Lirika kao književna vrsta, pojam lirskog junaka. Lirika kao književna vrsta. Blizina drame spektakularnim varijantama umjetnosti

III. Lirske vrste

1. Oda…………………………………………………………………………………….9

2. Satira kao lirska vrsta………………………………………….9

3. Elegija………………………………………………………………………………….9

4. Mali oblici stihova………………………………………………..9-10

Zaključak……………………………………………………………….11

Bibliografija…………………………………………………...…12

Uvod.

Lirika je jedna od tri vrste književnosti, koja, prema F. Schlegelu, “oslikava samo određeno stanje u sebi, npr. provalu iznenađenja, bljesak gnjeva, boli, radosti itd. - određenu cjelinu koja zapravo nije cjelina" Pojam lirika dolazi od naziva glazbenog instrumenta uz čiji se zvuk izvodi poezija. Tijekom stoljeća tekstovi su doživjeli značajne promjene prije nego što su poprimili oblik koji nam je poznat. Lirska djela imaju niz važnih svojstava, čija prisutnost određuje specifičnost lirike kao žanra.

Svrha je moga rada utvrditi glavne značajke lirike i na temelju njih karakterizirati lirske vrste, kao i istaknuti glavne oblike izražavanja autorove svijesti u lirskim djelima, razmatrajući različite pristupe proučavanju ovaj problem.

Sažetak sadrži tri poglavlja. Prva je posvećena razmatranju onih bitnih svojstava lirike, onih osobina koje je razlikuju od ostalih rodova, epike i drame. Drugo poglavlje govori više o odnosu autora i lirskog djela; Ovdje su razni oblici izražavanja autorove svijesti i dane su njihove karakteristike. Konačno, treće poglavlje sadrži podatke o lirskim vrstama; ovo pitanje zaslužuje, po mom mišljenju, pozornost, jer je potrebno izravno razmotriti manifestaciju karakteristika lirike u različitim žanrovima. Ovi žanrovi mogu odražavati bit stihova na različite načine, fokusirajući se na jednu ili drugu stranu, ističući jednu ili drugu kvalitetu; dubljem razumijevanju lirike pridonosi raznovrsnost lirskih vrsta.

I. Lirika kao književna vrsta.

“Najsubjektivnija vrsta književnosti, ona, kao nijedna druga, teži općem, prikazivanju duševnog života kao univerzalnog.” Ove riječi pripadaju L.Ya Ginzburgu, a odnose se upravo na tekstove.

Lirika kao književna vrsta ima neka čisto individualna obilježja, a njena originalnost leži u sljedećem.

Prije svega, ističe interijer svijet lirskog junaka, najsitnije nijanse njegovih doživljaja, osjećaja, misli, emocionalno obojenih refleksija, voljnih poriva. To postaje jasno ne samo na primjeru djela u kojima nema vizualnih slika materijalnog svijeta. To se očituje i u opisnoj i u pripovjednoj lirici. “Ovdje se iskustvo prenosi kroz emocionalni izraz govora i tropa.”

“Fabularni motivi su rijetki u lirici. Mnogo se češće pojavljuju statični motivi koji se razvijaju u emotivne serije. Ako se u pjesmi govori o nekoj radnji, činu junaka, događaju, onda motiv te radnje nije utkan u uzročno-vremenski lanac i lišen je sižejne napetosti koja zahtijeva razrješenje sižea.”

“Ako je u lirskom djelu naznačen neki niz događaja (što nije uvijek slučaj), onda je to vrlo šturo, bez ikakvih temeljitih detalja”, primjećuje Khalizev. Upečatljiv primjer toga je Puškinova pjesma "Voljela sam te: ljubav, ipak, možda ..."

“Riječ je ovdje neka vrsta stilskog standarda. Ona ulazi u kontekst zasebne pjesme, već stekavši svoju ekspresivnost, svoje pjesničke oreole u kontekstu stabilnog stila. Ona sa sobom nosi svoju ideološku atmosferu, kao provodnik određenog sustava ideja i iskustava.”

Lirski doživljaj nije toliko naznačen riječima (ovo je ipak poseban slučaj), koliko maksimalnom energijom se izražava. Sustav umjetničkih sredstava u lirskom djelu u potpunosti je podređen otkrivanju cjelovitog kretanja ljudske duše. Sustav likovnih sredstava u potpunosti je podređen otkrivanju cjelovitog kretanja ljudske duše.

Lirski uhvaćen doživljaj osjetno se razlikuje od neposrednih životnih emocija, gdje se javljaju i često prevladavaju amorfnost, neartikuliranost i kaotičnost. Lirska emocija svojevrsni je ugrušak, kvintesencija čovjekova duševnog iskustva.

“Doživljaj lirskog djela je neka vrsta duhovnog uvida. Rezultat je kreativnog dovršavanja i umjetničke transformacije onoga što je osoba doživjela (ili može doživjeti) u stvarnom životu.”

Međutim, tekstovi nisu ograničeni na sferu unutarnjeg života ljudi i njihove psihologije. “Neizmjerno je privlače mentalna stanja koja označavaju usredotočenost osobe na stvarnost izvan nje. Stoga se lirika pokazuje kao umjetničko ovladavanje stanjima ne samo svijesti, nego i bića. Takve su filozofske, pejzažne i građanske pjesme.”

Raspon pojmova, ideja i emocija utjelovljenih u stihovima neobično je širok. U usporedbi s drugim vrstama književnosti, lirika nastoji uhvatiti sve što je pozitivno značajno i vrijedno. “Ona nije sposobna uroditi plodom, zatvorivši se u područje totalnog skepticizma i odbacivanja svijeta”, navodi Khalizev, tj. za liriku je važno ne ograničiti se na određeni skup pogleda, kategorički odbacujući one koji su u suprotnosti s tim skupom ili su jednostavno različiti.

Tomaševski identificira tri zadatka lirskog razvoja: 1) uvod u temu, 2) razvoj teme, 3) završetak pjesme.

Sve tehnike lirskog razvoja svode se na osebujnu lirska defamilijarizacija teme. O poznatim stvarima se govori kao o nepoznatim. Lirska se defamilijarizacija, za razliku od narativne defamilijarizacije, ne osjeća kao odstupanje od općeg tona govora zbog svoje familijarnosti i kanoničnosti.

Stoga svaka tema može biti tema lirske pjesme. No, ovdje je izbor teme određen tradicijom i školom. Najtrajnija tema u lirici je tema prirode. Krajem 19. i početkom 20.st. zamijenile su je teme iz gradskog života. Za tekstove su karakteristične intimne, “domaće” teme, kao i beskrajno raznolika ljubavna tema.

Teme umiru, zamjenjuju se jedna drugom, bore se, ponekad se ponovno uzdižu itd. Nema općih normi u izboru lirske teme.

Lirika gravitira uglavnom maloj formi. Iako postoji žanr lirska pjesma, rekreirajući doživljaje u njihovoj simfonijskoj raznolikosti (primjerice, "Oblak u hlačama" V. V. Majakovskog), tekstovima dominiraju kratke pjesme. Načelo lirske vrste književnosti izrazio je T.I. Silman - "što je moguće kraće i što potpunije".

Gotovo svako lirsko djelo ima meditativni početak. Meditacija(od lat. meditatio - razmišljanje, razmišljanje) naziva se uzbuđeno i psihički intenzivno razmišljanje o nečemu. “Drugim riječima, lirika je nespojiva s neutralnošću i nepristranošću tona koji je raširen u epskom pripovijedanju. Govor lirskog djela pun je ekspresije, koja ovdje postaje organizacijski i dominantni princip. Lirski izraz se osjeća u izboru riječi, u sintaktičkim konstrukcijama, u alegorijama i, što je najvažnije, u fonetsko-ritmičkoj strukturi teksta.”

“Lirsko djelo u velikoj većini slučajeva ima pjesnički obliku, dok se epika i drama (osobito u nama bliskim razdobljima) okreću prvenstveno k proza." Razlog tome je potreba za posebnom ritmičkom i fonetskom organizacijom djela kako bi se postigla maksimalna izražajnost svim raspoloživim sredstvima, budući da svaka riječ nosi značajno opterećenje; Ne smijemo zaboraviti na sredstva kao što su asonanca (ponavljanje suglasnika) i aliteracija (ponavljanje samoglasnika), koja mogu dodatno utjecati na čitatelja.

