ボーカルクリップとは何ですか、または高音を自由に歌うことを学ぶ方法は? 高音を歌うことを学ぶ方法

理解するために 歌うことを学ぶ方法そして声を出して、最も簡単なことは練習に頼ることです。歌のテクニックも重要です。

ただし、ここで重要な点が 1 つあります。負荷が大きいために声を荒げる必要はありません。注意してください。たとえば、V. ヴィソツキーの下で草刈りをし、最後まで未形成の声で歌うと、声を失う可能性があります。

彼らの分野の専門家は、プガチェバやコブゾンなどの人々と呼ぶことができ、すべてのルールに従って歌います。

少し歌うことを学ぶことで、ギターでいくつかのコードと歌詞を学ぶことができます. そして力ずくで曲のコードを弾く。

以下は、役立ついくつかのルールです。 声をかける歌うことを学ぶ方法を教えてください。

ルール 1。

低音を歌うことを学ぶ方法は、胸の歌唱法をマスターすることができます。

喉頭を使わずに、鋭い呼気をする必要があります。通過するとき、空気は喉頭で共鳴するのではなく、胸部で共鳴する必要があります。

難しくて、最初はうまくいかないかもしれません。ただし、喉頭を使用せず、いわば胃と共鳴すると、音は低くなります。このテクニックを使用すると、非常に低い音を歌うことを学ぶことができます。

それでは、発声時に高音を歌う方法を学ぶ方法を考えてみましょう。ここでは、靭帯を分割するテクニック、つまりV. ヴィソツキーやA. バシュラチェフのように苦悩しながら歌うことが役立ちます。しかし、このプレエムは、かすれた声や冷たい声、または完全に形成されていない声では使用できません。

このテクニックは、良い詠唱の後にのみ使用できます（ワインが靭帯をひどく温めないのと同じように、大声で高い声でいくつかの歌を歌います）。靭帯を分割すると、範囲を十分に広げることができます。

ルール 2。

言葉の間違いを犯すことはできません。つまり、強調されていない母音を単語で伸ばすことはできません。

たとえば、「あなたは私を決して忘れません」。「忘れる」という言葉の中で、強調された文字 U は伸ばすことができ (忘れる)、文字 E は、たとえ本当にしたくても伸ばすことができません。歌を歌う前に、その歌の落とし穴を探す必要があります。

もう 1 つのよくある間違いは、すべてのフレーズを 1 つにまとめることです。フレーズは別々に歌われ、感情に満ちている必要があります。

記憶力を鍛えるために歌を覚える必要はありません。表情を使った表情で歌を歌います。歌に合わせてすべてを体験してこそ、いい演奏ができる。

たとえば、アレクサンダー・バシュラチェフの歌を聞くと、すべてがすぐに明らかになります。または、ポップシンガー（テレビで紹介されている）を見ると、ここで虚偽が明らかです.

ギターで歌を演奏する前に、詩のような表現で歌を口ずさむとよいでしょう。

第三のルール。

常に音符を打たなければなりません。この問題はトレーニングによってのみ解決されます。音符を打つ方法を学ぶには、歌を何度も歌う必要があります。

一般に、歌うときは、アコースティックギターでメロディーを演奏するべきではなく、伴奏を演奏することをお勧めします。伴奏には12弦ギターが最適です。

ここにすべての基本的なルールがあります。これを順守することで、上手に歌い、声を改善する方法を学ぶことができます。

ボーカルクリップについて何度も聞いたり読んだりしたことがあると思います。彼が存在することさえ。その原因は何ですか、何が言論の自由を妨げているのでしょうか? ボーカルクリップは、特徴的な状況で表示されます。たとえば、ボーカリストがスケールを上げ、移行しきい値を超えると、音色が急激に変化します。音の濃密な性質を維持しようとして、ボリュームを追加する（つまり、空気を押し出す）と、アフターバーナーが発生し、その後喉が「痛みます」。

