешченко и младата пијанистка и пејачка Вера Белоусова, која подоцна стана негова втора сопруга.

По ослободувањето на Романија од страна на советските трупи од фашистичката окупација, Лешченко даваше бесплатни концерти секој ден во болници, гарнизони и офицерски клубови на советските трупи во Романија. Еднаш на неговиот говор беа присутни маршалите Г.К.

Но, патот кон Советскиот Сојуз беше затворен за Пјотр Константинович. За време на годините на култот на личноста на Сталин, неговата работа не само што беше премолчена, туку беше и забранета, како и илјадници негови записи, по победата над фашизмот, донесени од демобилизираните војници во нашата земја како трофеј.

Во 1951 година, на концерт во Брашево, уметникот бил уапсен од романските државни безбедносни органи. Животот на Пјотр Константинович Лешченко заврши во затворската болница во јули 1954 година.
Во 1952 година, советскиот воен трибунал ја осуди Вера Георгиевна Белоусова-Лешченко. Во јуни 1954 година, Врховниот суд на СССР не ги сметаше нејзините постапки како предавство и, според амнестијата од 1953 година, Вера Георгиевна беше ослободена и целосно рехабилитирана. Пред нејзиното пензионирање, таа работеше како уметник на Москонцертот.

Патот до признавањето на Лешченко кај нас беше сложен и трнлив. Славата на Пјотр Константинович Лешченко го надживеа. Ниту прогонувањето, ниту забраните на неговите записи во минатото не ја намалија вредноста на неговата работа.
За прв пат, неколку програми на Сојузното радио беа посветени на работата на пејачот во 1988 година во врска со 90-годишнината од раѓањето на Пјотр Константинович. Во исто време, првите публикации за него се појавија во весниците, а компанијата Мелодија ја објави првата плоча со долго играње.
Севкупно, од 1988 до 1991 година, беше објавена серија од шест долги дискови „Пјотр Лешченко пее“ (фото на почетокот на статијата), на кои беа преснимени 84 песни од збирката плочи од 1930-тите. колекционери во Москва и Централниот државен архив на звучни снимки на СССР.
Од непознати причини, тиражот на секој од објавените албуми, судејќи според информациите на пликовите, варираше во голема мера од 3.400 (број 2) до 23.000 примероци (број 3). Затоа, само неколку луѓе успеаја да соберат комплетна колекција од шест плочи од серијата „Пее Пјотр Лешченко“. Сепак, колекцијата на авторот ги содржи сите шест дискови, произведени во различни изданија во фабриките за плочи во Апрелевка, Ленинград и Ташкент.
Или можеби некој има дискови после шестиот?...

Александар Сохански,
јуни 2016 година

Врз основа на материјали од написи за серијата записи „Петар Лешченко пее“

Музика од Оскар Строук
Зборови на Питер Лешченко

Дали се сеќавате на звуците на трил
Тие слушаа и беа воодушевени.
Нема да заборавам
Прекрасен ти.

Не заборавајте таа ноќ
Очите ти се ѕвездени.
Вашата грациозна фигура
Те прегрнав нежно.

Белочка, те молам сфати ме.
Белочка, не ме мачи.
Белочка, тажна сум без тебе -
На крајот на краиштата, ти си мојата радосна пролет.

ОСКАР ДАВИДОВИЧ СТОРК 1893-1975) - латвиски, руски и советски композитор. Извонреден мелодист, наречен „крал на тангото“ за време на неговиот живот.

Студирал пијано на Конзерваториумот во Санкт Петербург и работел како корепетитор на сцена и кино. Тој мораше да придружува многу поп-ѕвезди на концерти, особено извонредната пејачка Надежда Плевицкаја.

Главните години од животот и делото на Строк ги помина во Рига, каде што тој долго време настапуваше со редовни концерти во познатиот ресторан-денс-кабаре „Алхамбра“, каде што започна неговиот креативен развој. Подоцна, Строк живеел и во Париз, Берлин, Харбин (дошол да го посети својот брат Авсеј), Алма-Ата, Рига и Москва.