Govorni izraz u lirskoj vrsti poezije često je doveden do maksimuma. Toliki broj smjelih i neočekivanih alegorija, tako gipka i bogata kombinacija intonacija i ritmova, tako duševna i dojmljiva zvučna ponavljanja i sličnosti, kojima rado pribjegavaju lirski pjesnici (osobito u našem stoljeću), ni “običan” govor ni iskazi ne predstavljaju potpunu emotivnu varijantu književnosti. junaka ne poznaju u epici i drami, ni pripovjednoj prozi, pa ni pjesničkom epu.

Dakle, najvažnija svojstva lirike kao vrste književnosti su subjektivnost, individualna kreativna priroda, internalizacija (tj. lirika se ne pokorava nikakvim obveznim kanonima, nema strogih pravila za izražavanje osjećaja), usmjerenost na unutarnji svijet subjekta, prevlast malih formi.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja jednostavno je. Koristite obrazac u nastavku

Studenti, diplomanti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Uvod

1. Lirika kao književna vrsta

Zaključak

Bibliografija

Uvod

Podjela poezije na tri glavne vrste tradicionalna je u teoriji književnosti. Čini se da su ep, lirika i drama glavni oblici cjelokupnog pjesničkog stvaralaštva. pri čemu pod ep dakako poezija, koja objektivno govori o činjenicama i pojavama; ispod drame- djela koja zahtijevaju scensku izvedbu, ali su prvenstveno karakteristična po tome što je svaki lik, izražavajući svoja uvjerenja, osjećaje, težeći svojim ciljevima, spojen s drugim likovima u neku objektivnu cjelinu.

Tekst je poezija čiji su predmet osobni ili kolektivni doživljaji osobe u obliku neposredno izraženih osjećaja.

Artikalohmslike u pjesmi- autorovi su dojmovi, doživljaji, razmišljanja o ogromnom, raznolikom, tajanstvenom svijetu. Pjesnik prenosi osjećaje ne kao nešto zamrznuto - oni se razvijaju, mijenjaju, pretvaraju jedni u druge. U stihovima, zaplet je praktički odsutan ili slabo izražen, ali postoji sukob i kompozicija, a umjetnički detalji služe otkrivanju unutarnjeg svijeta lirskog junaka, njegovih misli, osjećaja, želja. Dakle, prikazani svijet u lirici ima visok stupanj konvencije.

Glavni predmet umjetničkog znanja u tekst- to je karakter samog "govornika", prije svega njegov unutarnji svijet, njegove emocije. Za razliku od epskog djela, pri čijem čitanju je moguće usporediti različita gledišta na ono što se događa, u lirskoj poeziji vjerujemo autoru, prihvaćajući njegove senzacije i osjećaje kao jedine moguće u situaciji koju opisuje.

Junak pjesničkog djela naziva se lirskim. Lirski junak ne samo da je usko povezan s autorom, svojim odnosom prema svijetu, duhovnim i biografskim iskustvom, duševnim raspoloženjem i načinom govornog ponašanja, nego se ispostavlja (gotovo u većini slučajeva) nerazlučiv od njega. Tekstovi u glavnom “nizu” su autopsihološki.

Unutarnji svijet lirskog junaka stvoren je posebnim umjetničkim sredstvima: poetskom organizacijom govora, veličinom stiha i konstrukcijom pojedinih rečenica, glazbenim ritmom, proširenjem leksičkog značenja riječi zbog neobičnog jezičnog okruženja, novim vezama. Lirski junak izražava ne samo pjesnikova osobna iskustva, već, kao i svaka slika, sadrži generalizaciju.

Zapleta, kako se on shvaća u epici (razvoj događaja) u lirici u biti nema. Ponekad govore o lirskom zapletu, što znači razvoj osjećaja junaka pjesme. Vrlo često su vanjske pojave koje su potaknule pjesnika da se uhvati pera beznačajne, ali izazivaju u njemu mnoge osjećaje, misli i asocijacije, koje postaju predmetom slike. Dakle, u pjesmi I. A. Bunina "Zašto si tužna, večernje nebo ..." junak je na obali mora i gleda kako "zalazak sunca blijedi." Večernje nebo i more junakovi su tihi sugovornici. On razmišlja o svijetu kao jedinstvenoj cjelini, o prolaznosti vremena, krhkosti ljudskog života:

Zašto si tužna, večernje nebo?

Je li to zato što mi je žao zemlje,

Da se bezgranično more maglovito plavi,

A sunce se u daljini skriva?

Zašto si lijepa, večernje nebo?

Je li to zato što je zemlja daleko?

Da s oproštajnom tugom zalazak sunca nestane

Na kosim jedrima broda

A večernji valovi tiho šume

I uspavljuju svojom pjesmom

Osamljeno srce i tužne misli

U bezgraničnom morskom prostranstvu?

Stihovi opisuju čovjekovo stanje i svijet oko njega kroz prizmu duše lirskog junaka.

1. Osobine lirike

Spontanost i neposrednost samoizražavanja jedno je od najvažnijih svojstava lirike. “On (lirski pjesnik), pisao je Hegel, može u sebi tražiti inspiraciju za stvaralaštvo i sadržaj, zadržavajući se na unutarnjim situacijama, stanjima, iskustvima i strastima svoga srca i duha, ovdje sam čovjek u svom subjektivnom unutarnjem životu postaje djelo umjetnosti, dok epskom pjesniku služi junak drugačiji od njega samog, njegovih podviga i zgoda koje mu se događaju.” Slične su misli iznesene i kasnije. Liričar je, tvrdio je njemački pjesnik J. Becher, osoba koja se izražava. On sam je “junak” svojih tekstova.

U lirskom stvaralaštvu, "objekt" i "subjekt" umjetničke slike su blizu jedan drugome iu većini slučajeva kao da se spajaju: oboje su unutarnji svijet autora. Poznavanje života ovdje djeluje, prije svega, kao samospoznaja. To je jedan od razloga posebne draži lirike. Čitatelj stupa u bliski duhovni kontakt s pjesnikom, što je nemoguće pri percipiranju epskih ili dramskih djela.

Samoizražavanje u pjesmi znatno se razlikuje od izražavanja vlastitih misli u svakodnevnom životu. Lirski pjesnik ne utjelovljuje sve što je doživio u poeziji. Najznačajnije emocije spadaju u sferu njegove kreativnosti. Lirika ne samo da reproducira pjesnikova osjećanja, već ih u velikoj mjeri aktivira, oplemenjuje i iznova stvara. Lirski doživljaj stoga dobiva poseban intenzitet i bogatstvo. Emocije uhvaćene u stihovima imaju neobičan kapacitet. Ispada da su bliski i usklađeni s beskrajno širokim rasponom ljudi.

Mnoga lirska djela predstavljaju izravan izljev duše: pjesnik razmišlja o vlastitim osjećajima, kao da uranja čitatelja u svoj unutarnji svijet. To je lirizam osjećaja (“Na brdima Gruzije leži tama noći...” A.S. Puškin, “Jučer sam pogledao u oči...” M. Tsvetaeva, “Ne žalim, ja ne žalim 'ne zovem, ne plačem...” S .Jesenjinom). Lirski iskazi mogu biti rasprave o općim problemima. Ovo je tekst misli, koji raspravlja o nekim problemima postojanja - društvenim, političkim, filozofskim, moralnim, estetskim, umjetničkim. Posebno je važno postalo u devetnaestom stoljeću. “Lirski pjesnik našeg vremena”, napisao je Belinsky, “više... pita i istražuje nego nesvjesno uzvikuje... Misao je predmet njegove inspiracije.”

Postoje i deskriptivni i narativni oblici lirskog stvaralaštva. Opisni tekstovi rekreiraju stvari oko ljudi, prirodu nečijeg izgleda i njegov unutarnji izgled. Narativne pjesme su, u pravilu, lakonske priče o nekim činjenicama ili događajima.