このような現象 - 音符を歌うことの不便さ、声のある種の「障害」は、しきい値に近づくときにも観察されます。

もう 1 つの例として、音色を変えずに高音を出すことは不可能です。メロディーにジャンプがあるとしましょう。すぐに 5 度または 4 度上に「ジャンプ」する必要があります...そして、うまくいきません! 靭帯は常に薄くなりたいと思っていますが、同時に声 - ファルセット。そして、これを望まない場合は、倍音と豊かなサウンド（フルボイス）が必要であり、競合が発生します。サウンドを作成することはほとんど不可能です。力を入れないと、無理に押し込むな…。しかし同時に、必要な音とは全然違う音になってしまう…

これが起こっている理由は何ですか？声が自由に音を出せないのはなぜですか？プロのパフォーマーは、初心者が夢にも思わなかった方法で歌うと聞いています。彼らの自由の秘密は何ですか？

彼らの自由な学びの秘密。何も言わないということの意味を理解しています。しかし、少し待ってください。「秘密」のいくつかのベールがわずかに開きます。そうでなければ、なぜ記事を書くのですか...

最初に知っておくべきことは、音の自由に障害があり、ボーカルクランプが作成されることです 虚偽投票コード、そしてそれ以上はありません！発声のプロセスを「害する」のは、私たちの発声装置のこの器官です。

これは、偽靭帯が本来まったく異なる目的で呼び出され、気道を保護し、声や発話に無関心であるために発生します。そして、それらは反射的に働きます。なぜなら、声道 (気道でもあります!) の気圧が上昇したからです。ここに偽のコードがあり、真のコードの助けを借りて、彼らが下から空気圧を保つのを助けます。彼らの意見では、体は咳やくしゃみをし、歌わなかった...

結局、咳やくしゃみを繰り返した後、「のどが裂ける」という感覚がしばしばあります。繰り返し歌おうとして強制的に歌おうとすると、まさにこれが発生し、クランプが発生します。

息を止めても同じことが起こります。自分で考えてみてください-穏やかな人生の中で、私たちは息を止めません、必要はありません。遅れると、ダイビングしたり、有害な雰囲気に陥ったりすることになります。当然、偽靭帯が機能し、肺への入り口を閉じ、外部大気から閉じます。

予備の息止めで実行する必要があるボーカルの練習がいくつかあります。この時点で偽靭帯が閉じていることを確認してください。私たちがそれを感じなくても。したがって、そのような演習は発声研究の最前線に置かれるべきではなく、使用されますが、それらの適用の程度を理解することも必要です。

プロセスの論理から始めましょう - ボーカルクランプの原因は偽靭帯の自発的な反射トリガーであり、それには他に理由がないため（科学によって発見されています）、何らかの形である必要があります声道のこの特定の「詳細」を制御でき、偽靭帯が「習慣から」、つまり無意識のうちに自動的に機能することを許可しません...

その仕事は解決できないように思えます... まあ、実際、医者がハンマーで膝の下を軽く叩いた場合、どうすれば足がけいれんしないようにできますか？人生で少なくとも一度は神経内科医に行ったことがある人なら誰でも私を完全に理解するでしょう）））それが可能であることがわかりました。偽靭帯についてですが、膝はわかりません…

効果 拡張中誤ったつながり (そして、これはまさに私たちが歌うときに必要なものです) は ... 笑いによって引き起こされます! 驚くべきことに、これは、歌ったり、話したり、私たちの体が音を生み出す機能のさまざまな発現中の人間の臓器の働きを研究した科学者によって確立された事実です.