За време на Втората светска војна, додека беше дел од првите концертни бригади на активната армија, тој создаде многу патриотски песни (меѓу кои „Ќе победиме“, „Возач од фронтот“). За време на овие воени години, Оскар Строк исто така замина на заеднички турнеи со Клавдија Шулженко.

По војната, лесната и денс музиката во западен стил беше забранета. Оскар Штрок, автор на над триста танго и други музички дела изведени од најдобрите оркестри во многу земји, беше избркан од Сојузот на композитори на Латвија во 1948 година, сметајќи дека неговата музика е непринципиелна. Во Советскиот Сојуз, новите плочи со снимки од неговите песни и инструментални композиции почнаа да се објавуваат дури во раните 1970-ти.

Оскар Строк напиша познати танго како „Црни очи“, „Кажи ми зошто“, „Месечина рапсодија“ беа изведени од Пјотр Лешченко.

Второто танго е засновано на романското танго, аранжман на самиот Петер Лешченко, а зборовите се напишани од него. Тангото се вика „ Ајде ќе се збогуваме“

Зборови и музика од Питер Лешченко

Чудно е што сè се случи вака во животот;
Боли што пукна толку апсурдно.
Нашата љубов беше залудна.
Оттогаш мирот ми е украден,
Уморен сум, доста ми е!

Ајде да се збогуваме пред да биде предоцна;
Да не се обвинуваме повеќе едни со други.
Ајде да се збогуваме додека можеме
Додека можев да те изневерам
Многу е убаво да се лаже.

Ајде да се збогуваме со насмевка засега;
Ќе дојдат солзи, тогаш знаеш, твоја вина е.
Те сакав со тивка љубов.
Наскоро ќе се збогуваме засекогаш.

Мелодијата и текстот на тангото се репродуцирани од плоча од 1935 година.

ПЕТЕР КОНСТАНТИНОВИЧ ЛЕШЕНКО(1898-1954) - руски и романски поп пејач, изведувач на народни и карактерни танци, ресторан.

За неговата биографија се напишани многу статии. Сигурно знаете се за неа. Затоа, само ве потсетувам на некои факти во овој пост.

Во СССР, Пјотр Лешченко беше под неискажана забрана. Неговото име не беше споменато во советските медиуми. Сепак, многумина се сеќаваа на него.

Немаше официјална дозвола гласот на Пјотр Константинович да се појави во етерот кон крајот на 80-тите години на 20 век, тие едноставно престанаа да го забрануваат. На советското радио почнаа да се слушаат снимки на песни изведени од Лешченко. Потоа се појавија програми и написи за него. Во 1988 година, компанијата Мелодија го издаде албумот „Пјотр Лешченко пее“, кој беше наречен сензација на месецот. Во мај, дискот го зазеде 73-тото место на хит-парадата на целата унија, а за неколку недели се најде на врвот по популарност меѓу гигантските дискови. За прв пат легално беше прогласен Пјотр Лешченко за најдобар.

ЛЕШЧЕНКО Петер (втор рекорд)

Албум: 1 слој
Влез: 1930-тите
Тип на објава: моно
Вртежи во минута: 33
Состојба: многу добро
Производство: Русија
Фирма: Мелодија

Признај ми (А. Голд-П. Лешченко);
Ванка, пеј (М. Марјановски);
Црни очи (О. Строк);
Катја (О. Строк);
Соништата избледеа (В. Наикаускас);
Настја Бери (М. Марјановски);
Коњи (тренер) (П. Лешченко);
За берење гитара (Ју. Хаит - П. Григориев);
Две срца (непознати автори на музика и текст);
Не плачи бебе мое (Е. Роман - П. Лешченко);
Студент (непознати автори на музика и текст);
Чубчик (примерок П. Лешченко);
Почитувана Мусенка (О. Строк);
Играј, циган (автори на музика и зборови непознати).