U nekim pjesmama neposredni izljev duše, razmišljanje, opis i pripovijedanje čine neraskidivu cjelinu. To je posebno karakteristično za poeziju dvadesetog stoljeća, počevši od Bloka.

Govor lirskog djela je ekspresivan. To se očituje i u izboru riječi, i u sintaktičkim konstrukcijama, i u alegorijama, i u fonetsko-ritmičkoj strukturi teksta. U stihovima do izražaja dolaze “semantičko-fonetski učinci” u neraskidivoj povezanosti s ritmom koji je najčešće napet i dinamičan. Štoviše, lirsko djelo u velikoj većini slučajeva ima pjesnički oblik, dok se epika i drama okreću uglavnom prozi. Lirika u prozi je rijetka.

Govorni izraz u lirskoj vrsti poezije često je doveden do maksimuma. Ni “običan” govor, ni iskazi junaka u epici i drami, ni pripovjedna proza, pa ni pjesnički ep.

Najvažniji element kompozicije lirskog djela je njegov završetak - to jest, oslobađanje rastuće emocionalne napetosti, zaključak iz refleksije, generalizacija pojedinog slučaja.

Pojam pjesničke kompozicije uključuje mnoge komponente. Ovo je poetska veličina, duljina stiha, prisutnost ili odsutnost poetskog prijenosa, strofa, rima, metode rimovanja. To je intonacijsko-ritmička organizacija govora, specifična sintaksa stiha (ponavljanja, refreni, anafore itd.), Zvučna instrumentacija stiha.

Stroga intonacija i ritmički poredak lirskih djela svjedoči o njihovoj srodnosti s glazbom. U početku su stihovi i glazba bili neraskidivo povezani: lirska su se djela pjevala, verbalni tekst pratila je melodija.

2. Povijest lirike

Tekst- jedan od najstarijih književnih žanrova, koji je nastao u staroj Grčkoj prije mnogo stoljeća. Pojam dolazi od grčke riječi "lyricos", što znači "svirati na liri" ili "pjevati na liri". Grci ovom riječju uopće nisu nazivali poeziju, već pjesme koje su se pjevale uz liru.

Pojava djela lirskog žanra seže u 7.-6.st. PRIJE KRISTA. a određeni su, prije svega, značajnim promjenama koje su se dogodile u životu većine grčkih zajednica. U vezi s ideološkom borbom zaoštrila su se proturječja između kolektiva i pojedinca. Upravo su oni doveli do pojave žanra koji je pružio priliku za osobno samoizražavanje. Stihovi su ovu priliku dali starogrčkim autorima.

Grčki tekstovi se obično dijele na tri žanra: elegiju, jamb i meliku (tekst pjesme). Nisu se svi ovi žanrovi izvodili uz zvukove lire: za elegiju i jambove nije bila potrebna glazbena pratnja; ponekad su jambovi bili popraćeni zvucima flaute, a melička djela mogla su se izvoditi i uz zvuke lire i flaute.

Tekstovi se temelje prvenstveno na kultnim i obrednim narodnim pjesmama. Svakoj vrsti lirske poezije, kao i svakoj vrsti grčke poezije, pripisan je određeni pjesnički metar; samo su melični pjesnici mogli koristiti različite metre čak i unutar istog stiha.

Elegija je u pravilu pjesma poučnog sadržaja koja u Grčkoj nije nužno imala tugaljiv karakter. Elegija može jednostavno sadržavati razmišljanja o najrazličitijim temama: vojnim, političkim i ljubavnim elegijama. Kao i sve druge vrste lirike antičke Grčke, elegije većine pjesnika tog vremena sačuvane su u neznatnim fragmentima. Više ili manje srodni odlomci došli su do nas od takvih pjesnika kao što su Tyrtaeus (vojna elegija), Mimnermus (ljubavna elegija), Solon (politička elegija). Ljubav je u djelima većine starogrčkih liričara prikazana kao lagani osjećaj, koji ne podrazumijeva ni duboku privrženost svom objektu niti poštovanje prema njemu; u njemu prevladava senzualnost.

Druga lirska vrsta, jamb, bitno se razlikuje od elegije, koja je bila pretežno didaktičke naravi, sadržavala je domoljubni apel ili drugu vrstu autorove refleksije. Jambi su pjesme u kojima autor nekoga zadirkuje, optužuje ili grdi. Jambiografija je jedna od najstarijih vrsta starogrčke poezije, povezana s kultom božice plodnosti Demetre. Blagdane plodnosti karakterizirale su veselje, svađe, psovke i pjevanje podrugljivih, optužujućih pjesama.

Glavno obilježje treće lirske vrste, meliki, njegova je veza s glazbenom pratnjom, što je bilo jasnije vidljivo nego u elegiji i jambu. Ali postupno je melika izgubila svoju organsku vezu s glazbom i postala čisto književni žanr. Njegova glavna razlika od jamba i elegije, gdje su se izmjenjivali stihovi ili dvostihovi iste veličine, je u tome što su melične pjesme bile izgrađene uglavnom na izmjeni složenih i različitih veličina strofa. Melička poezija u staroj Grčkoj obično se dijeli na solo (monodičnu) i zbornu. Posebno tijesnu vezu s kultom imala je koralna melika. Služila je grupi, zajednici ili gradu u posebnim prilikama i stoga se razlikovala po bujnom, optimističnom stilu. Zborski tekstovi uključuju himne bogovima, encomia (himne u čast određene osobe), epinikia - pjesme koje veličaju pobjednike sportskih natjecanja. Zborska lirika dosegnula je svoj vrhunac u Sparti, gdje je čovjek cijeli život bio posvećen ispunjavanju svoje patriotske dužnosti. Pjesnik Pindar (VI-V st. pr. Kr.) služio je kao ponosni primjer oštrog morala Spartanaca.

Stihovi, koji su se pojavili prije mnogo tisuća godina, preživjeli su stoljeća, prošli kroz sva razdoblja i nastavljaju živjeti i razvijati se. Bez sumnje, njegov oblik se mnogo puta mijenjao i nastavit će se mijenjati. Ali ma o čemu pjesnici pisali, sadržaj je ostao i ostat će nepromijenjen. U ovoj vrsti literature uvijek će se jasno čuti glas autora koji u svojim djelima prenosi osjećaje i misli.

3. Obilježja lirskih vrsta

Žanr- pojam je dosta širok, svaki autor razmišlja u žanrovskim kategorijama. U određenom smislu, žanr je okvir u koji se uklapa životno iskustvo autora. Ali okvir ne diktira samo volumen teksta, već i način na koji je organiziran.

Prema antičkoj klasifikaciji lirika se može podijeliti na: sonet, odlomak, satiru, epigram i epitaf, ditiramb (sućut prema jednoj osobi), poslanicu (obraćanje osobi u obliku pisma).

Sonet je jedan od pjesničkih oblika renesanse. Dramska vrsta u kojoj su njezina struktura i kompozicija značenjski objedinjeni, poput borbe suprotnosti. Sonet, omiljeni žanr Williama Shakespearea, ima kanonski oblik pjesme od 14 redaka. S druge strane, sonet se dijeli na talijanski i engleski. Talijanski sonet sastoji se od dva katrena (kvatrena povezana s predodžbama o sastavnim dijelovima svijeta: zemlja, voda, zrak, vatra) i dva terceta. Engleski sonet sastoji se od tri katrena i jednog dvostiha. Dakle, struktura je glavna razlika između engleskog i talijanskog soneta.

Odlomak je ulomak djela ili namjerno nedovršena pjesma filozofskog sadržaja.

Satira je kao vrsta lirsko-epsko djelo čiji je cilj ismijavanje neke pojave stvarnosti ili društvenih poroka; u biti je zlobna kritika javnoga života.

Epigram je kratko satirično djelo. Ovaj žanr je bio posebno popularan među Puškinovim suvremenicima, kada je zli epigram služio kao oružje osvete suparničkom autoru; kasnije je epigram oživio Majakovski.