公平を期すために、笑いだけが偽結合子の「欲求」を引き起こし、真の結合子の働きを妨害しないと言わなければなりません。そのような感情の表れには、泣き声が含まれます（ただし、ヒステリックではなく、すすり泣きではありません）。いわばある程度の涙ぐみ。普通の人あなたの声を再現するのは難しくありませんよね？

結局のところ、「もう少し、泣きます」のように、声に涙のイントネーションで何かを言うと、偽靭帯の役割が存在しないのはこの音の性質であり、それらは「向きを変えることはありません」の上"！そして、そのようなイントネーションをより高い音に移すと、それらを歌いやすくなります。

すべてがうまくいくでしょうが、泣き声（泣き声）と呼ばれる声の泣き声も、喉頭の低下の影響につながります. また、現代のボーカルでは、喉頭を解放する必要があります。一般に、喉頭は重要な器官ですが、さらに重要な器官がその中にあるためです。

そして、泣く間に誤った接続詞を「引き離す」効果は、「人工的な」内なる笑いを呼ぶ他の行動ほど顕著ではありません.

インターネットのリソースを含め、さまざまな情報を研究している人は、「笑顔で歌う」という概念に何度も出くわしたと思います。この概念はほとんどのサイトで表面的に解釈されているため、古典的な発声技法の擁護者に属する他のサイトでは、この概念に対する多くの批判があります。

実際、笑顔で唇を離していつも歌うのは、どういうわけかばかげています-笑顔で歌えるテキストはありません。哀愁を帯びた歌や、明らかに「安易な態度」を暗示していない歌詞の歌を、終始笑顔で歌いませんか？正確には、これは必要ありません。

いつものように「笑顔で歌う」というのは、体の中で起こっていることの本質に対する教師の「腐食性」が不十分な産物です。 笑わないボーカリストが必要笑い、さらに、偽靭帯が開くおかげで、頸鎖 - 乳突筋を機能させる本物のもの。

もちろん、ステージ上での「いななき」は歌ではなく、まったく別の楽しみの感情であることは理解しています。しかし、（学習プロセス中に）そのような感情を喚起することなく、偽接続詞を管理するスキルを訓練することは不可能です. しかし、その後、トレーニングの後、顔に涙の表情があっても、目的の筋肉の反応を静かに行うことができます。

それは、ギターやフォノで楽器を演奏することを学ぶようなものです。最初は、指は飼い主にまったく従いたくありません。間違った場所に登り、無理をして疲れ、必要な位置を探してさまよっています...トレーニングの後、指は「従うのをやめた」ようです脳とピアニストは、長い休憩の後でもバッハの複雑なパッセージを演奏することができ、「うわー！指は覚えています！

同じように、内部の反応 訓練されたボーカリスト 覚えて（指のように）ボーカルのクリッピングを防ぐために何をする必要があるか。これ - マッスルメモリー、これは優れたボーカルの真の基盤です。

このビデオでは、略語 FGS は偽の声帯 (または偽) です。

顔の表情に関係なく、「笑いの位置」である内部発声器官の必要な構成を作成するために、「内部で笑う」ことを学ぶ方法を理解し、考えるだけです。そして、長い間ある種の疣贅になった「笑顔で歌う」ことはまったくありません。これは、反射ではなく、意識に従うように偽の接続詞を教える際の笑いの感情の役割を正しく理解する上での成長です。

たとえば、「誰が最初に笑うか」というゲームをプレイして、自分の中で「内なる笑い」を誘発してみてください。そして、その瞬間、あなたが意志の努力によってあなたの顔に真剣な表情を残し、すべてがすでに「笑っている」ときは、後でそれらを呼び起こすために感情を修正してみてください.

なんとかそれらを呼び出すことができれば、筋肉の記憶が何が起こったのかを覚えています。そして今、笑いたいときに生じた臓器のこの内部の「位置」を再現したので、与えられた音符をはるかに簡単に歌うことができます。以前は強制的にしか与えられなかったか、まったく与えられませんでした。

より高度な演習については、EVT メソッドのトレーニングに参加してください。そこで得た知識とスキルは、ボーカルクリップを使用して対処するのに役立ちます。現代の技術ボイストレーニング。トリックを示すことを学ぶのは簡単ではないので、私はすぐにあなたがたくさん働く必要があることをあなたに警告します....