Оркестар. Записи од 1930-тите

Кога Сојузното студио за снимање на компанијата Мелодија започна да работи на првата плоча на пејачот Пјотр Лешченко, широко познат во странство во 1930-тите, составувачите сметаа на неговиот успех првенствено меѓу љубителите на старите поп песни, меѓу постарите луѓе кои имаа доволно среќа. да ја запознае оригиналната уметност на уметникот сè уште во звукот на „грамофонот“.
Сепак, во хит-парадата на снимките што постојано ја спроведуваат ТАСС и редакцијата на весникот Комсомолскаја Правда, ретро-снимката „Петр Лешченко пее“ самоуверено го зазеде првото место во јуни - јули 1988 година, надминувајќи ги по популарност новите дискови на многу домашни и странски вокални и инструментални групи и ансамбли. Се испостави дека искрените, лесни за паметење, песни од 30-тите, поставени во стари танцови ритми, за љубовта, верноста, пријателството, состаноци и разделби, разделби и таги, за топлината на едноставните човечки односи се покажаа во усогласете се со чувствата и расположенијата на денешните слушатели. И, практично, од сите возрасти.
Успехот на плочата, без сомнение, беше олеснет од многу личниот, почитуван однос на пејачката кон секое изведено парче. Лешченко не само што пееше, туку се чинеше дека внатрешно ги „живее“ заплетите на истата „Татјана“, „Марушечка“ или „Марфуши“, „Во циркусот“ или „Не оставај“. Воведе елементи на драма, иронија, шеги и насмевки. Ова е редок подарок, малку изведувачи се обдарени со него. А слушателите конечно ги плени неговиот богат, прекрасен тембр глас (висок баритон), кој уметникот одлично го совлада.
Накратко, враќањето од заборав на пејачката, која пред повеќе од половина век блескаше на концертните сцени во Западна Европа, беше по вкус на сите.
Новиот диск содржи дела испеани од Пјотр Лешченко во средината на 30-тите. Најголем дел од снимките се направени во Рига, во студиото на локалната издавачка куќа Bellaccord Electro. Уметникот имал долгогодишни и блиски врски со овој град. Неговата прва сопруга, танчерката Зинаида Закит, била родум од Рига. Синот Игор е роден овде во 1931 година. Пејачката речиси секоја година доаѓаше во главниот град на Латвија, одржуваше концерти и снимаше.
Но, пред сè, Лешченко беше привлечен од бреговите на Даугава од можноста да го ажурира и надополни својот репертоар. На крајот на краиштата, тука живееја неговите блиски пријатели - Оскар Давидович Строк и Марк Григориевич Марјановски, автори на многу песни, танго и фокстроти изведени од уметникот. Овие надарени луѓе (обично ги пишуваа и музиката и текстот) ги компонираа своите дела „не генерално“, туку со прецизна адреса - особено за Пјотр Константинович, земајќи го предвид неговиот актерски темперамент и стил на изведување.
Комонвелтот се покажа како плоден и среќен. Хитови од 30-тите како „Црни очи“, „Моето последно танго“, „Спиј, мое срце“, „Драга Мусенка“ од Оскар Штрок, „Татјана“, „Вино на љубовта“, „Марфуша“, „Дуња“ од Марк Марјановски и другите првпат беа изведени од Пјотр Лешченко. На негова иницијатива се слушаа на концерти и на грамофонски плочи.