Epitaf je nadgrobni natpis posvećen pokojniku, često je epitaf napisan u pjesničkom obliku.

Ta se podjela dugo održala, ali oko sredine 19. stoljeća i kasnije počinju se javljati lirski žanrovi velike forme, na primjer, lirska pjesma (Whitman “Lišće trave”, Block “Vrt slavuja”). Zamijenili su je kratkom lirskom pjesmom – elegijom (Žukovski, Ljermontov, Beranger). Takvi su žanrovi srodni žanru balade ("Ljudmila" i "Svetlana" V. Žukovskog, "Vitez na sat" N. Nekrasova). Neke se lirske vrste, zbog svog glazbenog oblikovanja, nazivaju romansama.

Balada je vrsta lirske poezije koja uključuje djela s narativnom komponentom. Razvio se iz narodnih plesnih pjesama ljubavnog sadržaja, uobičajenih kod južnoromanskih naroda, isprva u Provansi, a zatim u Italiji. Otprilike od 12. stoljeća balada je bila mala lirska pjesma koja se sastojala od tri ili četiri strofe, češće osam, deset ili dvanaest strofa, prošarana pripjevom (refrenom) i obično sadržavala ljubavnu tužbu. U početku se takvo djelo pjevalo uz plesove.

U Italiji su, pored mnogih drugih, Petrarka i Dante također skladali balade. Provansalski trubaduri voljeli su koristiti ovaj oblik kratke epske pjesme. Pod Karlom V. balade su ušle u upotrebu i u sjevernoj Francuskoj. Pod Charlesom VI., Alain Chartier i vojvoda Charles od Orleansa postali su poznati po skladanju balada.

Lirsko-epski žanr književnog i umjetničkog djela kombinira značajke epa i lirike: u njima se kombinira priča o događajima s emocionalnim i meditativnim izjavama pripovjedača, stvarajući sliku lirskog "ja". Veza između dva principa može djelovati kao jedinstvo teme (revolucija je tema epske pripovijesti u "Dobro!" V. V. Mayakovskog), kao psihološka motivacija (lirski komentar u "Izvan daljine" A. T. Tvardovskog), kao element umjetničkog koncepta (lirska tema u "Evgeniju Onjeginu" A. S. Puškina unosi dašak duhovne slobode u unutarnju atmosferu romana, gdje su junaci "robovi" časti, strasti i sudbine). Kompozicijski se ta veza često formalizira u obliku lirskih digresija. Procvat lirsko-epskog žanra događa se u književnosti sentimentalizma i romantizma, kada se povećava interes za osobnost pripovjedača i ruše žanrovski i generički kanoni. Najkarakterističniji za lirsko-epsku vrstu u 19. i 20. st. je žanr pjesme.

Pjesma je djelo u stihu ("Ruslan i Ljudmila" A.S. Puškina, "Mtsyri" M.Yu. Lermontova, "Vasilij Terkin" A.T. Tvardovskog), koje zauzima srednji položaj između epske i lirske poezije. U lirsko-epskoj pjesmi, događajni zaplet, koji se često odvija na putovanju, pojavljuje se kao rezultat autorova iskustva. Antički i srednjovjekovni ep, bez imena i autora, također se naziva pjesma. Postoje mnoge žanrovske vrste pjesme: herojska, didaktička, satirična, burleskna, uključujući ironično-komičnu, pjesmu s romantičnim zapletom, lirsko-dramatičnu. Vodeća grana žanra dugo se smatra pjesmom na nacionalno povijesnu ili svjetskopovijesnu (religioznu) temu (Vergilijeva "Eneida", Danteova "Božanstvena komedija", J. Miltonov "Izgubljeni raj" itd.). Istodobno, vrlo utjecajna grana u povijesti žanra bila je pjesma s romantičnim obilježjima radnje, u određenoj mjeri povezana s tradicijom srednjovjekovnog, uglavnom viteškog, romana. Postupno u pjesmi dolazi do izražaja osobna, moralna i filozofska problematika, jačaju lirski i dramski elementi, otvara se i ovladava folklorna tradicija – značajke već karakteristične za predromantičarske pjesme (»Faust« J. V. Goethea, pjesme W. .Scott). Žanr je procvao u doba romantizma, kada su se najveći pjesnici raznih zemalja okrenuli stvaranju pjesama. “Vrhunska” djela u evoluciji žanra romantične pjesme poprimaju socijalno-filozofski ili simboličko-filozofski karakter (“Brončani jahač” A. S. Puškina, “Demon” M. Yu. Lermontova, “Njemačka, zimska priča). ” G. Heinea). U 2. polovici 19.st. očit je pad žanra, što ne isključuje pojavu pojedinih izvanrednih djela (»Pjesma o Hiawathi« G. Longfellowa). U pjesmama N. A. Nekrasova ("Mraz crveni nos", "Tko dobro živi u Rusiji") očituju se žanrovske tendencije karakteristične za razvoj pjesme u realističkoj književnosti (sinteza moralno-deskriptivnih i herojskih načela). U pjesmi 20.st. duhovna iskustva povezana su s velikim povijesnim preokretima, prožeta njima kao iznutra ("Oblak u hlačama" V. V. Majakovskog, "Dvanaestorica" ​​A. A. Bloka, "Prvi sastanak" A. Belog).

U odnosu na prozna djela lirsko-epskog žanra, termin „lirska proza” češće je zastupljen u modernim autobiografskim djelima, esejima, putopisnim dnevnici (A. Saint-Exupéry, M. M. Prishvin, K. G. Paustovski); ).

Lirsko-dramski žanr je žanr mješovite forme koji objedinjuje značajke prikazivanja stvarnosti svojstvene lirici i drami. Na primjer: A.P. Čehov "Trešnjin voćnjak".

Zaključak

Lirika je bliža prirodi od bilo koje druge vrste poezije. V. Hugo je smatrao da književnost počinje s lirikom i izražavao oduševljenje svemirom u himnama, odama, a ponajprije u psalmima. U prilog prioritetu poezije govore i najnovija otkrića antičkih spomenika.

Lirsko se načelo očitovalo ne samo u poeziji, već iu prozi. Vrijedno je obratiti pozornost na stalnu upotrebu u citiranim tekstovima riječi “pjesnik”, “poezija” gdje bi, na suvremeni način, trebalo reći “autor”, “književnost”. Puškin je uzviknuo: "A na mjestima kakva poezija!" - o "Večerima na farmi u blizini Dikanke". A ono što Gogolj naziva pjesmom “Mrtve duše” s formalnog je stajališta prozni roman. Sve to, nakon pažljivog ispitivanja, nije u suprotnosti s teorijom o trima književnim rodovima. Samo ga trebate znati kreativno primijeniti. Odnos između epskih, lirskih i dramskih načela u stvaralaštvu pojedinog pisca i umjetničkih traganja svojstvenih ovom ili onom dobu, ovom ili onom naraštaju, vrlo je zanimljiva tema, čijim proučavanjem se uči ne samo povijest, već i perspektive, ali, možda, i same biti verbalne umjetnosti.

L. Ya. Ginzburg je u svojoj monografiji o lirici kao vrsti književnosti pokušala okarakterizirati specifičnosti lirskog načina mišljenja. Istraživačica je u svom radu istaknula da je lirika “najsubjektivnija književna vrsta”, da “kao nijedna druga teži općem, prikazivanju duševnog života kao univerzalnog”. Ovdje je Ginzburg primijetio: “Po samoj svojoj biti, lirika je razgovor o značajnom, uzvišenom, lijepom (ponekad u kontradiktornom, ironičnom prelamanju), svojevrsno izlaganje čovjekovih ideala i životnih vrijednosti.”