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高音域は、初心者のボーカリストにとって難しい場合があり、子供の頃に合唱団で歌ったことがない人にとってはなおさらです。どの年齢でも正しく歌うことを学ぶことができます。ボーカリストが学生時代にすでに歌の経験があった場合、トレーニングはより速く進みます。

さまざまな理由から、多くのパフォーマーは高音を出すことを恐れ始めていますが、実際には、特別な演習の助けを借りて、それらを正しく美しく取る方法を学ぶことができます。いくつかの簡単なエクササイズを行うと、アンプやリバーブを追加しなくても、音域の高い部分で高く歌えるようになります。しかし、最初に、簡単かつ美しく歌い、複雑な頭のテシチュラでトップに立つことを妨げているものを理解する必要があります。

ソプラノでも高音が難しいのはなぜですか？

高音域で歌うのが難しい理由はたくさんあります。ボーカリストは、身体的要因と心理的要因の両方のために、それらを恐れるようになります。同時に、彼の声は高音域では本当に醜く聞こえます。歌うのが難しい最も一般的な理由のいくつかを次に示します。

プリマから上にジャンプして 5 分の 1 以内でチャントします。 完成した 5 度を上下に歌ってから、同じ音程にジャンプして再び素数に戻る必要があります。
5 度からプライムまで下降チャントを歌います。 そのため、音域の問題のある部分を滑らかにし、高音域の恐怖を克服できます。
上の音を繰り返しながらオクターブ内で詠唱します。 立ち止まって、できるだけ長く歌うこともできます。主なことは、喉の音を避けることです。その上でクレッシェンドとディミヌエンドを作成して、高いテッシトゥーラで声をコントロールする方法を学ぶことができます。
高音を歌っているときに、体のどの部分が少し振動し始めているかに注目してください。 高音を歌うと、鼻と目が振動します。キレのある異音で、振動感はありません。
全音域で滑らかで柔らかく美しいサウンドを実現。 そうすれば、歌いやすくなり、美しい声を楽しむことができます。

(高音の10のヒント)

非常に有益なヒントがここに保存されます。それらの多くについて詳しく読むことができます。 他のセクションでおおおおお . そして、私たちは行きました：

1. . 重音については考えないでください。それで終わりです。ミドルノートのように歌ってください。自分の声の中音域の位置で歌ってください。
深呼吸を考える発声の始まり、響きの始まりの間。そして、この気持ちを歌いながら、息を吐き出しているのではなく、逆に、自分からではなく自分自身に向かって歌っているように、息を吸い込んでいると想像してください。
メモに手を伸ばさない, 喉頭を持ち上げず、静かな姿勢を保ちます。高音を美しく歌うことは不可能ですが、それは締めくくられているので、落ち着きと落ち着きだけがあります。
高音を出す前に一瞬、弾力のある足でしゃがんでいると想像してみてください。 あなたは本当にしゃがむことができます 、しかしサポートを忘れないでください。
飛び込む前にたとえば、2オクターブまで取りたい場合は非常に役立ちますが、今日、どういうわけかうまくいきません。マエストロ・バッラが言ったように、これらのエクササイズの利点は、歌手の注意をそらすことです。気を散らす必要があります。
横隔膜を前方に強く押す, 音が鳴り始めた瞬間に、靭帯に過度の声門下空気圧がかかるのを防ぎます。経験豊富な歌手にとって、これはまったく問題ではありません。
ノートをよく裏返します。 私はすでにこのセクションでこれらすべてについて書いています.1週間の便秘があり、ビジネスを行う必要があると想像してください。これは実装が簡単ではありません. 一般的には高音を出す瞬間は強く押して、横隔膜の働きで支えがお腹だけになっていて、緊張が喉に伝わらないように気をつけますが、ほら、へたれません。 ;
ハンズアップ 、経験の浅い歌手がより高く歌うのにも役立ちます。肩を締め付けずにリラックスし、顔より高く上げないでください。自由であれば、おそらく肘が曲がっています。
だけ、それ以外はすべて、開いた歌は正しくないと見なされ、非共鳴の歌は喉頭を挟みます。そこからの音は貧弱で、ダイナミクスが弱く、発達することができません。
歌いながら、セックスをしているイメージをしてください。ボーカルは楽しくなければならない何かがうまくいかないと、この活動は重労働に変わり、深い心理的レベルでかつて愛されていた活動に嫌悪感が生じます。トップノートは、甘く、美味しく、情熱的で、刺激的で、おびえたり、拘束されたり、つままれたりするのではなく、初めての J. 人生で最高の性的経験を思い出し、そのイメージを保ちながら重いフレーズを歌います。曲の最高のクライマックスノートの間に、オルガスムを経験していると想像してください。そのようなイメージは、あなたをリラックスさせ、非常にオープンにし、喉頭から束縛を取り除き、高音域で飛んでいるような感覚を与えます。