О. Д. Штрок (1892, Даугавпилс - 1975, Рига), дипломиран на Конзерваториумот во Санкт Петербург, својата композиторска кариера ја започнува во предреволуционерните години. Тој компонираше романси, валцери и инструментални дела. Голема популарност стекна во 20-тите и 30-тите години со песни напишани во ритамот на тогашното модерно танго. Печатот заслужено му ја додели титулата „Крал на руското танго“. За време на Велики Патриотска војнаа во повоениот период пишува песни за И.Јуриева, К.Шулженко, Л.Утесов, В.Трошин.
М. Г. Марјановски (1889, Рига - 1944, концентрационен логор Бухенвалд) дипломирал на Политехничкото училиште во Санкт Петербург, а потоа служел во една од техничките компании во Рига. Во слободното време се интересирал за музика, иако не добил никакво посебно образование. Одличен мелодист, Марјановски обично ја користеше помошта на неговиот син Александар, дипломиран пијано на музичкото студио во Рига Мајевски. Креативната соработка на таткото и синот, од кои првиот ја компонираше мелодијата, а вториот го напиша делот за пијано, доведе до создавање на многу песни кои станаа широко распространети.
На задниот дел од плочата, групна фотографија, љубезно обезбедена од синот на О. Д. Штрок, Евгениј Оскарович, го прикажува Пјотр Лешченко со оркестарот Херберт Шмит (втор од десно на фотографијата), кој ги придружуваше концертните изведби на уметникот во Рига. Според современиците, оваа мала група (во суштина ансамбл од пет лица) се одликуваше со кохерентен звук, апсолутен контакт со пејачот и посебен изведувачки „шик“ карактеристичен за странската сцена од 30-тите години.
Некои од делата претставени на овој диск („Студент“, „Не плачи, моето бебе“, „Две срца“, „Катја“ и други) се снимени во Рига во 1936 - 1938 година со студискиот оркестар Белакорд Електро под режија. од Сергеј Алдјанов (Левинсон). Самиот концепт на „студио“ ја предодреди разновидноста на тимот, способноста за работа со кој било изведувач и, се разбира, високиот професионализам. Оркестарот на Алдјанов целосно ги поседуваше сите овие квалитети, како што може да се процени од преживеаните снимки на не само Пјотр Лешченко, туку и такви познати пејачи од Рига како Константин Соколски, Пјотр Черкаски, Владимир Непљуев.
Репертоарот на оваа плоча на Лешченко е интересен првенствено затоа што овозможува да се суди за разновидноста на жанровската палета на уметникот. Покрај незаменливите танго и фокстроти, има секојдневни романси и песни, примероци на „циганска музика“ од 20-тите, па дури и „народна песна“, како што е дефиниран жанрот на „Чубчик“ на етикетата на старата плоча. . Многу аранжмани беа доста професионално изведени од самиот Пјотр Константинович. Некои снимки ја прикажуваат неговата гитара, со која тој мајсторски управувал.
Во принцип, пред нас имаме цел слој на полузаборавени мелодии, несомнено светли и незаборавни, но речиси непознати за современите слушатели. Се надеваме дека ќе донесат радост на сите што се драги и заинтересирани за уметноста на старото поп пеење, кои можеа да го ценат талентот на Пјотр Лешченко и шармот на неговите песни.
БОРИС МЕТЛИЦКИ