Posebnost lirike kao vrste beletristike je u tome što ona predstavlja vrlo općenit, apstraktan sadržaj, dok je cjelovit smisao djela jedinstven i konkretan. Ali bez shvaćanja ovog općeg sadržaja forme (na primjer, sadržaja "lirike općenito"; lirske pjesme određenog razdoblja - a lirika svakog razdoblja ima vlastitu formalnu definiciju - općenito; lirike danog skupina pjesnika općenito; konačno, dani pjesnik općenito) nećemo moći dokučiti i konkretan sadržaj ovog jedinstvenog djela. Bez poznavanja generičkih, specifičnih i specifičnih obilježja lirike nema načina za kompetentno proučavanje lirike u školi. Percepcija djela, prije svega, počinje asimilacijom vrste djela, njegovog žanra, stila, veličine, a tek onda se otvara put shvaćanju specifičnog, nedokučivog značenja lirskog djela. Nepoznavanje obilježja lirike kao vrste umjetničke književnosti može dovesti do pogrešnog pristupa i proučavanja djela, do pogrešnog tumačenja značenja koje je pjesnik uložio u djelo.

Bibliografija

lirika elegija jamb melic

1. Ginzburg L.Ya. “O lirici” M.: “Intrada”, 1997.;

2. Esin A. B., Ladygin M. B. "Priručnik za školarce. Književnost" M.: Bustard Publishing House, 1997;

3. Pospelov G.N., Nikolaev P.A. i dr. “Uvod u književnu nauku” M.: Viša škola, 1993.;

4. Tomashevsky B.V. “Teorija književnosti” M.: Aspect-Press, 1996.;

5. Khalizev V.E. "Teorija književnosti" M.: Viša škola, 1999.

Objavljeno na Allbest.ru

Slični dokumenti

Rječnički slojevi u pjesmi Brodskog. Glavni načini na koje Brodsky prikazuje lirskog junaka. Fragmentacija slike (sinegdoha, metonimija). Prostor i vrijeme u interpretaciji Brodskog. "Leksička odvažnost" kao odrednica poetike.

sažetak, dodan 24.11.2010


Inovacija i tradicija ruske poezije ranog dvadesetog stoljeća, temeljita transformacija tradicionalnih žanrova ode, romanse, elegije i razvoj netradicionalnih žanrova: fragment, minijatura, lirska kratka priča. Značajke kreativnosti Jesenjina, Bloka, Majakovskog.

prezentacija, dodano 15.09.2014


Značajke razvoja žanra elegije - lirska pjesma prožeta tužnim raspoloženjima. Umjetnička načela romantičnog pjesnika E.A Osobitosti poetike Baratynskog na primjeru analize elegije "Nevjerica". Značenje kreativnosti.

test, dodan 20.01.2011


Opći opis različitih pogleda na razvoj prirodne filozofije u ruskoj poeziji. Književna analiza kategorije "pjesnički univerzum" u stihovima A.Yu. Šadrinova. Značajke konstruiranja prostorno-vremenskog modela prirodnog svijeta u autorovom djelu.

kolegij, dodan 24.05.2017


Lirski junak i autorova pozicija u književnoj kritici, obilježja njihova razlikovanja. Ep i lirika: usporedba načela. Tehnike utjelovljenja i načini izražavanja autorskog stava. Specifičnost lirskog junaka i autora u poeziji Puškina i Nekrasova.

diplomski rad, dodan 23.09.2012


Tužna razmišljanja lirskog junaka nad tajanstvenim i nevjerojatno slikovitim elementom vode u elegiji V.A. Žukovski "More". Promjena i razvoj slike mora kroz pjesmu. Značenjski dijelovi elegije “More” i pozivanje na pejzažnu liriku.

esej, dodan 16.06.2010


Kreativni razvoj A. Akhmatove u svijetu poezije. Proučavajući njezin rad na polju ljubavne lirike. Pregled izvora nadahnuća pjesnikinje. Vjernost temi ljubavi u djelu Akhmatove 20-ih i 30-ih godina. Analiza iskaza književnih kritičara o njezinoj lirici.

sažetak, dodan 02.05.2014


Kratka biografija Valerija Perelešina. Originalnost kreativnosti. Značajke „emigrantske književnosti“. Utjecaj postsimbolizma na Pereleshinovu ranu liriku. Sukob tijela i duše kao posebnost lirike Valerija Perelešina. Lirski junak.

kolegij, dodan 05.11.2004


Pejzaž kao smisaoni element književnog djela, povijest njegova nastanka i tipologija. Evolucija stvaralaštva K. Paustovskog. Književni i estetski pogledi K. Paustovskog i značajke umjetničkog prikaza prirode u njegovom djelu.

kolegij, dodan 23.05.2012


Životni i pjesnički put N.M. Rubcov, podrijetlo lirskog karaktera i pejzažne lirike u njegovoj poeziji. Svijet seljačke kuće, antike, crkve i ruske prirode - Rubcovljev koncept domovine. Važnost teme puta za razumijevanje cjelokupne poezije N. Rubtsova.

Lirika je jedan od tri (uz epiku i dramu) glavna književna žanra, čiji je predmet unutarnji svijet, pjesnikov vlastiti "ja". Za razliku od epike, lirska je poezija najčešće bezfabularna (nije događajna), a za razliku od drame subjektivna. U lirskoj poeziji svaka pojava i životni događaj koji može utjecati na duhovni svijet osobe reproducira se u obliku subjektivnog, izravnog iskustva, odnosno cjelovitog individualnog očitovanja pjesnikove osobnosti, određenog stanja njegova karaktera.

Pjesnikovo "samoizražavanje" ("samorazotkrivanje"), ne gubeći svoju individualnost i autobiografsku prirodu, u lirici dobiva univerzalno ljudsko značenje zbog razmjera i dubine autorove osobnosti; Ova vrsta književnosti ima pristup punini izražavanja najsloženijih problema postojanja. Pjesma A. S. Puškina "... opet sam posjetio ..." ne svodi se na opis ruralne prirode. Temelji se na općenitoj umjetničkoj ideji, dubokoj filozofskoj misli o neprekidnom procesu obnove života, u kojem novo dolazi na mjesto odustaloga, nastavljajući ga.

Svako vrijeme razvija svoje pjesničke formule, specifični društveno-povijesni uvjeti stvaraju svoje oblike izražavanja lirske slike, a za povijesno ispravno čitanje lirskog djela potrebno je poznavanje pojedinog doba i njegove kulturno-povijesne posebnosti.

Različiti su oblici izražavanja doživljaja i razmišljanja lirskog subjekta. To može biti unutarnji monolog, razmišljanje nasamo sa sobom ("Sjećam se divnog trenutka ..." A. S. Puškina, "O hrabrosti, o podvizima, o slavi ..." A. A. Bloka); monolog u ime lika uvedenog u tekst (“Borodino” M. Yu. Lermontova); obraćanje određenoj osobi (u drugačijem stilu), što vam omogućuje stvaranje dojma izravnog odgovora na neki fenomen života ("Zimsko jutro" A. S. Puškina, "Sjedeći" V. V. Majakovskog); apel na prirodu, pomažući otkriti jedinstvo duhovnog svijeta lirskog junaka i svijeta prirode ("Do mora" A. S. Puškina, "Šuma" A. V. Koltsova, "U vrtu" A. A. Feta) .

U lirskim djelima, koja se temelje na akutnim sukobima, pjesnik se izražava u strastvenom sporu s vremenom, prijateljima i neprijateljima, sa samim sobom (“Pjesnik i građanin” N. A. Nekrasova). Sa stajališta tematike lirika može biti građanska, filozofska, ljubavna, pejzažna i dr. Lirska djela su uglavnom višetematska; jedan doživljaj pjesnika može odražavati različite motive: ljubav, prijateljstvo, domoljubne osjećaje , itd. (“U spomen na Dobroljubova” N. A. Nekrasova, “Pismo ženi” S. A. Jesenjina, “Podmićen” R. I. Roždestvenskog).

Postoje različiti žanrovi lirskih djela. Prevladavajući oblik lirske poezije 19.-20. stoljeća je pjesma: djelo napisano u stihovima malog volumena u usporedbi s pjesmom, što omogućuje utjelovljenje u riječima unutarnjeg života duše u njegovim promjenjivim i višestranim manifestacijama ( ponekad u književnosti postoje mala djela lirske prirode u prozi koja koriste sredstva izražajnosti karakteristična za pjesnički govor: “Pjesme u prozi” I. S. Turgenjeva).