私が下品だとかそのようなことを急いで言わないでください。実際には、歌は直接依存しています人間の能力感じて愛する。歌うこととセックスは心理的なレベルで非常によく似たプロセスであり、どちらも愛する能力に基づいています。世界の多くの優れた歌手はこの秘密を知っていました。彼らは、愛以上に人を世界に開放するものはないことを知っていました!

さあ、戦おう、友よ！

歌は、人間の創造的表現の最も美しく印象的な方法の 1 つです。言葉の完全な意味で歌うことは、人間の種だけが利用できます。鳥のさえずりやオオカミの遠吠えはカウントされません。美しい歌声が人間の脳にこれほど魅力的な影響を与えるのはなぜでしょうか。まず、音のリズム、倍音、声の強さに影響を受けます。そして、歌の言葉を聞き始めるのは、二次的なものだからです。

歌う能力は、聴覚、声、音楽教育の存在、あなたの発声能力への取り組みなど、多くの要因に依存します。聴覚とリズム感は完璧でも、発声能力が弱い場合があります。それは起こり、その逆も同様です-優れたジューシーで豊かな声で、人は絶対に音楽に耳を傾けていません。歌は独学で習得できますか？声が出ない場合の歌い方は？これらの問題についてできるだけ多くの情報を見つけようとしましょう。

聴覚の発達のために、ユニゾンで声の音を訓練することは非常に役立ちます. ユニゾンとは、異なる起源の音を同じ声のピッチで鳴らす方法です。

一斉に歌う練習をするために、次の演習を使用します。

「白い光の中で、かなりのペニーのように」（ほとんどの場合、このテクニックは「空への指」と呼ばれます）。この演習は、理論的には非常に単純ですが、実装するのは困難です。このような奇妙な名前は、演習の詳細によるものです。私たちは、一定のノイズ源を自分で選択します。静かに鳴っている冷蔵庫またはシステムユニットを使用して、「うー」、「s-s-s-s-s」、「ah-ah-ah-ah-ah」などの音を出して、同じキーとピッチに入ってみてください。これは初めて達成することはできませんが、確実に実現するはずです。

「マスターキー」（「カーペット爆撃」）。この演習の原則は、前の演習とほぼ同じです。モノラルの音の代わりに、騒音源の近くに立っている場合にのみ、さまざまな家庭や技術の騒音（鋸のきしみ、エンジンの騒音、タービンの遠吠えなど）を模倣し始めます。最初のケースと同様に、私たちの仕事は音の共鳴を達成することです。

音楽の耳を発達させるには、これらの演習を定期的に実行してください。そうすれば、大きな成功を収めることができます。

次、大事なポイント、あなたの声を聞く能力です。私たちは、周りの人たちとは少し違うように聞こえます。これは、音が頭蓋骨のアーチから共鳴し、歪んだ形で知覚されるためです。私たちの声が（録音で）外から聞こえるとき、それは私たちにとって不自然で異質に思えます。これは、音声に関する作業を妨げるものではありません。