При подготовката на вториот запис од П. Лешченко, збирки записи од В. Д. Абрамов, В. Д. Сафошкин (Москва), Централниот државен архив на звучни записи на СССР, како и фотографски материјали обезбедени од Е. Невски (Иваново) беа користени .
Студиото ви благодари за помошта.
Реставратор Е. Дојникова
Уредник K. Tikhonravov
Дизајн на уметникот П. Шегерјан

ЛЗГ, 22.12.88

Задоволство е што креативното наследство на поп-пејачот, роден во Русија, Пјотр Лешченко, кој беше популарен во 20-тите и 30-тите, конечно добива правична оценка. Еден од пионерите на жанрот на лирски песни, обично поставен на ритамот на тогашните модерни танцови мелодии, тој патуваше во многу земји, а исто така отпеа десетици грамофонски плочи на руски, кои беа произведени во огромни количини. Тие му донесоа голема слава. И што е најважно, тие воведоа милиони странски слушатели со руски романси и некои од најдобрите советски масовни песни.
Успехот на Лешченко се зголеми уште повеќе во повоените години, кога советските војници кои се враќаа од Европа донесоа плочи од нивниот омилен уметник.
Но, тука е парадоксот: добро ги знаеме песните, но речиси ништо не знаеме за самиот изведувач.
Пјотр Константинович Лешченко е роден во Украина на 3 јуни 1898 година во прилично сиромашно семејство. Го изгубив татко ми на рана возраст. Украинците се музички, мелодичен народ. Семејството Лешченко исто така сакаше песни. Звучниот Петја, кога порасна, беше доделен во црковниот хор. Брзо научи да чита ноти од лист и прецизно да следи мелодија. Талентот од неговата природа последователно се рефлектираше во неговата сериозна страст за народното танцување и техничкото свирење на гитара. Кога се појави природниот глас на младиот човек - богат баритон со широк опсег, оние околу него почнаа упорно да го советуваат да се обиде на професионалната сцена. И во 1915 година, неговото деби се одржа во еден од малите ресторани во Кишињев. Седумнаесетгодишниот Пјотр Лешченко ја покажа својата вештина и во брзата кавкаска Лезгинка и во руски, украински и цигански песни. Остави добар впечаток. Така ја започна својата кариера како танчер и пејач. Публиката беше привлечена од танците од светлиот темперамент на уметникот. Во песните - убав гласи уникатен, отворен, доверлив стил на изведување.
Во 1918 година, бојарската Романија ја окупираше Бесарабија, која беше дел од Русија. Младиот уметник заврши во странство, каде го помина остатокот од својот живот.
Признанието на публиката не му ја сврте главата на Лешченко. Тој беше акутно свесен за недостатокот на професионална обука. Во 1923 година влезе во балетско училиште во Париз - сакаше да се чувствува многу посигурен во танцот.
Во Париз, Лешченко ја запозна шармантната деветнаесетгодишна танчерка Зинаида Закит, Летонка која дојде во Франција од Рига со кореографски ансамбл. Две години подоцна се венчаа. Подготвивме неколку песнички и играчки броеви. Соло танцуваше и Закит, убавата балерина на класиката. Успехот бил толку голем што на младенците им била понудена обиколка на Блискиот Исток.
Во средината на 30-тите, помладите сестри на Лешченко, Ваља и Катја, надарени танчери, се појавија на сцената заедно со нивниот брат и неговата сопруга. Се појави оригинален семеен музички и кореографски ансамбл, триото Лешченко, со сестрите кои изведуваа руски танци.
Почетокот на Втората светска војна го најде Пјотр Лешченко на турнеја во Париз. Со големи тешкотии, тој успеа да замине за Букурешт, каде што водел голем ресторан „Петар Лешченко“, кој се наоѓа на главната улица во градот. Познатата романска пејачка Ала Бајанова вели: „Декорацијата на модниот ресторан беше прекрасна. Масите имаат абажури со различни бои. На ѕидот е огромна брза руска тројка, насликана од талентираниот уметник Виктор Малишевски. Оркестарот беше предводен од музичарот и композитор Жорж Ипсиланти. Меѓу солистите се истакнаа виолинистот Николај Черешња и хармоникашот Сафонја Соколов. Пјотр Константинович пееше и свиреше на гитара. Настапи мал цигански хор, тројца солисти. Јас бев еден од нив. Ресторанот беше исклучително популарен“.
Во 1944 година Романија беше ослободена од јаремот на фашизмот. По доаѓањето на советските трупи, Лешченко одржа концерти во болници, воени гарнизони и офицерски клубови. Тој изведе патриотски песни што ги компонираше за руските девојки - „Наташа“, „Надја-Надечка“, ја испеа „Темна ноќ“ од композиторот Никита Богословски и популарни руски песни. Со него настапи и неговата втора сопруга, пејачка и придружничка Вера Белоусова-Лешченко.
Пјотр Лешченко почина во 1954 година во Романија.
Почнувајќи од 1928 година, Лешченко започнал да снима на грамофонски плочи во Германија, Англија и Латвија во Парлофон, Колумбија, Белакорд, а подоцна и Електрокорд (Романија). Неговиот лесно препознатлив глас, авторски песни, често компонирани од него, на кои им беше толку пријатно да се опуштите или танцувате, се слушаа на сите континенти. Покрај тоа, ниту еден од странските слушатели не се засрами што уметникот пееше на руски јазик што не им беше познат. Главната работа беше тоа. додека пееше. И пееше со душа, искрено, некогаш насмеан, некогаш тажен.
Грамофонските плочи (вкупно беа направени околу 180 снимки) го зачуваа живиот и експресивен глас на Пјотр Лешченко, доловувајќи го неговиот уникатен стил на пеење и, до одреден степен, неговите актерски способности. Се разбира, не е сè во делото на уметникот со еднаква вредност. Примери на благородни љубовни стихови понекогаш коегзистираат со несериозни песни дизајнирани за непотребни вкусови - буржоаската средина бараше од него многу специфичен репертоар.
Снимките на Пјотр Лешченко привлекоа повеќе од една генерација слушатели. И тоа убедливо укажува дека во своите најдобри песни постигнал вистинска уметност.
БОРИС МЕТЛИТСКИ