Poruka je lirski žanr u pjesničkom obliku u obliku pisma ili apela određenoj osobi ili skupini osoba prijateljske, ljubavne, panegiričke ili satirične prirode ("Čadajevu", "Poruka Sibiru" A. S. Puškina, " Pismo majci” S. A. Jesenjina).

Elegija je pjesma tužnog sadržaja, koja izražava motive osobnih iskustava: samoće, razočaranja, patnje, krhkosti zemaljskog postojanja (“Ispovijed” E. A. Baratinskog, “Leteći greben oblaka se tanji...” A. S. Puškina, “Elegija” N. A. Nekrasova, “Ne žalim, ne zovem, ne plačem...” S. A. Jesenjina).

Sonet je pjesma od 14 stihova, koja se sastoji od dva katrena i dva terceta. Svaka strofa je svojevrsni korak u razvoju jedne dijalektičke misli (“Pjesniku”, “Madona” A. S. Puškina, soneti A. A. Feta, V. Ja. Brjusova, I. V. Severjanina, O. E. Mandeljštama, I. A. Bunjina, A. A. Ahmatova, N. S. Gumiljov, S. Ja. Maršak, A. A. Tarkovski, L. N. Martinov, M. A. Dudin, V. A. Soloukhina, N. N. Matvejeva, L. N. Višeslavski, R. G. Gamzatov).

Epigram je mala pjesma koja zlonamjerno ismijava osobu ili društvenu pojavu (epigrami A. S. Puškina, M. Ju. Ljermontova, I. I. Dmitrijeva, E. A. Baratinskog, S. A. Sobolevskog,

V. S. Solovjova, D. D. Minajeva). U sovjetskoj poeziji žanr epigrama razvili su V. V. Majakovski, D. Bedni, A. G. Arhangelski, A. I. Bezimenski, S. Ja Maršak, S. A. Vasiljev.

Romansa je lirska pjesma namijenjena glazbenoj transkripciji. Žanrovske karakteristike (bez strogog pridržavanja): melodična intonacija, sintaktička jednostavnost, cjelovitost rečenice unutar strofe (pjesme A. S. Puškina, M. Ju. Ljermontova, A. V. Kolcova, F. I. Tjutčeva, A. A. Feta, N. A. Nekrasova, A. K. Tolstoja, S. A. Jesenjina ).

Epitaf je nadgrobni natpis (obično u stihovima) pohvalne, parodijske ili satirične prirode (epitafi R. Burnsa u prijevodu S. Ya. Marshaka, epitafi A. P. Sumarokova, N. F. Shcherbina).

Strofe su kratka elegična pjesma u više strofa, često meditativnog (dubinsko refleksivnog) nego ljubavnog sadržaja. Žanrovske karakteristike su nejasne. Na primjer, “Lutam li ulicama bučnim...”, “Strofe” (“U nadi slave i dobra...”) A. S. Puškina, “Strofe” (“Gle kako mi je pogled miran.. .” ) M. Yu Lermontov, “Strofe” (“Znam mnogo o svom talentu”) S. A. Yesenin i drugi.

Ekloga je lirska pjesma u narativnom ili dijaloškom obliku, koja prikazuje svakodnevne seoske prizore na pozadini prirode (ekloge A. P. Sumarokova, V. I. Panajeva).

Madrigal je mala pohvalna pjesma, često ljubavno-lirskog sadržaja (u N. M. Karamzina, K. N. Batjuškova, A. S. Puškina, M. Ju. Ljermontova).

Svako lirsko djelo, koje je uvijek jedinstveno, nosi pjesnikov cjeloviti svjetonazor, te se ne razmatra izdvojeno, već u kontekstu cjelokupnog umjetnikova djela.

Lirsko djelo može se analizirati ili cjelovito - u jedinstvu forme i sadržaja - promatrajući kretanje autorova doživljaja, pjesnikove lirske misli od početka do kraja pjesme, ili tematski objediniti više djela, usredotočujući se na temeljne ideje, iskustva otkrivena u njima (ljubavna lirika A. S. Puškina, tema pjesnika i poezije u djelima M. Yu. Lermontova, N. A. Nekrasova, V. V. Majakovskog, slika domovine u djelima S. A. Jesenjin).

Trebalo bi napustiti analizu pjesme po dijelovima i takozvana pitanja o sadržaju. Također je nemoguće svesti djelo na formalni popis figurativnih jezičnih sredstava, izvučenih iz konteksta.

Potrebno je proniknuti u složeni sustav povezivanja svih elemenata pjesničkog teksta, pokušati razotkriti temeljni osjećaj-doživljaj kojim je pjesma prožeta, spoznati funkcije jezičnih sredstava, idejno i emocionalno bogatstvo pjesničkoga teksta. govor.

Čak je i V. G. Belinsky u članku “Podjela poezije na rodove i vrste” primijetio da se lirsko djelo “ne može prepričati niti protumačiti, nego samo ono što se može osjetiti, i to samo čitanjem onako kako je nastalo”. iz pjesnikova pera; prepričavan riječima ili pretočen u prozu, pretvara se u ružnu i mrtvu ličinku iz koje je upravo izletio leptir sjajan duginim bojama.”

Lirika je subjektivna vrsta fikcije, za razliku od epike i drame. Pjesnik dijeli s čitateljima svoje misli i osjećaje, govori o svojim radostima i žalostima, oduševljenjima i žalostima izazvanim određenim događajima u osobnom ili javnom životu. A pritom niti jedna druga vrsta književnosti ne budi takav uzajamni osjećaj, empatiju kod čitatelja - kako suvremenog, tako i kod sljedećih generacija.

Ako je temelj kompozicije epskog ili dramskog djela zaplet koji se može prepričati “svojim riječima”, lirsku pjesmu je nemoguće prepričati, sve je u njoj “sadržaj”: slijed slika osjećaja i misli, izbor i raspored riječi, ponavljanja riječi, izrazi, sintaktičke strukture, stil govora, podjela na strofe ili njihova odsutnost, odnos podjele govornog toka na stihove i sintaktičke podjele, pjesnički metar, zvukovni instrumentarij, metode rimovanja, priroda rime.

Glavno sredstvo stvaranja lirske slike je jezik, pjesnička riječ. Upotreba različitih tropa u pjesmi (metafora, personifikacija, sinegdoha, paralelizam, hiperbola, epitet) proširuje značenje lirskog iskaza. Riječ u ajetu ima više značenja.

U poetskom kontekstu riječ dobiva dodatne semantičke i emocionalne nijanse. Zahvaljujući svojim unutarnjim vezama (ritmičkim, sintaktičkim, zvučnim, intonacijskim), riječ u pjesničkom govoru postaje obimna, zgusnuta, emocionalno nabijena i maksimalno izražajna. Teži generalizaciji i simbolizmu.

Izdvajanje riječi, posebno značajno u otkrivanju figurativnog sadržaja pjesme, u pjesničkom tekstu provodi se na različite načine (inverzija, prijenos, ponavljanje, anafora, kontrast). Na primjer, u pjesmi A. S. Puškina „Volio sam te: ljubav je još, možda...“ lajtmotiv djela tvore ključne riječi „voljen“ (ponavlja se tri puta), „ljubav“, „voljeni“. .”

Mnoge lirske izreke teže aforizmu, što ih čini popularnima poput poslovica. Takve lirske fraze postaju popularne, uče se napamet i koriste se u odnosu na određeno raspoloženje misli i mentalno stanje osobe.