もう1つの重要なニュアンスは、適切に呼吸する能力です。歌いながら、正しい呼吸すべての成功の半分を形成します。鼻から空気を鋭く吸い込み、口からゆっくりとスムーズに吐き出し、必要な調性の音を出す必要があります。

呼吸を練習するには、次の練習が必要です。

ろうそくが燃えている間。この演習の本質は、肺を空気で最大限に満たし、徐々に吐き出し、30センチの距離にあるろうそくの炎をためらうことなく横に逸らすことです。この場合、炎は消えてはいけません。

彼らは強くなりました。床に横になり、本を何冊か重ねたものをお腹の上に置き、横隔膜に圧力をかけます。このように約3分の1時間横になり、落ち着いたモードで呼吸します。このタイプトレーニングにより、横隔膜を強化し、発声能力を向上させることができます。

また、正しいアーティキュレーションは歌うために非常に重要です-スピーチサウンドの明確な発音。調音装置の開発のための特別な演習もあります。

口を大きく開けて、この位置で約 5 秒間保持し、頭の中で「ア」の音を発音します。このエクササイズは、顎の靭帯と関節を強化します。このアクションは数回繰り返されます。

頬の筋肉を強化するには、片方またはもう一方の頬を膨らませます。次に、それらを同時に引き込みます。

私たちの舌の発達にも多くの時間を費やす必要があります。これは早口言葉を発音することによって行うことができます。そして、それはできるだけ早く行われるべきです。

良好な音声データがない場合はどうすればよいですか?

最初に行うことは、投票を行うことです。このために、プロのボーカリストが使用する特別なエクササイズもたくさんあります。

足を肩幅に開く. 体がほぐれます。私たちはスムーズに前かがみになり、腕を前に伸ばし、床に触れます。傾けるときは鼻でやさしく空気を引っ張り、伸ばすときもスムーズに息を吐き出します。このエクササイズは、声を整え、横隔膜を強化するために不可欠です。

私たちは肩を抱き締める動きをします腕を組まなくても。胴回りでは、鼻から鋭い息を吸います。次に、鋭い息を吐きながら腕を大きく広げます。このようなエクササイズを適切かつ定期的に行うことは、音の生成に関与するすべての器官を強化するのに役立ちます。

詠唱. 私たちは「い」「う」「お」「え」の音をさまざまな調性や音色で発音します。これにより、歌う前に声帯を伸ばして温めることができ、声帯に柔らかさと弾力性を与えます.

エイト. この演習では、次のアクションを 10 回 15 回繰り返します。肺を空気で満たし、「まったくできません」と言い、息を吐き出さないようにしながら、1 から 8 までの数字を言います。このエクササイズは、あなたの声を整え、歌うための道具を強化するのに完璧に役立ちます。

美しく歌うことを学ぶ

正しい呼吸法。歌を演奏するときは、いわゆる「あくび」で口をきちんと開けておくことが重要です。これに関する最も難しい部分は、適切に関節を動かすために顎を動かさなければならないことです. したがって、次の演習を行います。あくびのときにあごを横に動かし、口を閉じます。

横隔膜呼吸。日常生活では、呼吸時に横隔膜を弱く使用しています。通常、その助けを借りて、女性は積極的に呼吸します。男性は呼吸する胸. したがって、美しい歌唱力を身につけるためには、男性は横隔膜を発達させる必要があります。呼吸法. これを行うには、吸入時に胃を「膨らませ」、呼気中に胃を「吹き飛ばします」。この場合、胸の動きはほとんどありません。

私たちは自分の声を聞くことを学びます。ありのままの彼を見ることに慣れる必要があります。これには、Microsoft Windows に含まれているマイクと録音プログラムが役立ちます。時間が経つにつれて、それを正しく聞くこと、音色とトーンを客観的に制御することを学びます。

私たちは母音を歌います、シンセサイザーまたはピアノの伴奏を使用して、生成される音の音色とピッチを変化させ、楽器のキーの音の調性に入ろうとします。

声帯を十分に温め、キーで練習したら、歌い始めてみてください。 お気に入りの曲を選択してください問題なく再現できます。まずはアイドルと一緒に歌ってみてください。以前よりも頻繁に音符を叩くようになったことに気付いたら、カラオケに挑戦してみましょう。十分なポイントを獲得すると、バッキングトラックに合わせて歌の練習をすることができます。

美しい歌声の非常に重要な要素は、 感情的な彩色とイメージへの入り込み. 歌手は、彼のボーカルが視聴者に最も強力な印象を与えるように、少し俳優でなければなりません. オーディオクリップを覚えておいてください。すべての有名なパフォーマーは、曲の内容を一時的に打ち負かして、曲の珍しいビデオシーケンスを撮影します。これにより、曲からストーリー全体を作成することができ、作曲を聴きながら生きることができる現実になります。歌に込められた感情を自分自身が深く感じると、思わず歌声に魔法のような魅力が溢れ、リスナーに素晴らしい印象を与えます。あなたの歌を生きてください！

振り付け. ボーカルの開発と並行して、振り付けを同時に開発するようにしてください。美しい声の歌手が、ステージ上でアイドルのように前かがみになって拘束されている姿を想像してみてください。これにより、パフォーマンスの印象が大幅にぼやけます。自分のオーディオ録音を販売するだけで生計を立てるつもりはないが、何千ものスタジアムを集めたい場合は、ステージでの可塑性と行動に取り組む必要があります。何歳からでも始められる歌とは違い、最初から始めるのがベスト幼児期. これは期限です年齢特性. 若い頃は、靭帯と関節は、振り付けの動きを実行するのにはるかに適しています. しかし、大人になってから芸術家としてのキャリアを始めることにした場合は、少なくともプラスチックの動きと舞台での動きの基本を習得することが重要です。

常に試してみてください 鏡の前で歌うアーティキュレーションとジェスチャーを制御します。

学んでみる 大勢の聴衆の前で自由に立つ. あなたを注意深く見ている大勢の群衆は、最も意志の強い人でさえも衝撃を与える可能性があります。さまざまな種類のセミナー、会議で話すようにしてください。これはあなたの自制心を強化し、あなたを解放します。

歌う方法を学ぶには、次の推奨事項に従う必要があります。

歌うことを愛し、成長と自己改善に努め、最も素晴らしい発声能力をさらに美しいものに発展させ、達成不可能な高みへと上昇させることができます。

急がないで。あなたの忍耐は、将来の成功を保証します。「オンザフライ」では何も起こりません。最小限の進歩を体験するのに、多くの労力、時間、労力がかかる場合があります。しかし、それはあなたの成功と成果になります。

喉と声帯の健康に気を配り、冬には暖かいスカーフで身を包み、アイスクリーム、アルコール、喫煙を乱用しないでください。

定期的な「チャント」を行うことをルールにします。靭帯を良好な状態に保つのに役立ちます。

スポーツに積極的に参加しましょう。これにより、呼吸器系が改善され、肺活量が許容レベルに保たれます。

歌うことを常に考える。これにより、全身のムードが整い、発声トレーニングにも好影響を与えます。

ボーカルトレーニングの最新の方法を常に研究し、プロの教師のアドバイスを読み、新鮮で自分に適したものを探してください。

歌うことを学ぶ過程で最も重要なことは次のとおりです。

自分を信じて;

明確な目標設定;

長期開発計画を策定し、それを厳守する。

毎日の厳しいトレーニング;

他人からの困難、疑い、批判を克服する能力。

頑張ってください - 勇気と忍耐力は、最も発達した才能よりも重要な場合があります!