Krilati redovi ruske poezije kao da su usredotočeni na najakutnije, polemičke probleme naše stvarnosti u različitim povijesnim fazama. Krilati stih jedan je od primarnih elemenata istinske poezije. Evo nekoliko primjera: "To je samo nered i još uvijek je tu!" (I. A. Krylov. “Labud, štuka i rak”); "Slušati! laži, ali znaj kada prestati” (A.S. Gribojedov. “Jao od pameti”); "Kamo da plovimo?" (A.S. Puškin. “Jesen”); “Sa strahom gledam u budućnost, s čežnjom gledam u prošlost...” (M. Yu. Lermontov); “Kad gospodar dođe, gospodar će nam suditi” (N. A. Nekrasov. “Zaboravljeno selo”); “Nije nam moguće predvidjeti kako će naša riječ odgovoriti” (F. I. Tjučev); „Tako da su riječi skučene, misli su prostrane“ (N. A. Nekrasov. „Imitacija Schillera“); “I vječni boj! Mi samo sanjamo mir” (A. A. Blok. “Na Kulikovskom polju”); “Ne možete vidjeti licem u lice. Velike se stvari vide iz daljine” (S. A. Jesenjin. “Pismo ženi”); “...Ne radi slave, radi života na zemlji” (A. T. Tvardovski. “Vasilij Terkin”).

Uvod u književnu kritiku (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin, itd.) / Ed. L.M. Krupčanov. - M, 2005. (monografija).

TEKST- književna vrsta u kojoj se estetski ovladava svijetom kao područjem subjektivnosti. Objekt je unutarnji svijet osobe. Sadržaj – iskustvo (misli, osjećaji). Objektivni svijet u lirici je razlog iskustva ili njegov vanjski otisak. Glavne vrijednosti su duhovne: plemenitost i snaga misli, kultura osjećaja, bogatstvo emocija.

Nosioci lirskih doživljaja:

2) Junak igrane lirike - junak se ponaša drugačije u odnosu na autora (poseban način govora različit od književne norme)

3) Pjesnički svijet. napa. stvarnost je vizualno vidljivo utjelovljenje iskustva.

Predmet slike u pjesmi je unutarnji svijet čovjeka. Sadržajno dominiraju: doživljaji (nekog osjećaja, misli, raspoloženja). Oblik govornog izražavanja je monolog. Funkcije riječi – izražava stanje govornika. Emocionalna sfera ljudskih emocija, unutarnji svijet, put utjecaja - sugestibilnost (sugestija). U epici i drami pokušavaju identificirati opće obrasce, u lirici - pojedinačna stanja ljudske svijesti.

Iracionalni osjećaji i težnje. Jedinstvenost, iako postoji element generalizacije za prenošenje nečijih misli suvremenicima. Sukladnost s dobom, dobi, emocionalnim iskustvima. Kao oblik književnosti, tekstovi su uvijek važni.

Iskustva su u srži. Lirski zaplet– to je razvoj i nijanse autorovih emocija. Često se kaže da tekstovi nemaju radnju, ali to nije istina.

Pjesnik brani pravo da piše u laganom, malom žanru. Mali žanrovi su uzdignuti u apsolutni status. Oponašanje drugih žanrova, igranje ritmovima. Ponekad se zbog životne pozadine pojavljuju ciklusi pjesama.

Lirski junak - ovaj koncept uvode Yu Tynyanov i L.Ya. Ginzburga "O lirici". Postoje sinonimi “lirska svijest”, “lirski subjekt” i “lirsko ja”. Najčešće je to određenje slike pjesnika u lirici, pjesnikovog umjetničkog dvojnika, koji izrasta iz teksta lirskih skladbi. Ovo je nositelj doživljaja, izraza u lirici. Pojam je nastao zbog činjenice da je nemoguće izjednačiti pjesnika s nositeljem svijesti. Taj se jaz javlja početkom 20. stoljeća u lirici Batjuškova.

Mogu postojati različiti mediji, dakle dvije vrste tekstova : autopsihološki i igranje uloga. Primjer: Blok “Ja sam Hamlet...” i Pasternak “Pjevušenje je utihnulo...”. Slika je ista, ali tekst je drugačiji. Blok igra u predstavi, to je iskustvo međuljudskih odnosa – autopsihološka lirika. Pasternak ima igranje uloga, čak je uključeno u ciklus Jurija Živaga. Većina je u poetskom obliku

Lirski žanrovi nastali su u antičko doba. Evo nekoliko primjera žanrovskih lirskih djela: himna (hvalospjev), oda (veličanje osobe ili događaja), epitaf (nadgrobni natpis, ponekad komičan), epitalamus (pjesme za vjenčanje), epigram (satira na osobu) , ditiramb (sućut za jednu osobu), poruka (obraćanje osobi u obliku pisma). Ta se podjela dugo održala, ali oko sredine 19. stoljeća i kasnije počinju se javljati lirski žanrovi velike forme, na primjer, lirska pjesma (Whitman “Lišće trave”, Block “Vrt slavuja”). Zamijenili su je kratkom lirskom pjesmom – elegijom (Žukovski, Ljermontov, Beranger). Takvi su žanrovi srodni žanru balade (“Ljudmila” i “Svetlana” V. Žukovskog, “Vitez na sat” N. Nekrasova). Neke se lirske vrste, zbog svog glazbenog oblikovanja, nazivaju romansama.

VRSTE (ŽANROVI) LIRSKIH DJELA:

(oda, himna, pjesma, elegija, sonet, epigram, poruka)

ODA (od grčkog “pjesma”) je zborna, svečana pjesma.

HIMNA (od grč. “pohvala”) je svečana pjesma koja se temelji na programskim stihovima.

EPIGRAM (od grčkog “natpis”) je kratka satirična pjesma podrugljive naravi nastala u 3. st. pr. e.

ELEGIJA je lirička vrsta posvećena tužnim mislima ili lirska pjesma prožeta tugom.

PORUKA - pjesničko pismo, apel određenoj osobi, molba, želja, ispovijest.

SONET (od provansalskog sonete - "pjesma") je pjesma od 14 redaka, koja ima određeni sustav rime i stroge stilske zakone.

Drama kao književna vrsta. Žanrovi dramskih djela.

Drama – (starogrčki radnja, akcija) je jedan od književnih pravaca. Drama kao književna vrsta, za razliku od lirike i poput epike, drama reproducira, prije svega, svijet vanjski autoru - radnje, odnose među ljudima, sukobe. Za razliku od epa, nema narativnu, već dijalošku formu. U pravilu nema unutarnjih monologa, autorskih karakteristika likova i izravnih autorskih komentara prikazane osobe. U Aristotelovoj Poetici drama je opisana kao oponašanje radnje kroz radnju, a ne kroz kazivanje. Ova odredba još uvijek nije zastarjela. Dramska djela karakteriziraju oštre konfliktne situacije koje potiču likove na verbalne i fizičke akcije. Autorov govor ponekad može biti u drami, ali je pomoćne naravi. Ponekad autor kratko komentira opaske svojih likova, ističe njihove geste i intonaciju.

Drama je usko povezana s kazališnom umjetnošću i mora zadovoljiti potrebe kazališta.

Na dramu se gleda kao na krunu književnog stvaralaštva. Primjeri drame su predstave Ostrovskog „Oluja“ i Gorkova „Na dnu“.

Treba govoriti o dramskim žanrovima, ne zaboravljajući da je sama drama žanr koji je nastao na razmeđu književnosti i kazališta. Nemoguće ih je analizirati odvojeno jedne od drugih. O drami smo već dovoljno govorili, međutim, još nismo dali značenje drame kao kazališne predstave.

Da bi se bilo koje djelo moglo nazvati dramom, mora sadržavati barem sukob ili konfliktnu situaciju. Sukob ima pravo biti i komičan i tragičan. Drama često sadrži mnogo obojega. Vjerojatno se zato u stručnoj literaturi često tumači kao posredni žanr.

Drama može biti psihološka (kako na sceni tako iu književnosti), socijalna, filozofska, zasnovana na svakodnevnom ili povijesnom sukobu, a često se susreće i kombinacija navedenih vrsta, što će biti osobito tipično za književnu dramu. Drama može biti i nacionalna, na primjer, može se razlikovati španjolska drama - ponekad se naziva i "drama časti" ili "komedija plašta i mača", ovdje sve ovisi o tome kakav se sukob razvija u drama. Dramske vrste mogu se pojaviti samo u književnosti. Zapravo ih nema previše:

Igra (pripovijest u proznom ili pjesničkom obliku u kojoj se pojavljuju likovi, autor i scensko vodstvo)

Komedija

Sideshow

Tragedija

Burleska

Kronika (povijesna, psihološka, ​​retrospektivna)

Scenarij

Dramska se proza ​​razlikuje od obične proze prvenstveno po tome što sadrži mnogo događaja koji se stalno mijenjaju, s velikim brojem likova, mnogo većim nego, recimo, u običnoj priči, iako obujam pripovijesti može biti isti. Vjeruje se da čitatelj ne može zapamtiti više od 5-7 aktivnih likova drama često krši ovaj zakon; zaboravio na.

Lirsko-epska djela.

Lirsko-epska vrsta književnosti je umjetničko djelo u pjesničkom obliku koje spaja epske i lirske slike života.

U djelima lirsko-epske vrste život se ogleda, s jedne strane, u pjesničkom pripovijedanju o postupcima i doživljajima osobe ili ljudi, o događajima u kojima sudjeluju; s druge strane, u doživljajima pjesnika-pripovjedača izazvanim slikama života, ponašanjem likova njegove pjesničke priče. Ti se doživljaji pjesnika-pripovjedača obično iskazuju u djelima lirsko-epske vrste u tzv. lirskim digresijama, katkada nevezanim izravno za tijek događaja u djelu; lirske digresije jedna su od vrsta autorskog govora.

Takve su, na primjer, poznate lirske digresije u poetskom romanu A. S. Puškina "Evgenije Onjegin", u njegovim pjesmama; To su poglavlja “Od autora”, “O sebi” i lirske digresije u drugim poglavljima pjesme u pjesmi A. T. Tvardovskog “Vasilij Terkin”.

LIROEPSKE VRSTE (ŽANROVI): pjesma, balada.

PJESMA (od grč. poieio - "činim, stvaram") veliko je pjesničko djelo s narativnom ili lirskom fabulom, obično na povijesnu ili legendarnu temu.

BALADA - sižejna pjesma dramskog sadržaja, priča u stihovima.

VRSTE (ŽANROVI) DRAMSKIH DJELA:

tragedija, komedija, drama (u užem smislu).

TRAGEDIJA (od grč. tragos ode - “jareća pjesma”) je dramsko djelo koje prikazuje intenzivnu borbu jakih karaktera i strasti, koja obično završava smrću junaka.

KOMEDIJA (od grč. komos ode - “smiješna pjesma”) je dramsko djelo vedrog, smiješnog zapleta, najčešće ismijavanje društvenih ili svakodnevnih poroka.

DRAMA (“radnja”) je književno djelo dijaloške forme s ozbiljnom fabulom, koje prikazuje pojedinca u njegovom dramatičnom odnosu s društvom. Vrste drame mogu biti tragikomedija ili melodrama.

VODVILJ je žanrovska vrsta komedije; lagana je komedija s pjevnim stihovima i plesom.

Lirika kao književna vrsta suprotstavljena je epici i drami, dakle, pri analizi generičku specifičnost treba uzeti u obzir u najvišem stupnju. Ako epika i drama reprodukuju ljudsku egzistenciju, objektivnu stranu života, onda je poezija ljudska svijest i podsvijest, subjektivni moment. Ep i drama prikazuju, lirika izražava. Moglo bi se čak reći da lirika pripada sasvim drugoj skupini umjetnosti od epike i drame – ne figurativnoj, nego ekspresivnoj.

Rečeno se prvenstveno odnosi na prikazani svijet koji je u lirici izgrađen sasvim drugačije nego u epici i drami. Stilska dominanta kojoj lirika gravitira je psihologizam, ali psihologizam je jedinstven. U epici, a dijelom i u drami, radi se o prikazivanju junakova unutarnjeg svijeta kao izvana, u U lirici je psihologizam izražajan, subjekt iskaza i objekt psihološke slike podudaraju se. Zbog toga lirika ovladava unutarnjim svijetom čovjeka iz posebne perspektive: ona primarno sferu doživljaja, osjećaja, osjećaja otkriva, u pravilu statično, ali dublje i živopisnije nego što je to učinjeno u epu. Sfera mišljenja također je podložna lirici; mnoga lirska djela izgrađena su na razvoju ne iskustva, već refleksije (iako je uvijek obojena jednim ili drugim osjećajem). Takvi stihovi (“Lutam li ulicama bučnim...” Puškina, “Duma” Ljermontova, “Val i misao” Tjutčeva itd.) nazivaju se meditativni . No, u svakom slučaju, prikazani svijet lirskog djela prvenstveno je psihološki svijet. Tu okolnost posebno treba uzeti u obzir pri analizi pojedinih figurativnih (ispravnije bi ih bilo nazvati “pseudofigurativnim”) detalja koji se nalaze u lirici. Napomenimo prije svega da lirsko djelo može u potpunosti bez njih - na primjer, u Puškinovoj pjesmi "Volio sam te ..." svi su detalji, bez iznimke, psihološki, sadržajni detalji su potpuno odsutni. Ako se predmetno-slikovni detalji i pojave, onda oni obavljaju istu funkciju psihološke slike: ili posredno stvaraju emocionalni ugođaj djela, ili postaju dojam lirskog junaka, predmet njegova promišljanja itd. To su, posebice, detalji krajolika. Na primjer, u pjesmi A. Feta "Večer" čini se da nema niti jednog psihološkog detalja, već samo opisa krajolika. Ali ovdje je funkcija krajolika odabirom detalja stvoriti ugođaj mira, spokoja i tišine. Isto se može reći io detaljima portreta i svijeta stvari koje nalazimo u lirskim djelima - oni u lirici imaju isključivo psihološku funkciju. U lirskom djelu ne analiziramo ni radnju, ni likove, ni sadržajne pojedinosti izvan njihove psihološke funkcije – odnosno ne obraćamo pažnju na ono što je u epu bitno. Ali u lirici temeljno značenje dobiva analiza lirskog junaka.

Stihovi imaju tendenciju malog volumena i, kao rezultat toga, intenzivne i složene kompozicije. U lirici se češće nego u epici i drami koriste kompozicijske tehnike ponavljanja, kontrasta, pojačavanja i montaže. U kompoziciji lirskog djela od iznimne je važnosti međudjelovanje slika koje često stvara dvodimenzionalnost i višeznačnost umjetničkog značenja.

Stilske dominante lirike na području umjetničkog govora su monologizam, retoričnost i pjesnički oblik. Lirsko je djelo u velikoj većini slučajeva građeno kao monolog lirskog junaka, pa u njemu ne treba isticati pripovjedačev govor (nema ga) niti davati govorne karakteristike likova (i njih nema) . Međutim, neka su lirska djela izgrađena u obliku dijaloga između "likova" ("Razgovor između knjižara i pjesnika", "Prizor iz Puškinova Fausta", Ljermontovljev "Novinar, čitatelj i pisac"). U ovom slučaju “likovi” koji ulaze u dijalog utjelovljuju različite aspekte lirske svijesti, pa stoga nemaju vlastitu govornu maniru; I ovdje je zadržan princip monologizma. Govor lirskog junaka u pravilu karakterizira književna ispravnost, pa ga također nema potrebe analizirati sa stajališta posebnog govornog načina.

Slučaj kada tekstovi koriste ne poetski, već prozaični oblik (žanr takozvanih proznih pjesama u djelima A. Bertranda, Turgenjeva, O. Wildea) podliježe obveznom proučavanju i analizi, jer ukazuje na individualnu umjetničku originalnost .

Specifičnost lirske vrste utječe i na analizu sadržaja. Kad se radi o lirskoj pjesmi, važno je prije svega shvatiti njezinu patetiku, dokučiti i odrediti vodeće emotivno raspoloženje. U mnogim slučajevima točna definicija patetike čini nepotrebnom analizu preostalih elemenata umjetničkog sadržaja, osobito ideje, koja se često rastapa u patosu i nema samostalno postojanje: na primjer, u Lermontovoj pjesmi “Zbogom, neoprana Rusijo” dovoljno je odrediti patos invektive, u Puškinovoj pjesmi “Ugasilo se danje” svjetiljke...” - patos romantike, u Blokovoj pjesmi “Ja sam Hamlet; krv se ledi..." - patos tragedije.